克里斯·斯坦拍摄的 20 世纪 70-80 年代纽约音乐现场秘照
布隆迪乐队吉他手对传奇时代的罕见一瞥
布隆迪乐队标志性的主音吉他手克里斯·斯坦发布了他拍摄于 20 世纪 70 年代和 80 年代初纽约市音乐现场的大量照片。这些由斯坦亲自捕捉到的图像，为那个时代蓬勃发展的朋克和新浪潮音乐现场提供了一个独特而亲密的视角。
布隆迪的诞生
斯坦作为一名摄影师的旅程始于 20 世纪 60 年代末，当时他在纽约市就读艺术学院。受充满活力的市中心音乐现场吸引，他在昙花一现的华丽朋克乐队 The Stilettos 中遇到了他的音乐灵魂伴侣黛比·哈利。在乐队解散后，斯坦和哈利于 1974 年组建了布隆迪乐队，哈利担任该乐队富有魅力的主唱。
捕捉精彩瞬间
随着布隆迪乐队声名鹊起，斯坦利用他的摄影技术记录了同时代的音乐先驱。他与其他音乐人关系密切，拍摄了乔伊·拉蒙、伊吉·波普、琼·杰特以及当然还有黛比·哈利的肖像。其中许多拍摄对象不仅是他的同事，也是他的密友。
“在我们所处的衰败环境中有一种魅力，”斯坦告诉《洛杉矶时报》，“你会怀着某种羡慕之情回顾腐烂和衰败。”
厨房暗室和十年的回忆
斯坦在他的纽约市公寓厨房内的一个临时暗室中冲洗了他的照片。这些图像现已在他的书《克里斯·斯坦/否定：我、布隆迪和朋克的来临》中出版，为那个时代提供了生动而私人的记录。
一场音乐革命的视觉遗产
斯坦的照片不仅捕捉到了当时的音乐家和乐队，还捕捉到了纽约市音乐现场的氛围和能量。它们让人们得以一窥创作过程、同志情谊以及推动朋克和新浪潮运动的原始能量。
摄影对音乐的影响
斯坦认为他对摄影的兴趣影响了他的歌曲创作风格，反之亦然。“观众与摄影师/音乐家之间存在着类似的关系，”他说，“早些时候，人们在听到音乐之前就看到了黛比的照片。”
多才多艺的艺术家
尽管作为摇滚明星取得了成功，斯坦从未放弃他对摄影的热情。他受到了黛安·阿勃丝和维吉等摄影师的启发，他们能够将自己的个人观点强加给拍摄对象和观众。
荒岛播放列表
如果斯坦被困在一个只有工作唱机的荒岛上，他会选择三张体现他喜爱的层次分明且有氛围的音景的专辑：Moondog、Metal Machine Music 和理查德·瓦格纳的精选集。
通往逝去时代的窗口
克里斯·斯坦的照片不仅是历史文献，也是艺术作品，捕捉到了音乐变革时代的精神和本质。它们为 20 世纪 70-80 年代纽约市的音乐现场提供了一个独特而私人的视角，展示了朋克和新浪潮音乐的创造力、能量和持久遗产。