国际空间站上的高清网络摄像头：通往地球的窗口
来自太空的地球实时影像
上周，美国国家航空航天局 (NASA) 在国际空间站 (ISS) 上启动了一项新实验：高清地球观测实验。该实验由安装在国际空间站上的四台高清摄像机组成，它们全天候向地球传输地球的实时画面。
不同的视角
与我们习惯看到的炫丽延时摄影和蒙太奇画面不同，高清地球观测摄像机呈现的画面更加真实和宁静。你不会感觉像以曲速在行星上空疾驰，取而代之的是，这些摄像机提供了稳定而安详的视角。
任务目标
从客观角度来看，美国国家航空航天局的目标是测试和评估这些摄像机在太空中的性能。然而，显而易见的是，这些摄像机几乎可以不间断地提供视觉上令人惊叹的画面。
间歇性视图
国际空间站围绕地球高速运行，因此摄像头传输的可见画面可能会断断续续。有时，摄像机将位于地球的黑暗面，导致无法获取任何画面。
素材档案
如果你错过了直播，或者想重新观看某个特定视角，美国国家航空航天局提供了一个包含先前素材的档案。该档案可以用作通往太空的虚拟窗口，让你可以从独特的视角畅想和探索地球。
技术细节
高清地球观测摄像机是国际空间站上的一套地球-太空观测技术的一部分。这些摄像机旨在捕捉地球表面、大气和云层的高分辨率图像和视频。
相机功能
这些摄像机具备自动曝光控制、白平衡调节和图像稳定等高级功能。它们可以在可见光和红外光下拍摄素材，从而全面呈现地球多样的地貌和天气模式。
数据传输
摄像机捕捉到的素材通过高速数据链路传输回地球。然后处理这些数据，并通过美国国家航空航天局的网站和其他在线平台向公众提供。
教育价值
高清地球观测实验具有重要的教育价值。它为学生和研究人员提供了一种身临其境且互动的方式来研究地球的地理、天气和环境变化。
灵感和放松
除了其科学和教育用途之外，高清地球观测摄像机还提供了灵感和放松的源泉。地球平静而令人敬畏的画面可以帮助我们欣赏我们赖以生存的星球之美及其脆弱性。
通往世界的窗口
无论你是学生、研究员，还是仅仅喜欢探索我们星球上的奇迹，高清地球观测实验都提供了通往地球的独特而引人入胜的窗口。通过其实时画面、间歇性视图和丰富的档案，该实验提供了无限的机会，让我们可以学习、畅想并与我们的家园星球建立联系。
艺术与工业大楼：史密森尼标志性地标
历史意义
史密森尼艺术与工业大楼是国家广场上第二古老的建筑，拥有悠久的历史。它最初被称为国家博物馆，于 1881 年开放，用以容纳史密森尼学会庞大的文物藏品。这座建筑本身就是创新的证明，由建筑师阿道夫·克鲁斯和保罗·舒尔茨设计。其宏伟的大厅和高大的窗户展示了科学、技术和艺术领域的最新进展。
1971 年，艺术与工业大楼被指定为国家历史地标，以表彰其建筑和历史意义。多年来，它经历了多次翻新，包括 2010 年代初期的重大修复。
展览和翻新
在整个历史上，艺术与工业大楼举办了广泛的展览，从自然历史展品到工业机械。其最著名的展览之一是“第一夫人大厅”，展示了历届美国第一夫人的礼服。
多年来，该建筑的展览已发展以反映不断变化的兴趣和技术。近年来，重点一直放在创新和互动上。即将到来的史密森尼创新空间将延续这一趋势，为游客提供动手体验和沉浸式学习机会。
建筑设计
艺术与工业大楼是维多利亚时代建筑的典范。其外部采用砖、石和铸铁相结合，具有精细的细节和拱形窗户。内部以中央圆形大厅为主，周围环绕着阳台和画廊。
该建筑的设计受到伦敦水晶宫的影响，水晶宫是为 1851 年的万国博览会而建造的。克鲁斯和舒尔茨采用了水晶宫的许多特色，包括它使用玻璃和铁来创造一个明亮通风的空间。
史密森尼创新空间
经过大规模翻新后，艺术与工业大楼将于 2023 年作为史密森尼创新空间重新开放。这个新空间将致力于通过互动展览、研讨会和计划来培养创新和创造力。
游客将能够探索科学、技术、工程和设计领域的最新进展。他们还将有机会了解创新的历史及其对社会的影响。
史密森尼创新空间证明了艺术与工业大楼作为学习和发现场所的持久遗产。它将继续激励和教育未来的几代游客。
其他信息
- 艺术与工业大楼位于华盛顿特区的国家广场上，位于史密森尼城堡和国家航空航天博物馆之间。
- 该建筑每天对公众开放，圣诞节除外。
- 史密森尼创新空间的入场是免费的。
看一看霉菌的奇异之美
是什么赋予了霉菌彩虹般の色彩？
霉菌和真菌的颜色范围很广，从鲜艳的绿色到深红色和橙色都有。但为什么会有如此多的霉菌色调？科学家们还没有完全确定，但他们有一些理论。
一种理论认为，霉菌利用颜色作为保护自己免受敌人（如紫外线和其它真菌）侵害的一种方式。例如，赋予霉菌深色的色素——黑色素，已被证明可以吸收紫外线辐射并保护霉菌免受损害。
另一种理论认为，霉菌的颜色受其环境影响。例如，研究表明，霉菌在太平洋西北部（那里湿度大且有遮荫）往往呈绿色。相比之下，亚马逊雨林中的霉菌通常呈橙色或红色，这可能是由于该地区阳光和紫外线辐射水平较高。
霉菌的隐藏才能
除了美观之外，霉菌还有一些令人惊讶的隐藏才能。例如，科学家们发现某些类型的霉菌实际上可以“吞噬”辐射。这一发现引发了这样的猜想：深色霉菌将来可以在太空中培养，并用于保护宇航员免受辐射暴露。
其他类型的霉菌正因其生产生物燃料的潜力而受到研究。例如，红色霉菌神经孢菌可以产生可用于制造可再生燃料的化学物质。
霉菌作为艺术
在科学家们继续研究霉菌的奥秘之时，其他人则找到了利用霉菌的创造性方法。例如，爱沙尼亚摄影师海基·莱斯将发霉的蔬菜变成了令人惊叹的艺术品。他的照片捕捉到了霉菌颜色和质地的错综复杂的美，展示了霉菌作为艺术表现媒介的潜力。
霉菌研究的未来
科学家们仍在努力了解霉菌的众多奥秘。然而，迄今为止的研究表明，霉菌是一种迷人且用途广泛的有机体，具有广泛的潜在应用。
附加信息
- 霉菌和真菌：霉菌和真菌都是属于真菌界的微生物类型。它们通常生活在潮湿的有机环境中，并在有机物的分解中发挥重要作用。
- 黑色素：黑色素是一种赋予霉菌深色的色素。它也存在于人类的皮肤和头发中，有助于抵御紫外线辐射。
- 生物燃料：生物燃料是从有机物（如植物和藻类）中生产的可再生燃料。霉菌正作为生物燃料的潜在来源受到研究，因为它能够产生可用于制造燃料的某些化学物质。
棒球摄影师交易卡：一项独特的艺术项目
背景
20世纪70年代，摄影师迈克·曼德尔产生了一个异想天开的想法：创作一套以著名摄影师为特色的棒球交易卡。曼德尔受到年轻收藏家群体中棒球卡流行的启发，旨在对摄影作为一种合法艺术形式日益得到认可进行戏谑性的评论。
合作与执行
在导师加里·梅茨和建立了加州大学洛杉矶分校摄影课程的罗伯特·海涅肯的支持下，曼德尔踏上了横穿全国的公路之旅，为134位摄影师拍照。他拜访了安塞尔·亚当斯和伊莫金·坎宁安等著名艺术家，他们热切地参与了该项目。
讽刺性评论
棒球摄影师交易卡不仅仅是一套肖像画；它们是对摄影商业化的讽刺性评论。曼德尔通过让摄影师穿上棒球制服并摆出姿势，嘲讽了艺术家正在成为名人的想法。他还在卡片背面加入了诸如“最爱的摄影用纸”和摄影师本人语录之类的幽默细节。
反文化影响
棒球摄影师交易卡的创作与20世纪60年代和70年代的社会和文化巨变相一致。摄影在记录那个时代的不公正和抗议活动中发挥了至关重要的作用。曼德尔的项目反映了人们对摄影态度的变化，摄影不再仅仅被视为一项技术技能，而是社会评论的有力工具。
认可与传承
棒球摄影师交易卡很快获得认可和欢迎。它们被《体育画报》和《新闻周刊》等主要出版物刊登，博物馆还举办了卡片交换派对以完成套装。最初发行的402000张卡片已成为稀有的收藏品，全套卡片的售价高达数千美元。
再版与保存
近年来，曼德尔在名为“美妙的70年代”的盒装套装中重新发行了棒球摄影师交易卡。该套装包括原始卡片的复制品，以及来自曼德尔档案馆的从未发表过的作品。再版卡片具有增强的图像质量，并附带一包假口香糖，保留了原始项目的怀旧元素。
意义与影响
棒球摄影师交易卡仍然是摄影史上的一项重大贡献。它们不仅捕捉了著名摄影师的个性和风格，还反映了20世纪70年代不断变化的文化景观。通过戏谑性地模糊艺术与商业之间的界限，曼德尔挑战了艺术合法性的传统观念，并为摄影媒介开辟了新的可能性。
伊迪·塞奇威克：不仅仅是安迪·沃霍尔的缪斯，一位才华横溢的艺术家
伊迪·塞奇威克，主要以安迪·沃霍尔的缪斯闻名，是一位多才多艺的人物，她的艺术才华超出了与这位流行艺术偶像的联系。
塞奇威克的早年生活和影响
塞奇威克的童年充满创伤和虐待，她后来通过自己的艺术表达了这些经历。她的父亲是一位马场主和雕塑家，向她灌输了对马的热爱和素描的天赋。在表妹莉莉·萨里宁的指导下，塞奇威克的艺术技巧蓬勃发展。
塞奇威克作为沃霍尔缪斯声名鹊起
在 20 世纪 60 年代中期，塞奇威克成为纽约市的“It Girl”，主演了沃霍尔的电影，并以其独特的风格和魅力迷住了观众。她的名声将沃霍尔的职业生涯推向了新的高度，但却掩盖了她自己的艺术抱负。
塞奇威克的艺术遗产
尽管她的生命短暂，但塞奇威克留下了大量艺术作品，展示了她的才华和个性。她的绘画、素描和雕塑揭示了一位敏感而内省的艺术家，努力表达她的内心世界。
塞奇威克的艺术：一扇通往她灵魂的窗户
塞奇威克的艺术非常个人化，反映了她对爱、失去和自我发现的经历。她的半裸自画像捕捉了她脆弱和优雅，而她对马匹的素描唤起了她童年的激情和对逃离的渴望。
塞奇威克艺术的重新发现
近年来，随着人们试图超越她作为沃霍尔缪斯的角色来理解她，对塞奇威克艺术的兴趣重新燃起。她以前从未见过的作品现在正在拍卖，为人们提供了一窥这位神秘人物隐藏深处的机会。
塞奇威克持久的影响
塞奇威克作为缪斯和艺术家的遗产至今仍在激励和吸引着人们。她的艺术提醒人们名望、个人奋斗和艺术表现之间的复杂相互作用。
塞奇威克对艺术界的影响
塞奇威克对艺术界的影响是不可否认的。她与沃霍尔和工厂场景的联系使她处于流行艺术运动的最前沿。她自己经常被忽视的艺术才华，为当时充满活力和实验性的氛围做出了贡献。
塞奇威克的艺术作为历史文物
塞奇威克的艺术不仅是一种个人表达，也是反映 1960 年代社会和文化变革的历史文物。她的作品提供了对女性生活、艺术在社会中的作用以及名望和身份复杂性的见解。
今天的塞奇威克艺术
今天，塞奇威克的艺术继续与观众产生共鸣。她的绘画、素描和雕塑在画廊和博物馆展出，既吸引了艺术爱好者，也吸引了对她生活和遗产感兴趣的人们。她的艺术提醒人们，即使在缪斯迷人的外表背后，也可能有一位深刻而才华横溢的艺术家等待被发现。
范塔黑：最黑的黑色颜料及其独家使用引发的争议
什么是范塔黑？
范塔黑是有史以来制造出的最黑的黑色颜料。它能吸收 99.96% 的光，因此看起来几乎是二维的。范塔黑是通过培育碳纳米管制成的，这种碳纳米管的宽度只有人类头发丝的万分之一。
军事用途
范塔黑最初由萨里纳米系统公司为军事用途（如隐形飞机和卫星）开发。它吸收光的能力使其成为伪装和降低雷达可见度的理想材料。
艺术潜力
尽管有军事渊源，范塔黑也引起了艺术家的注意。其独特的特性为创造错觉和探索艺术的界限提供了令人兴奋的可能性。
阿尼什·卡普尔的独家权利
2014 年，艺术家阿尼什·卡普尔获得了在艺术中使用范塔黑的独家权利。这一决定在许多艺术家当中引发了愤慨，他们认为垄断如此具有突破性的材料是不公平的。
历史先例
卡普尔对范塔黑的独家权利并非没有历史先例。纵观历史，艺术家们为使用特定颜色的权利而斗争。例如，青金石是一种鲜艳的蓝色颜料，几个世纪以来一直受到欧洲艺术家的推崇。
伊夫·克莱因的案例
另一个著名的例子是伊夫·克莱因，这位法国艺术家在 1960 年为一种名为“国际克莱因蓝”的深蓝色申请了专利。克莱因对这种颜色的独家权利引发了争议，但也帮助确立了他的艺术遗产。
争议
卡普尔对范塔黑的独家权利引发了伦理和实际方面的担忧。一些艺术家认为，限制人们获得如此独特的材料是不道德的。其他人则认为，卡普尔的垄断扼杀了艺术界的创造力和创新。
萨里纳米系统公司的作用
开发了范塔黑的萨里纳米系统公司拒绝评论卡普尔的独家权利。然而，该公司表示致力于探索范塔黑在军事和艺术应用中的潜力。
范塔黑的未来
围绕范塔黑的争议可能会持续下去。卡普尔将如何使用其独家权利，其他艺术家将如何反应，还有待观察。但有一点很清楚：范塔黑有可能彻底改变军事和艺术领域。
其他注意事项
- 与之前的有争议颜料不同，范塔黑并非卡普尔发明，它具有将其与普通颜料区分开来的独特特性。
- 范塔黑的独家使用引发了关于艺术自由与知识产权之间平衡的争论。
- 围绕范塔黑的争议突显了艺术、科学和商业之间复杂的关系。
7岁男孩的终极礼物指南
益智玩具
对于喜欢学习的7岁男孩来说，益智玩具是激发他们思维，培养他们求知欲的好方法。这个年龄段流行的益智玩具包括：
- 科学实验包：例如Scientific Explorer My First Mind Blowing Science Kit，以有趣且引人入胜的方式教授基本科学概念。
- 拼装玩具，例如乐高，可以培养创造力、解决问题的能力和空间推理能力。
- 书籍，例如戴夫·皮尔奇的《小狗人》系列，可以激发年轻读者的灵感，让他们接触到新世界和新想法。
- 艺术用品，例如JOYEZA豪华彩绘岩石套装，可以鼓励创造力和自我表达。
动作玩具
对于喜欢好动的男孩，有很多玩具可以让他们动起来，消耗他们的精力。7岁儿童流行的动作玩具包括：
- 户外玩具，例如Radio Flyer Extreme Drift Go-Kart，可以让孩子们在户外玩耍，呼吸新鲜空气。
- 体育用品，例如篮球框或足球，可以鼓励孩子们发展他们的运动技能。
- 动作电子游戏，例如任天堂Switch，可以提供一种有趣且互动的方式来锻炼。
- 鼓励身体活动的玩具，例如MindSprout Pogo Saurus，可以帮助孩子们发展他们的平衡和协调能力。
乐高
乐高是一种经典玩具，深受几代孩子们的喜爱。对于7岁男孩来说，乐高是培养创造力、解决问题的能力和空间推理能力的绝佳方式。这个年龄段流行的乐高套装包括：
- 乐高Creator 3合1深海生物套装：可以让孩子们用同一套积木拼搭出三种不同的海洋生物。
- 乐高超级马里奥大冒险与马里奥入门套装：结合了实体乐高积木和数字游戏，创造出一种独特且引人入胜的体验。
- 乐高星球大战终极收藏家系列千年隼套装：是星球大战系列标志性宇宙飞船的高度详细且逼真的复制品。
电子游戏
电子游戏是7岁男孩学习和发展他们的认知技能的有趣且引人入胜的方式。这个年龄段流行的电子游戏包括：
- 教育类电子游戏，例如Osmo编码入门套装，以一种有趣且互动的方式教授基本的编码概念。
- 冒险类电子游戏，例如超级马里奥兄弟奇遇记，允许孩子们探索新世界并解谜。
- 动作类电子游戏，例如漫威复仇者联盟，以一种有趣且充满挑战的方式来培养手眼协调能力和解决问题的能力。
科学实验包
科学实验包是向7岁男孩介绍科学的奇妙之处，培养他们对周围世界的好奇心的好方法。这个年龄段流行的科学实验包包括：
- 国家地理显微镜科学实验室：可以让孩子们近距离探索大自然，了解微观世界。
- Zingywise STEM建筑套装配工程活动套件：为孩子们提供了建造七种不同结构所需的所有材料。
- 小生命宠物海龙：可以让孩子们了解海猴的生长周期，并照顾他们自己的小生物。
艺术用品
艺术用品是培养7岁男孩的创造力和自我表达能力的好方法。这个年龄段流行的艺术用品包括：
- 蜡笔、记号笔和颜料：可以让孩子们创作自己色彩缤纷的艺术作品。
- 橡皮泥：可以让孩子们探索他们的创造力，发展他们的精细运动技能。
- 手工工具包，例如Butterfly Craze地板枕套，为孩子们提供了制作一个有趣且独特的项目所需的所有材料。
书籍
书籍是向7岁男孩介绍阅读的乐趣，激发他们想象力的绝妙方式。这个年龄段流行的书籍包括：
- J.K.罗琳的哈利·波特系列：带读者踏上充满巫师、魔法和神话生物的魔法冒险之旅。
- 里克·里奥丹的波西·杰克逊系列：讲述了一个发现自己是半神并必须与神话怪物作战的男孩的故事。
- 杰夫·金尼的《小屁孩日记》系列：以幽默且贴近生活的方式讲述了一个中学生的日常生活。
肖像画：捕捉人类本质
构图：奠定基础
肖像画不仅仅是肖像；它是对人物性格和身份的视觉诠释。艺术家使用构图，即绘画中元素的排列，来有效地传达这种诠释。
构图从选择主体的姿势和位置开始。例如，头部角度和倾斜可以微妙地影响观者对模特个性的理解。光线在创造所需效果中也起着至关重要的作用。通过策略性地放置光源，艺术家可以突出某些特征或创造戏剧性的阴影，为肖像增添深度和维度。
光与影：揭示看不见的东西
光与影是捕捉人脸三维品质的基本工具。通过仔细观察光线如何与不同表面相互作用，艺术家可以创造深度和纹理的错觉。高光和阴影突出了脸部的微妙轮廓，揭示了皱纹、褶皱和其他有助于模特独特外表的细节。
形状与颜色：让主体栩栩如生
形状与颜色和谐地协作，让主体栩栩如生。形状是指脸部的三维形状和结构，艺术家通过巧妙地运用光与影来传达。另一方面，颜色唤起情感并传达模特个性。通过仔细选择和混合颜色，艺术家可以创造出栩栩如生的主体形象。
情感表达：捕捉内心自我
如果没有捕捉模特的内心世界，肖像画就是不完整的。这可以通过眼睛、嘴巴和眉毛位置的细微变化来实现。通过观察和诠释模特的肢体语言和面部表情，艺术家可以传达广泛的情绪，从喜悦和满足到悲伤和沉思。
身份：肖像画的精髓
一幅精心绘制的肖像画超越了单纯的肖像，成为了通往模特身份的窗口。服饰、配饰和其他个人特征提供了模特社会地位、职业和兴趣的宝贵线索。通过关注这些细节，艺术家可以创作出不仅捕捉模特样貌而且揭示其独特个性和故事的肖像画。
传承与死亡：肖像画的持久力量
肖像画通常被视为保存人物记忆和传承的一种方式。通过创造模特的持久形象，艺术家可以帮助他们在子孙后代的心中和记忆中继续存在。肖像画还可以作为我们自身死亡的提醒，促使我们思考我们自己的生活以及在世界上留下有意义印记的重要性。
艺术家与模特之间的联系：一段独特的旅程
肖像画是一种协作过程，需要艺术家与模特之间建立深厚的联系。通过无数的观察和互动，艺术家努力理解模特内心世界，并将之转化到画布上。这种亲密关系通常会导致对模特人性的深刻理解和欣赏。
人脸的细微差别：挑战与启示
捕捉人脸的细微差别既是肖像画家的挑战，也是启示。通过耐心地研究模特的面部特征、表情和肢体语言，艺术家可以揭示其性格的隐藏深度。每一笔都是艺术家技能和奉献精神的证明，他们努力创作出一幅既准确又极具个人色彩的肖像画。
春の花の展示
春天到来之际，英国赫尔市推出了一场独特的鲜花展示，必定会让乐高爱好者和大自然爱好者同时感到欣喜。近 2000 朵乐高水仙花占领了市中心广场，创造出一番充满活力且异想天开的奇观。
这场展示是为了庆祝赫尔市被选为 2017 年英国文化之都。这座城市也被称为金斯顿赫尔，位于英格兰北部的约克郡。文化之都奖项每四年颁发一次，以表彰一个城市的独特地理、文化和人民。
对赫尔市而言，文化的一部分就是艺术和社区。乐高水仙花展示便是对这两者的证明，为公共空间带来了欢乐和创造力。这场展示由邓肯·蒂特马什创作，他是一位专业乐高拼搭师，是为数不多的获得丹麦公司认证，可以使用乐高积木创作异想天开的建筑和雕塑的人员之一。
蒂特马什的杰作使用了超过 146000 块积木，拼搭出 1700 朵花朵的展示。鲜艳的黄色水仙花在新翻修的国王爱德华广场上是一道亮丽的风景，赫尔市的居民们可以在这个公共空间中聚会和社交。
乐高的魔力
一直以来，乐高积木都是深受孩子和大人们喜爱的玩具。它们的多功能性和无穷无尽的创造可能性让它们成为艺术和雕塑的热门媒介。近年来，像蒂特马什这样的专业乐高拼搭师不断突破乐高拼搭的界限，创作出令人惊叹且复杂的艺术品。
赫尔市的乐高水仙花展示就是用乐高积木可以创造出奇迹的完美例证。这些花朵错综复杂、栩栩如生，捕捉到了真实花朵的精致美。这场展示给赫尔市的居民和游客带来了欢乐，它必定会被人们铭记为这座城市作为文化之都的一年的精彩亮点之一。
持久的遗产
乐高水仙花展示不仅仅是一场暂时性的奇观。当展览在 4 月 18 日撤除时，赫尔市的居民将有机会购买这些花朵。销售所得将捐赠给赫尔当地的非营利组织。
这是一个确保这场展示在它消失后也能继续造福社区的绝妙方式。乐高水仙花不仅会在春季给赫尔市的居民带来欢乐，还将为当地慈善机构留下持久的支持遗产。
社交媒体热议
乐高水仙花展示也在社交媒体上引起了很多热议。乐高爱好者和春季爱好者都在 Twitter、Instagram 和其他平台上分享这些花朵的照片。这场展示已在 BBC 和 Mashable 等主要新闻媒体的文章中得到报道。
社交媒体的关注证明了这场展示的受欢迎程度和乐高积木的魅力。它还有助于宣传赫尔市获得文化之都称号以及这座城市充满活力的艺术和文化场景。
赫尔的创造精神
乐高水仙花展示只是赫尔市蓬勃发展的创造精神的一个例子。这座城市拥有丰富的艺术和文化历史，并且拥有许多博物馆、画廊和剧院。赫尔市也是一座联合国教科文组织世界遗产城市，因其独特的海洋遗产而受到认可。
文化之都称号是对赫尔市致力于艺术和文化的证明。这座城市计划在 2017 年举办一系列活动，包括音乐节、艺术展览和戏剧作品。
如果您正在寻找一个拥有充满活力且热情好客的艺术和文化场景的城市，那么赫尔市绝对值得一游。乐高水仙花展示只是探索英格兰北部这颗隐藏宝石的众多理由之一。