海伦·凯勒与贝多芬《第九交响曲》的非凡体验
古典音乐的杰作
路德维希·范·贝多芬的《第九交响曲》被广泛认为是他最伟大的作品之一，也是古典音乐的巅峰之作。它于 1824 年首演，标志着音乐史上一个重要的里程碑。
海伦·凯勒非凡的聆听体验
1925 年，著名盲聋作家海伦·凯勒在卡内基音乐厅参加了纽约交响乐团演奏贝多芬《第九交响曲》的广播节目。尽管有感官缺陷，凯勒仍能通过扬声器发出的振动体验音乐。
感受音乐的振动
凯勒在写给乐团成员的一封信中生动地描述了自己的体验，她回忆道自己将手放在接收器上，不仅感受到了振动，还感受到了“激昂的节奏、音乐的脉动和冲力”。小号、定音鼓、中提琴和小提琴等不同乐器的交织振动让她着迷。
区分乐器和人声
凯勒的敏锐度让她能够区分小号和定音鼓等各个乐器。她还能感受到中提琴深沉的音色和小提琴高亢的旋律。当交响曲中出现人声时，她立刻就认出来了。
合唱：天使之音的化身
当合唱响起时，凯勒感觉他们的喜悦和狂喜通过指尖涌动。女声仿佛化身为天使之音，以和谐洪流般的声音奔涌而来。整个合唱团在她指尖跳动，传递着音乐中动人的停顿和流动。
贝多芬的失聪与交响曲
创作这首交响曲的作曲家贝多芬本人在创作时已失聪。他自己的失聪经历可能影响了这首作品的情感深度，以及他对音乐超越生理限制的力量的探索。
音乐对海伦·凯勒的变革力量
凯勒与贝多芬《第九交响曲》的经历展示了音乐的变革力量。尽管又盲又聋，她却能在交响曲的振动中找到快乐和灵感。她的故事证明了音乐的普遍性和它跨越感官障碍的能力。
补充见解
- 凯勒的经历凸显了无障碍艺术对残疾人士的重要性。
- 交响曲复杂的结构和交织的旋律反映了贝多芬在音乐创作方面的精湛技艺。
- 凯勒的信件为我们提供了一个独特的窗口，让我们得以了解一个盲聋人聆听音乐的主观体验。
- 《第九交响曲》中不同乐器和人声的交响创造了一个丰富而充满活力的声景。
- 凯勒感知音乐的情感和节奏品质的能力表明，我们对声音的感知超越了我们的身体感官。
