Home Tags Posts tagged with "Di sản văn hóa"
Tag:

Di sản văn hóa

Khảo cổ học

Lịch sử phong phú của người Mỹ bản địa tại Yellowstone

by Jasmine
written by Jasmine

Lịch sử phong phú của người Mỹ bản địa tại Yellowstone

Những khám phá khảo cổ

Các cuộc nghiên cứu khảo cổ tại Công viên quốc gia Yellowstone đã tiết lộ một lịch sử phong phú về sự cư trú của người Mỹ bản địa có niên đại từ 11.000 năm trước. Các cuộc khai quật đã phát hiện ra các địa điểm cắm trại, công cụ bằng đá, đầu đạn và các hiện vật khác cung cấp thông tin chi tiết về cuộc sống của những cư dân đầu tiên này.

Lối sống săn bắn hái lượm

Những người Mỹ bản địa sống ở Yellowstone chủ yếu là những người săn bắn hái lượm, dựa vào nguồn tài nguyên động vật hoang dã và thực vật phong phú trong khu vực. Họ săn trâu, nai sừng tấm, hươu và các loài động vật khác, đồng thời thu thập quả mọng, rễ cây và các loại thực vật ăn được khác. Obsidian Cliff là một nguồn đá obsidian đặc biệt quan trọng, một loại thủy tinh núi lửa được sử dụng để chế tạo các công cụ và vũ khí sắc nhọn.

Ý nghĩa văn hóa

Yellowstone có ý nghĩa văn hóa to lớn đối với các bộ lạc người Mỹ bản địa. Các mạch nước phun, suối nước nóng và các đặc điểm địa nhiệt khác của công viên được coi là những địa điểm linh thiêng. Những ngọn núi được coi là nơi ẩn tu tâm linh, và các bệ đá để giữ mình nhịn đói được xây dựng trên các đỉnh núi cao cung cấp một nơi để cầu nguyện và tìm kiếm tầm nhìn.

Chính phủ di dời người bản địa và những tác động của nó

Vào cuối thế kỷ 19, chính phủ Hoa Kỳ đã thành lập Yellowstone là một công viên quốc gia, buộc các bộ lạc người Mỹ bản địa phải rời khỏi vùng đất truyền thống của họ. Sự di dời này đã gây ra tác động tàn phá đối với các cộng đồng người Mỹ bản địa, phá vỡ lối sống của họ và cắt đứt mối liên hệ của họ với quê hương của tổ tiên.

Những nỗ lực phục hồi lịch sử

Trong những thập kỷ gần đây, đã có một phong trào ngày càng gia tăng nhằm công nhận và bảo tồn lịch sử của người Mỹ bản địa tại Công viên quốc gia Yellowstone. Các nhà khảo cổ học, nhà sử học và đại diện các bộ lạc đang cùng nhau làm việc để ghi chép và giải thích các di tích khảo cổ và chia sẻ những câu chuyện về những người đã sống ở đây trong hàng nghìn năm.

Bảo tồn di sản

Những nỗ lực bảo tồn di sản của người Mỹ bản địa tại Yellowstone bao gồm việc thành lập các trung tâm văn hóa, lắp đặt các biển chỉ dẫn giải thích và phát triển các chương trình giáo dục nêu bật lịch sử phong phú của công viên. Các sáng kiến này nhằm đảm bảo rằng các thế hệ tương lai hiểu và đánh giá cao những đóng góp của người Mỹ bản địa vào di sản văn hóa và sinh thái của Công viên quốc gia Yellowstone.

Những ví dụ cụ thể

  • Vòng tròn lều da trâu: Các cuộc khai quật đã phát hiện ra tàn tích của các vòng tròn lều da trâu, cung cấp bằng chứng về các nhóm gia đình mở rộng sống cùng nhau.
  • Công cụ bằng đá obsidian: Obsidian Cliff là nguồn đá obsidian chính để chế tạo công cụ, và các nhà khảo cổ học đã tìm thấy các công cụ bằng đá obsidian rải rác khắp công viên.
  • Thực hành săn bắn: Săn trâu là một phần trọng tâm trong lối sống của người Mỹ bản địa ở Yellowstone. Các nhà khảo cổ học đã phát hiện ra những địa điểm giết trâu và các công cụ đồ tể được sử dụng để chế biến động vật.
  • Niềm tin tâm linh: Các mạch nước phun và suối nước nóng của công viên được coi là những địa điểm linh thiêng, và người Mỹ bản địa tin rằng các linh hồn cư ngụ ở đó có thể ban sức mạnh và sự bảo vệ.
  • Bệ đá để giữ mình nhịn đói: Các bệ đá để giữ mình nhịn đói được xây dựng trên các đỉnh núi cao được sử dụng để cầu nguyện và tìm kiếm tầm nhìn, tạo nên mối liên hệ với thế giới tâm linh.
0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Nghệ thuật khảo cổ học

Phát hiện ra bức tranh ghép La Mã lớn nhất trong vòng 50 năm tại Southwark, hé lộ bối cảnh xã hội xa hoa thời bấy giờ

by Peter
written by Peter

Phát hiện ra bức tranh ghép La Mã lớn nhất trong vòng 50 năm tại London, hé lộ bối cảnh xã hội xa hoa

Khám phá khảo cổ

Các nhà khảo cổ học tại khu vực Southwark của London đã phát hiện ra một bức tranh ghép La Mã tráng lệ, là bức tranh ghép lớn nhất cùng loại được tìm thấy ở thủ đô nước Anh trong nửa thế kỷ qua. Tác phẩm nghệ thuật phức tạp này có niên đại từ cuối thế kỷ thứ 2 hoặc đầu thế kỷ thứ 3 sau Công nguyên, bao gồm hai tấm ghép được trang trí bằng họa tiết hoa và nút thắt của Solomon, một phong cách nghệ thuật độc đáo đặc trưng của nhóm nghệ nhân ghép tranh Acanthus, những người từng phát triển rực rỡ ở London thời La Mã.

Cửa sổ nhìn vào quá khứ

Kích thước và độ phức tạp đặc biệt của bức tranh ghép cho thấy trước đây nó từng được sử dụng để trang trí sàn của một phòng ăn ba mặt triclinium, một loại phòng ăn trang trọng của người La Mã. Khám phá này, cùng với những hiện vật khác như lớp trát tường được sơn, một lọ đựng dầu thơm thanh lịch và một chiếc trâm cài tóc bằng xương, chỉ ra rằng khu vực này từng là nơi sinh sống của những cá nhân giàu có và thời thượng.

Một đô thị thịnh vượng

Sự hiện diện của bức tranh ghép thách thức những quan niệm trước đây cho rằng Southwark là một khu vực tồi tàn. Nhà khảo cổ học David Neal lưu ý rằng một tác phẩm nghệ thuật tinh xảo như vậy hẳn phải rất tốn kém, điều này cho thấy những du khách La Mã đến khu vực này đã được tận hưởng một đời sống xã hội tinh tế hơn nhiều so với những gì người ta từng hình dung trước đây.

Một cộng đồng đa dạng

Mặc dù Southwark có thể từng có những yếu tố đen tối, nhưng bức tranh ghép và những hiện vật khác chỉ ra rằng nơi đây cũng từng là nơi sinh sống của những cá nhân thịnh vượng trong những tòa nhà đẹp đẽ. Chiếc trâm cài tóc bằng xương và lọ đựng dầu thơm, vốn gắn liền với những người phụ nữ có địa vị cao, ám chỉ sự hiện diện của những cư dân sành điệu và giàu có.

Khai quật và ý nghĩa

Bức tranh ghép được phát hiện trong một cuộc khai quật do Bảo tàng Khảo cổ học London (MOLA) chỉ đạo thực hiện trước một dự án tái phát triển theo kế hoạch. Nhà khảo cổ học Antonietta Lerz mô tả phát hiện này là “một khám phá có một không hai”, khám phá này giúp làm sáng tỏ bản chất của khu vực và cư dân nơi đây.

Kiệt tác nghệ thuật

Thiết kế ghép hình tessera của bức tranh ghép mô tả những bông hoa sen lớn, những bông hoa đầy màu sắc và những nút thắt phức tạp của những vòng lặp khép kín, được gọi là “nút thắt của Solomon”. Neal cho rằng những thiết kế này là của nhóm Acanthus, nhóm nổi tiếng với phong cách nghệ thuật độc đáo của mình. Đáng chú ý, một trong những tấm ghép có nét tương đồng với một bức tranh ghép được khai quật ở Trier, Đức, điều này cho thấy tầm ảnh hưởng quốc tế của nhóm.

Bối cảnh lịch sử

Việc phát hiện ra bức tranh ghép cung cấp những hiểu biết sâu sắc về Londinium thời La Mã. Được thành lập vào khoảng năm 50 sau Công nguyên, thành phố này trở thành thành phố lớn nhất ở La Mã Britannia, với dân số lên tới 45.000 người vào thời kỳ đỉnh cao. Bức tranh ghép này hé lộ cuộc sống của những du khách ưu tú và quan chức từng lui tới thành phố này.

Nghiên cứu đang tiếp diễn

Các nhà khảo cổ học vẫn đang nghiên cứu bức tranh ghép và những hiện vật khác được tìm thấy tại di chỉ này. Công trình nghiên cứu của họ hứa hẹn sẽ làm sâu sắc thêm hiểu biết của chúng ta về cuộc sống của người La Mã ở Southwark và động lực xã hội – văn hóa rộng lớn hơn của Londinium.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Văn hóa

Học giả đấu tranh với ISIS: Cuộc chiến bảo vệ di sản văn hóa Iraq

by Peter
written by Peter

ISIS phá hủy di sản văn hóa: Cuộc chiến bảo tồn

Các học giả chạy đua để cứu các báu vật văn hóa khỏi ISIS

Khi các chiến binh ISIS tàn phá khắp Trung Đông, các học giả đang chạy đua để cứu những hiện vật văn hóa quý giá khỏi sự phá hủy hoặc bị bán trên chợ đen. Các nhà sử học, nhà khảo cổ học và thủ thư đang làm việc không mệt mỏi để xác định và giải cứu những báu vật này trước khi chúng rơi vào tay những kẻ khủng bố.

Nhắm vào đồ cổ để kiếm lợi

Bằng chứng cho thấy ISIS không chỉ phá hủy các hiện vật cổ mà còn đặc biệt nhắm vào chúng để bán trên chợ đen để tài trợ cho hoạt động của chúng. Những bức ảnh về tiền xu cổ và sách quý hiếm được tìm thấy trong tay những chiến binh ISIS đã dấy lên mối lo ngại rằng nhóm này đang đưa ra những lựa chọn có tính toán trong hành vi cướp bóc của chúng.

Mạng lưới chuyên gia ứng biến

Để đối phó với mối đe dọa này, các mạng lưới ứng biến gồm các nhà sử học và nhà khảo cổ học đã được thành lập trực tuyến và thực tế. Những chuyên gia này đang hợp tác với nhau để xác định và giải cứu các hiện vật lịch sử trước khi ISIS có thể chiếm được chúng. Thông thường, họ chỉ có vài giây để hành động trước khi các hiện vật bị phá hủy hoặc bán mất.

Phục chế và số hóa di sản quốc gia của Iraq

Bảo tồn hồ sơ lịch sử của Baghdad

Trong khi đó, các nhà sử học tại Thư viện Quốc gia Baghdad đang chạy đua với thời gian để phục chế và số hóa sách và tài liệu ghi chép chi tiết về lịch sử và văn hóa của Iraq. Dự án này ra đời sau sự mất mát thảm khốc 400.000 giấy tờ và 4.000 cuốn sách quý hiếm trong cuộc xâm lược Iraq của Mỹ năm 2003.

Những thách thức của việc phục chế

Mỗi tài liệu trong bộ sưu tập đều đặt ra những thách thức riêng biệt cho những người phục chế. Một số đã bị hư hỏng sau nhiều năm sử dụng, trong khi những tài liệu khác đã bị đốt cháy trong các vụ đánh bom hoặc tấn công. Một số khác nữa đã gần như hóa thạch sau khi bị ngâm nước và nhanh chóng bị khô trong cái nắng nóng của sa mạc. Những người phục chế phải tỉ mỉ sửa chữa những cuốn sách trước khi chúng có thể được chụp ảnh và số hóa.

Mang lại hy vọng và chống lại luận điệu của ISIS

Ngay cả khi làm việc để bảo tồn di sản của Iraq trong trường hợp có thảm họa, các nhà sử học tại Thư viện Quốc gia cũng gửi sách đến các khu vực xung đột để chống lại cách giải thích lịch sử của ISIS và mang lại hy vọng cho người dân Iraq đang sống trong nỗi sợ hãi về những kẻ khủng bố. Bằng cách cung cấp quyền truy cập vào các tài liệu này, họ hy vọng sẽ nhắc nhở người dân Iraq về lịch sử phong phú của họ và truyền cho họ một cảm giác tự hào.

Những nỗ lực quốc tế nhằm chống lại nạn cướp bóc văn hóa của ISIS

Nghị quyết của Liên hợp quốc

Cuộc chiến chống lại những nỗ lực cướp bóc và trục lợi từ di sản văn hóa của ISIS không chỉ giới hạn ở Iraq. Đầu năm nay, Đại hội đồng Liên hợp quốc đã nhất trí thông qua một nghị quyết tuyên bố việc ISIS phá hủy các hiện vật và đồ cổ là tội ác chiến tranh. Nghị quyết này gửi đi một thông điệp mạnh mẽ rằng cộng đồng quốc tế sẽ không dung thứ cho những hành vi phá hoại văn hóa như vậy.

Đàn áp nạn buôn bán di vật trên chợ đen

Các nhà điều tra liên bang ở Hoa Kỳ cũng đang đàn áp nạn buôn bán di vật trên chợ đen. Bằng cách nhắm vào các cá nhân và tổ chức tham gia vào hoạt động buôn bán bất hợp pháp này, chính quyền đang khiến ISIS khó kiếm lợi nhuận hơn từ việc bán các hiện vật bị đánh cắp.

Kết luận

Cuộc chiến bảo vệ di sản văn hóa trước sự phá hủy của ISIS là một cuộc chiến phức tạp và đang diễn ra. Nó đòi hỏi sự hợp tác của các học giả, thủ thư, nhà sử học và nhà khảo cổ học, cũng như sự hỗ trợ của cộng đồng quốc tế. Bằng cách làm việc cùng nhau, những cá nhân và tổ chức này đang giúp bảo vệ di sản văn hóa của Trung Đông cho các thế hệ tương lai.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Nghệ thuật khảo cổ học

Giải mã chữ tượng hình Zapotec cổ đại: Bức phù điêu 1.300 năm tuổi hé lộ niềm tin vũ trụ

by Peter
written by Peter

Giải mã chữ tượng hình Zapotec cổ đại: Một bức phù điêu 1.300 năm tuổi hé lộ niềm tin về vũ trụ

Phát hiện ra một bức phù điêu lịch sử

Tại di chỉ khảo cổ cổ đại Atzompa, nằm giữa Thung lũng Oaxaca của Mexico, các nhà nghiên cứu đã phát hiện ra một bức phù điêu bằng đá vôi và vữa dài 50 foot đáng chú ý được trang trí bằng chữ tượng hình Zapotec phức tạp. Có niên đại từ năm 650 đến 850 sau Công nguyên, bức phù điêu này là một trong những ví dụ phong phú nhất về chữ viết Zapotec từng được phát hiện.

Biểu tượng phức tạp và biểu tượng vũ trụ

Biểu tượng của bức phù điêu rất phong phú, cung cấp thông tin chi tiết về niềm tin và tập tục của người Mixtec và Zapotec, hai nền văn hóa bản địa lớn nhất của Mexico. Được khắc họa bằng chữ tượng hình nổi cao là một con chim quetzal, những con khỉ, những con báo đốm và những hình tượng bảo vệ siêu nhiên, ám chỉ đến thế giới vũ trụ mà người Zapotec tin tưởng.

Ngoài ra, bức phù điêu còn có các hình tượng và số tượng trưng cho năm con thằn lằn của lịch Mixtec, cũng như quincunx, một thiết kế hình học tượng trưng cho bốn hướng và trung tâm của vũ trụ.

Ý nghĩa của bức phù điêu

Theo các nhà nghiên cứu từ Viện Nhân chủng học và Lịch sử Quốc gia Mexico (INAH), các chữ tượng hình trên bức phù điêu truyền tải thông điệp về quyền lực, sự bảo vệ siêu nhiên và khái niệm về sự tồn tại vô tận. Vị trí nổi bật của bức phù điêu trên mặt tiền chính của Casa del Sur cho thấy nó đóng vai trò là nơi trưng bày công khai quyền lực và là phương tiện truyền đạt các tín ngưỡng văn hóa và tôn giáo quan trọng.

Nền văn minh Zapotec và Monte Albán

Monte Albán, hiện là Di sản Thế giới được UNESCO công nhận, là một thành phố Zapotec lớn được thành lập vào khoảng thế kỷ thứ bảy đến thế kỷ thứ chín trước Công nguyên. Theo thời gian, nó trở thành một trung tâm sầm uất có người Zapotec, Mixtec và Olmec sinh sống. Atzompa được thành lập như một thành phố vệ tinh của Monte Albán vào khoảng năm 650 sau Công nguyên, đóng vai trò là tiền đồn chiến lược và là điểm trung chuyển để vận chuyển đá khai thác để xây dựng.

Bảo tồn và phục chế các hiện vật cổ đại

Các vật liệu đá vôi và vữa được sử dụng trong bức phù điêu đòi hỏi các kỹ thuật xử lý và phục chế chuyên biệt. Các nhà nghiên cứu của INAH nhấn mạnh tầm quan trọng của việc bảo tồn hiện vật này, thừa nhận đây là một trong những tác phẩm quan trọng nhất trong các ưu tiên bảo tồn của tổ chức.

Hé lộ quá khứ thông qua các khám phá khảo cổ

Việc giải mã chữ tượng hình Zapotec trên bức phù điêu cung cấp thông tin giá trị về niềm tin, tập tục và truyền thống nghệ thuật của các nền văn minh Mexico cổ đại. Những khám phá khảo cổ như thế này tiếp tục làm phong phú thêm hiểu biết của chúng ta về di sản văn hóa phong phú của các nền văn hóa bản địa.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Nghệ thuật đường phố

Chiến thắng mang tính bước ngoặt của 5Pointz: Nghệ thuật Graffiti Đã Thắng Thế!

by Peter
written by Peter

5Pointz: Nơi hội tụ của những nghệ sĩ Graffiti – Một chiến thắng mang tính bước ngoặt trong luật dành cho nghệ thuật công cộng

Sự trỗi dậy và sụp đổ của 5Pointz

Nằm giữa trung tâm Long Island City, quận Queens chính là 5Pointz, một trung tâm đầy sức sống của nghệ thuật Graffiti, thu hút rất nhiều nghệ sĩ cũng như du khách tham quan. Trước kia là một khu phức hợp nhà kho đổ nát, 5Pointz đã được cải tạo thành “Thánh địa Graffiti” vào những năm 1990, trở thành nơi hội tụ của hàng ngàn bức tranh tường đầy màu sắc với diện tích lên đến hàng nghìn mét vuông.

Tuy nhiên, vào năm 2011, chủ sở hữu của 5Pointz, Gerald Wolkoff, đã đề xuất ý tưởng thay thế những bức tranh tường bằng các tòa tháp dân cư cao cấp. Bất chấp sự phản đối của các nghệ sĩ và những người ủng hộ, Wolkoff vẫn tiến hành kế hoạch của mình vào năm 2014, phá dỡ khu phức hợp và xóa sổ các bức tranh tường mà không hề báo trước.

Cuộc chiến pháp lý và phán quyết mang tính bước ngoặt

Phẫn nộ trước hành động của Wolkoff, một nhóm gồm 21 nghệ sĩ vẽ tranh phun đã đệ đơn kiện theo Đạo luật về Quyền của Nghệ sĩ Trực quan (VARA), một đạo luật liên bang bảo vệ quyền của nghệ sĩ đối với các tác phẩm nghệ thuật công cộng của họ. Vụ kiện đã được đưa ra xét xử và vào năm 2023, một thẩm phán liên bang đã đưa ra phán quyết có lợi cho các nghệ sĩ, yêu cầu bồi thường số tiền là 6,75 triệu đô la.

Ý nghĩa của VARA

VARA trao cho các nghệ sĩ quyền bảo vệ các tác phẩm nghệ thuật công cộng của mình khỏi bị phá hủy hoặc thay đổi mà không có sự đồng ý của họ. Phán quyết đối với vụ việc của 5Pointz là một quyết định mang tính bước ngoặt, khẳng định lại tầm quan trọng của VARA và công nhận giá trị của nghệ thuật Graffiti như một hình thức thể hiện chính đáng.

Tác động lên nghệ thuật công cộng

Mặc dù phán quyết đối với vụ việc của 5Pointz là một chiến thắng dành cho các nghệ sĩ, nhưng nó cũng làm dấy lên những lo ngại về tương lai của nghệ thuật công cộng. Một số chuyên gia cho rằng, các nhà phát triển có thể trở nên chần chừ hơn khi ủy quyền các dự án nghệ thuật công cộng nếu họ lo sợ những thách thức pháp lý trong tương lai. Ngoài ra, các nghệ sĩ có thể bị gây sức ép buộc phải từ bỏ quyền của mình theo VARA, qua đó làm suy yếu khả năng bảo vệ nghệ thuật công cộng.

Trường hợp của “ADN Kỹ thuật số”

Trong một vụ việc gần đây khác liên quan đến VARA, thành phố Palo Alto, California đang tìm cách gỡ bỏ một tác phẩm điêu khắc công cộng mang tên “ADN Kỹ thuật số” khỏi một quảng trường công cộng. Thành phố lập luận rằng tác phẩm điêu khắc này không đủ bền để trưng bày ngoài trời, trong khi đó, nghệ sĩ Adriana Varella tuyên bố rằng việc gỡ bỏ tác phẩm điêu khắc sẽ vi phạm quyền của cô theo VARA.

Các ứng dụng khác của VARA

VARA đã được sử dụng trong nhiều trường hợp khác nhau để bảo vệ quyền của các nghệ sĩ. Ví dụ, các nghệ sĩ đã thành công trong việc kiện khi tác phẩm của họ bị chỉnh sửa hoặc làm hỏng, bị một nghệ sĩ khác làm lại hoặc khi việc bán tác phẩm nghệ thuật bị ngăn cản sau khi tác phẩm nghệ thuật đó bị hư hỏng hoặc bị cắt xén.

Di sản của 5Pointz

Phán quyết về vụ việc của 5Pointz đã có tác động đáng kể đến thế giới nghệ thuật công cộng. Phán quyết này đã xác định rằng nghệ thuật Graffiti xứng đáng được luật pháp bảo vệ và là một công cụ đắc lực giúp các nghệ sĩ bảo vệ quyền của mình. Mặc dù tương lai của nghệ thuật công cộng vẫn chưa chắc chắn, nhưng phán quyết đối với vụ việc của 5Pointz là một minh chứng cho tầm quan trọng của việc bảo vệ sự thể hiện nghệ thuật và gìn giữ những địa danh mang tính văn hóa vốn định hình nên cộng đồng của chúng ta.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Di sản kiến trúc

Trường Al-Mustansiriya: Cửa sổ nhìn về quá khứ và tương lai của Iraq

by Peter
written by Peter

## Trường Al-Mustansiriya: Cửa sổ nhìn về quá khứ và tương lai của Iraq

## Di sản kiến trúc trường tồn của Iraq

Trường Al-Mustansiriya được xây dựng tại Baghdad vào thế kỷ 13, minh chứng cho di sản kiến trúc đồ sộ của thành phố này. Bất chấp trải qua nhiều thế kỷ chiến tranh, lũ lụt và sự lãng quên, công trình mang tính biểu tượng này vẫn tồn tại như một biểu tượng cho sức bền của Baghdad.

## Ý nghĩa lịch sử

Trường Al-Mustansiriya là một trong những trường đại học đầu tiên trên thế giới, được thành lập bởi khalip Al-Mustansir của Nhà Abbas. Thư viện của trường tự hào sở hữu bộ sưu tập sách đồ sộ về nhiều chủ đề, thu hút sinh viên từ khắp thế giới Hồi giáo. Các học giả và giáo viên nổi tiếng của trường đã đóng góp đáng kể vào sự phát triển của khoa học và học thuật Hồi giáo.

## Thách thức bảo tồn

Trong suốt chiều dài lịch sử, Trường Al-Mustansiriya đã phải đối mặt với nhiều thách thức. Xâm lược, bỏ bê và thiên tai đã để lại nhiều thiệt hại cho công trình này. Trong những năm gần đây, tình hình bất ổn chính trị và tham nhũng càng đe dọa hơn đến công tác bảo tồn.

## Tác động chính trị và xã hội

Lịch sử của Trường Al-Mustansiriya gắn liền với bối cảnh chính trị và xã hội của Iraq. Di sản Sunni của trường đã biến trường thành mục tiêu của chủ nghĩa bè phái, và một số quan chức Shia e dè trong việc đầu tư vào việc trùng tu trường.

## Những nỗ lực phục hồi

Bất chấp những thách thức, đã có những nỗ lực nhằm khôi phục Trường Al-Mustansiriya về thời kỳ hoàng kim trước đây. Vào những năm 1940 và 1950, các công trình trùng tu quy mô lớn đã được thực hiện. Tuy nhiên, các lần trùng tu sau đó lại bị hoen ố bởi những cáo buộc tham nhũng và chất lượng thi công kém.

## Tương lai của di sản Baghdad

Việc trùng tu Trường Al-Mustansiriya là một phần trong nỗ lực rộng lớn hơn nhằm bảo tồn trung tâm lịch sử của Baghdad. Di sản kiến trúc độc đáo của thành phố đã phải chịu nhiều tổn thất do chiến tranh, sự lãng quên và sự phát triển thiếu quy hoạch.

## Hy vọng cho tương lai

Bất chấp những thách thức, vẫn có những lý do để lạc quan. Chính phủ Iraq đã nhận ra tầm quan trọng của việc bảo tồn di sản văn hóa của mình. Các luật mới đã được ban hành để bảo vệ các di tích lịch sử và các nhóm hoạt động đang lên tiếng ủng hộ việc bảo tồn những di tích này.

## Sức bền của Baghdad

Trường Al-Mustansiriya đã chứng kiến sự trỗi dậy và sụp đổ của các đế chế, sự thăng trầm của lịch sử. Sự tồn tại liên tục của trường là lời nhắc nhở về tinh thần bất khuất của Baghdad. Khi thành phố hồi sinh từ tàn tích chiến tranh, Trường Al-Mustansiriya vẫn sừng sững như một biểu tượng cho sức bền và sự quyết tâm của người dân Iraq.

## Bảo tồn quá khứ cho tương lai

Việc bảo tồn Trường Al-Mustansiriya không chỉ là một hành động của sự hoài niệm. Đó là một khoản đầu tư vào tương lai của Iraq. Bằng cách bảo vệ di sản văn hóa của mình, Iraq có thể kết nối lại với quá khứ và xây dựng một tương lai tươi sáng hơn cho người dân của mình.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Textile Arts

Marques Hanalei Marzan: Nghệ nhân dệt bậc thầy và nhà cải tiến đương đại

by Jasmine
written by Jasmine

Marques Hanalei Marzan: Nghệ nhân dệt bậc thầy và nhà cải tiến đương đại

Những ảnh hưởng ban đầu và hành trình nghệ thuật

Hành trình nghệ thuật của Marques Hanalei Marzan bắt đầu từ khi còn rất trẻ. Là hậu duệ của một dòng dõi gồm nhiều nghệ nhân, ngay từ đầu anh đã bị thu hút bởi các hoạt động sáng tạo. Chiếc mũ của bà cố anh, được làm từ lá hala, đã để lại trong anh một ấn tượng sâu sắc. Mặc dù bà đã qua đời trước khi anh chào đời, Marzan vẫn cảm thấy một mối liên kết sâu sắc với di sản của bà.

Khi còn nhỏ, Marzan đã thể hiện sự khéo léo và kiên trì phi thường, tự tay làm hơn 100 chú hạc giấy để tặng bà mình vào ngày sinh nhật. Trải nghiệm ban đầu này đã hé lộ tiềm năng của anh với tư cách là một nghệ nhân lành nghề.

Bảo tồn nghề dệt truyền thống của người Hawaii

Niềm đam mê với nghệ thuật sợi đã đưa Marzan đến với các kỹ thuật dệt truyền thống của người Hawaii. Anh đã dành vô số giờ để học hỏi loại hình nghệ thuật này, thành thạo các kỹ năng như tết, se, đan lưới và làm dây thừng.

Nhận thức được tầm quan trọng của việc bảo tồn di sản văn hóa, Marzan đã bắt đầu sứ mệnh giảng dạy và truyền bá nghệ thuật dệt. Anh tổ chức các buổi hội thảo cho học viên ở mọi lứa tuổi, khuyến khích họ chia sẻ kiến thức của mình với những người khác.

Những cách diễn giải đương đại về các nghề thủ công cổ xưa

Mặc dù có nguồn gốc sâu xa từ truyền thống, nhưng tác phẩm của Marzan cũng thể hiện những góc nhìn đương đại. Anh kết hợp các chất liệu độc đáo như ruột lợn và giấy dâu tằm vào các sáng tạo của mình, xóa nhòa ranh giới giữa nghệ thuật và chức năng.

Tác phẩm của Marzan đã đạt được sự công nhận quốc tế nhờ cách tiếp cận sáng tạo đối với nghề thủ công cổ xưa của người Hawaii. Các sáng tạo của anh đã được trưng bày tại các phòng trưng bày uy tín và được giới thiệu trên các ấn phẩm trên toàn thế giới.

Nguồn cảm hứng văn hóa và môi trường

Marzan lấy cảm hứng từ cả di sản Polynesia và Nhật Bản của mình. Anh kết hợp các kỹ thuật truyền thống của Nhật Bản, như làm giấy, vào nghệ thuật của mình, tạo ra những tác phẩm chức năng gợi nhớ về quá khứ.

Môi trường xung quanh anh tại Thung lũng Manoa tươi tốt trên đảo Oahu là nguồn cảm hứng bất tận. Môi trường ẩm ướt và nguồn vật liệu tự nhiên dồi dào giúp các sợi của anh luôn mềm mại và dễ uốn, góp phần tạo nên nét đặc trưng riêng cho tác phẩm nghệ thuật của anh.

Ý nghĩa của việc kể chuyện

Tác phẩm nghệ thuật của Marzan thường truyền tải những câu chuyện và bản sắc văn hóa. Những chiếc áo choàng phức tạp của anh, được dệt từ dây dừa, giống như những chiếc áo choàng mà các tù trưởng thời xưa mặc. Những tác phẩm điêu khắc đầu san hô của anh, được tạo nên từ những tấm lưới rối, là sự tôn vinh đối với cuộc sống biển nuôi sống cộng đồng của anh.

Thông qua nghệ thuật của mình, Marzan tìm cách bảo tồn những ký ức văn hóa và kết nối mọi người với di sản của họ. Anh tin rằng các sáng tạo của mình có một “mục đích sống động, tích cực”, mời gọi người xem tương tác với chúng ở cấp độ sâu hơn.

Ký ức của tổ tiên và quá trình sáng tạo

Marzan cho rằng khả năng dệt bẩm sinh của mình là nhờ vào ký ức của tổ tiên, một ý tưởng cho rằng những trải nghiệm nhất định để lại dấu ấn di truyền có thể được truyền qua nhiều thế hệ. Anh tin rằng các kỹ năng và hiểu biết của bà cố mình vẫn tiếp tục dẫn dắt đôi tay anh, cho phép anh tái tạo các thiết kế của bà mặc dù chưa từng được học trực tiếp từ bà.

Quá trình nghệ thuật của Marzan thường diễn ra theo trực giác và ngẫu hứng. Anh để cho cảm hứng đến một cách tự nhiên, không có bất kỳ kế hoạch hay bản phác thảo nào được định sẵn. Sản phẩm cuối cùng dần dần hiện ra khi anh kết hợp các chất liệu với nhau.

Bảo tồn di sản văn hóa và truyền cảm hứng cho các thế hệ tương lai

Sự tận tụy của Marzan đối với nghề của mình không chỉ dừng lại ở tác phẩm của riêng anh. Anh nhận ra tầm quan trọng của việc bảo tồn di sản văn hóa và nuôi dưỡng sự sáng tạo ở những người khác.

Thông qua các buổi hội thảo của mình, Marzan trao quyền cho học viên để họ tìm hiểu và chia sẻ nghệ thuật dệt. Anh khuyến khích họ truyền lại kiến thức của mình, đảm bảo rằng những kỹ năng truyền thống này sẽ tiếp tục phát triển cho các thế hệ tương lai.

Kết luận

Marques Hanalei Marzan là một nghệ sĩ có tầm nhìn xa, người đã kết hợp nhuần nhuyễn các truyền thống cổ xưa của người Hawaii với sự đổi mới hiện đại. Tác phẩm của anh không chỉ thể hiện kỹ năng thủ công đặc biệt của anh mà còn đóng vai trò như một nhịp cầu nối giữa quá khứ và hiện tại, bảo tồn di sản văn hóa đồng thời truyền cảm hứng cho các thế hệ tương lai.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Nghệ thuật Châu Phi

Báo cáo của Pháp khuyến nghị hồi hương các tác phẩm nghệ thuật châu Phi

by Jasmine
written by Jasmine

Báo cáo của Pháp khuyến nghị hồi hương các tác phẩm nghệ thuật châu Phi

Cam kết hồi hương của Macron

Tháng 12 năm 2021, Tổng thống Pháp Emmanuel Macron đã yêu cầu lập một báo cáo về việc hồi hương các tác phẩm nghệ thuật châu Phi hiện đang được lưu giữ tại các bảo tàng của Pháp. Báo cáo do nhà sử học nghệ thuật Bénédicte Savoy và nhà văn người Senegal Felwine Sarr chấp bút, khuyến nghị rằng Pháp nên tiến hành hồi hương di sản văn hóa châu Phi đã bị lấy đi mà không có sự đồng ý trong thời kỳ thực dân.

Các hiện vật bị cướp bóc và di sản thuộc địa

Báo cáo tập trung vào các hiện vật do những người lính, nhà quản lý và nhà thám hiểm khoa học người Pháp thu được trong thời kỳ Pháp cai trị châu Phi từ thế kỷ 19 đến những năm 1960. Các quốc gia châu Phi từ lâu đã kêu gọi trả lại những báu vật văn hóa này, nhưng luật pháp Pháp lại cấm các bảo tàng vĩnh viễn từ bỏ các hiện vật đã được tiếp nhận.

Các khuyến nghị về việc hoàn trả

Báo cáo của Savoy và Sarr đề xuất một kế hoạch gồm ba bước để hồi hương:

  1. Hoàn trả ngay các hiện vật mang tính biểu tượng: Trong năm tới, Pháp sẽ hoàn trả một số hiện vật mang tính biểu tượng cao mà các quốc gia châu Phi đã yêu cầu, chẳng hạn như các bức tượng và báu vật cung điện đã bị lấy đi từ Abomey, Benin vào năm 1892.
  2. Kiểm kê và hoàn trả có sự hợp tác: Từ mùa xuân năm 2022 đến tháng 11 năm 2022, các bảo tàng của Pháp sẽ hợp tác với các quan chức châu Phi để lập danh mục các hiện vật châu Phi trong bộ sưu tập của họ. Sau đó, các ủy ban chung sẽ xem xét các yêu cầu hoàn trả và trả lại những hiện vật được các quốc gia và cộng đồng có liên quan coi là quan trọng.
  3. Quá trình hoàn trả liên tục: Các quốc gia châu Phi vẫn chưa yêu cầu hoàn trả nên thực hiện yêu cầu, vì báo cáo khuyến nghị rằng quá trình này không nên bị giới hạn thời gian.

Các cân nhắc về mặt pháp lý và thực tế

Để thực hiện các khuyến nghị này, Macron phải thông qua luật thông qua quốc hội Pháp. Tuy nhiên, báo cáo đã được những người ủng hộ việc hồi hương hoan nghênh như một bước đi đúng hướng. Marie-Cecile Zinsou, chủ tịch của Quỹ Nghệ thuật Zinsou tại Benin, bày tỏ hy vọng rằng báo cáo sẽ giúp “phục hồi lịch sử của chúng tôi và cuối cùng có thể chia sẻ nó trên toàn châu lục”.

Tác động đến các bảo tàng châu Âu

Những thay đổi trong chính sách hồi hương tại Pháp có thể gây áp lực lên các bảo tàng châu Âu khác đang lưu giữ các hiện vật văn hóa châu Phi bị cướp bóc. Một số tổ chức, chẳng hạn như Bảo tàng Quai Branly ở Paris, đã tiếp nhận một phần lớn bộ sưu tập của họ từ châu Phi. Báo cáo nhấn mạnh rằng mục đích không phải là làm cạn kiệt các bộ sưu tập của các bảo tàng châu Âu mà là “tái cân bằng bản đồ di sản châu Phi trên thế giới”.

Các giải pháp thay thế và các bước tiếp theo

Báo cáo cũng đề xuất rằng các bảo tàng nên xem xét việc thay thế các hiện vật đã được hồi hương bằng các bản sao. Điều này có thể làm giảm bớt mối lo ngại về khả năng mất các hiện vật khỏi bộ sưu tập của bảo tàng. Cuối cùng, các khuyến nghị trong báo cáo nhằm thúc đẩy sự phân bổ công bằng hơn di sản văn hóa châu Phi và thúc đẩy đối thoại giữa Pháp và các quốc gia châu Phi.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Thực phẩm và đồ uống

Khám phá ẩm thực Crucian trong hành trình ẩm thực tại St. Croix

by Jasmine
written by Jasmine

Khám phá ẩm thực Crucian trong hành trình ẩm thực tại St. Croix

Trải nghiệm hương vị St. Croix

Hãy tham gia một chuyến phiêu lưu ẩm thực qua khung cảnh ẩm thực sôi động của St. Croix, Quần đảo Virgin thuộc Hoa Kỳ. Từ hương vị bản địa của các món ăn đồng quê đến các sáng tạo hấp dẫn chịu ảnh hưởng của nền văn hóa Caribbean, Đan Mạch và Mỹ, ẩm thực Crucian là một bức tranh ghép các hương vị kể về câu chuyện về quá khứ và hiện tại hấp dẫn của hòn đảo này.

Lịch sử ẩm thực của St. Croix

Ẩm thực của St. Croix đã phát triển qua nhiều thế kỷ, được định hình bởi những ảnh hưởng đa dạng của cư dân trên đảo. Người dân bản địa đã tạo ra món ăn đồng quê, sử dụng các nguyên liệu địa phương để tự nuôi sống mình. Các món ăn Caribê mang đến bởi những người nhập cư từ các đảo lân cận đã góp thêm một sự pha trộn hương vị sôi động. Thời kỳ thuộc địa của Đan Mạch đã để lại dấu ấn của mình với cá muối, trong khi ảnh hưởng của Mỹ đã giới thiệu các món ăn cổ điển như gà, đậu và cơm. Ngày nay, ẩm thực Crucian tự hào giới thiệu di sản độc đáo của mình thông qua sự kết hợp giữa hương vị truyền thống và hiện đại.

Khám phá ẩm thực Crucian trong một chuyến tham quan ẩm thực

Cách tốt nhất để trải nghiệm những món ăn hấp dẫn của St. Croix là tham gia một chuyến tham quan ẩm thực có hướng dẫn. Những chuyến tham quan này sẽ đưa bạn đến các nhà hàng và quán ăn địa phương, nơi bạn có thể thưởng thức nhiều món ăn khác nhau và tìm hiểu về lịch sử cũng như ý nghĩa văn hóa của chúng.

Những món ngon nhất định phải thử ở Crucian

Rotis: Những chiếc bánh mì dẹt lấy cảm hứng từ Trinidad này được nhồi với thịt hoặc hải sản cà ri, tạo nên một bữa ăn thỏa mãn và dễ mang theo.

Bánh bơ: Mềm, đặc và hơi ngọt, bánh bơ là một món ăn chủ yếu của ẩm thực Crucian, thường được thưởng thức cùng một tách trà sả.

Gà, đậu và cơm: Món ăn thịnh soạn này có nguồn gốc là bữa ăn cho những nô lệ làm việc tại các đồn điền và đã trở thành một món ăn chủ yếu được yêu thích, thể hiện sự giản dị và sự khéo léo của ẩm thực Crucian.

Ẩm thực Ý: Ẩm thực Rasta nhấn mạnh vào các nguyên liệu tươi, thuần chay và được thể hiện trong chuyến tham quan bởi Ital in Paradise, nơi bạn có thể thưởng thức các món ăn như falafel với nước sốt dưa chuột xanh bạc hà.

Đồ uống giải khát của hòn đảo: Không có chuyến tham quan ẩm thực nào là trọn vẹn nếu không nếm thử đồ uống địa phương. Hãy nhâm nhi một ly rượu rumrunner mát lạnh, một thức uống cổ điển của hòn đảo được làm từ rượu rum địa phương hoặc thưởng thức một muỗng kem có hương vị trái cây độc đáo của St. Croix như quả lý gai.

Chuyến tham quan ẩm thực Taste of Twin City

Một trong những chuyến tham quan ẩm thực nổi tiếng nhất ở St. Croix là chuyến tham quan Taste of Twin City. Chuyến tham quan này có sáu điểm dừng chân, mỗi điểm dừng chân đều cung cấp một cái nhìn thoáng qua về truyền thống ẩm thực của hòn đảo. Từ những chiếc rotis và bánh bơ đến ẩm thực Ý và đồ uống của hòn đảo, chuyến tham quan Taste of Twin City mang đến một trải nghiệm ẩm thực toàn diện và khó quên.

Khám phá St. Croix qua ẩm thực

Ngoài các món ăn ngon, các chuyến tham quan ẩm thực còn cung cấp một cách độc đáo để khám phá lịch sử và văn hóa của St. Croix. Khi thưởng thức các hương vị, bạn sẽ tìm hiểu về những khó khăn và chiến thắng của người dân trên đảo, những ảnh hưởng đã định hình nền ẩm thực của hòn đảo và bối cảnh ẩm thực sôi động vẫn tiếp tục phát triển cho đến ngày nay.

Cho dù bạn là một người sành ăn hay chỉ tò mò muốn tìm hiểu về hương vị của vùng Caribe, thì một chuyến du ngoạn ẩm thực tại St. Croix là một trải nghiệm sẽ làm say đắm vị giác và làm phong phú thêm hiểu biết của bạn về hòn đảo hấp dẫn này.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Khảo cổ học

Zelia Nuttall: Nhà khảo cổ bảo vệ quá khứ bản địa của Mexico

by Jasmine
written by Jasmine

Zelia Nuttall: Nhà khảo cổ học bảo vệ quá khứ bản địa của Mexico

Đầu đời và giáo dục

Sinh ra tại San Francisco năm 1857, Zelia Nuttall lớn lên trong một gia đình giàu có, rất coi trọng giáo dục. Bà thông thạo nhiều thứ tiếng và được học hành bài bản từ các gia sư riêng.

Hành trình đến với khảo cổ học

Niềm đam mê khảo cổ của Nuttall nhen nhóm trong những chuyến đi cùng người chồng đầu tiên của bà, một nhà thám hiểm và nhân chủng học. Sau khi họ chia tay, bà đã thực hiện chuyến đi đầu tiên đến Mexico vào năm 1884, nơi bà tiến hành nghiên cứu khảo cổ học nghiêm túc đầu tiên của mình.

Thách thức những khuôn mẫu

Vào thời điểm đó, khảo cổ học bị chi phối bởi những nhà thám hiểm nam giới, những người duy trì quan điểm khuôn mẫu rằng các nền văn minh Trung Mỹ là man rợ và không văn minh. Nuttall đã thách thức quan điểm này, lập luận rằng nền văn minh Aztec rất tinh vi và xứng đáng được công nhận.

Đóng góp cho khảo cổ học Mexico

Công trình tiên phong của Nuttall tập trung vào việc nghiên cứu những chiếc đầu bằng đất nung được tìm thấy ở Teotihuacan. Bà xác định rằng những chiếc đầu này có thể được tạo ra bởi người Aztec vào thời điểm diễn ra Cuộc chinh phạt của người Tây Ban Nha và mô tả chân dung của những cá nhân. Nghiên cứu này đã mang về cho bà sự công nhận là trợ lý đặc biệt danh dự về khảo cổ học Mexico tại Bảo tàng Peabody của Đại học Harvard.

Phục hồi các văn bản cổ của Mexico

Nuttall đã cống hiến hết mình để phục hồi và bảo tồn các văn bản cổ của Mexico đã bị lấy khỏi Mexico và bị lãng quên. Đóng góp đáng chú ý nhất của bà là việc xuất bản Bộ luật Codex Nuttall, một bản sao của một bản thảo cổ của Mexico có chứa các hình tượng và hiểu biết lịch sử.

Chính trị dân tộc và di sản bản địa

Công trình khảo cổ của Nuttall đóng một vai trò quan trọng trong việc định hình bản sắc Mexico và thúc đẩy lòng tự hào về di sản bản địa của đất nước. Bà lập luận rằng người dân Mexico hiện đại là hậu duệ của đế chế Aztec và thách thức quan điểm cho rằng quá khứ bản địa có thể cản trở sự phát triển của Mexico.

Vượt ra ngoài ranh giới của các tổ chức

Không giống như nhiều nhà khảo cổ học chuyên nghiệp, Nuttall không chính thức gắn bó với bất kỳ tổ chức nào. Sự độc lập này cho phép bà theo đuổi nghiên cứu ở bất cứ nơi nào, mang lại cho bà sự tự do và linh hoạt vô song.

Di sản của Zelia Nuttall

Di sản của Nuttall là nền tảng học thuật mang tính đột phá, sự ủng hộ vững chắc cho nền văn hóa Mexico và sức mạnh của khảo cổ học trong việc định hình bản sắc dân tộc. Công trình của bà vẫn tiếp tục truyền cảm hứng cho các nhà khảo cổ học và học giả cho đến ngày nay.

Tầm quan trọng của khảo cổ học trong việc định hình bản sắc Mexico

Nghiên cứu khảo cổ học của Nuttall đã giúp thay đổi cách người Mexico nhìn nhận lịch sử và văn hóa của chính họ. Bằng cách nêu bật những thành tựu của nền văn minh Aztec, bà đã làm suy yếu các khuôn mẫu phổ biến và nuôi dưỡng cảm giác tự hào về di sản bản địa của đất nước.

Những thách thức mà các nhà khảo cổ học nữ phải đối mặt vào cuối thế kỷ 19

Là một phụ nữ trong lĩnh vực do nam giới thống trị, Nuttall đã phải đối mặt với những thách thức đáng kể. Bất chấp những nghiên cứu mang tính đột phá của mình, bà thường bị coi là một nhà khảo cổ học “nghiệp dư”. Tuy nhiên, bà đã kiên trì và có những đóng góp quan trọng cho lĩnh vực của mình.

Vai trò của khảo cổ học trong việc thúc đẩy sự hiểu biết và trân trọng văn hóa

Nuttall tin rằng khảo cổ học có thể thúc đẩy sự hiểu biết và trân trọng văn hóa. Công trình của bà về các nền văn minh Trung Mỹ đã giúp làm sáng tỏ lịch sử phong phú và sự đa dạng của các nền văn hóa này, thúc đẩy sự hiểu biết sâu sắc hơn về tầm quan trọng của chúng.

Mối liên hệ giữa khảo cổ học và niềm tự hào dân tộc

Những khám phá khảo cổ học của Nuttall đóng một vai trò quan trọng trong việc định hình niềm tự hào dân tộc của Mexico. Bằng cách chứng minh những thành tựu của nền văn minh Aztec, bà đã giúp truyền cảm hứng cho ý thức về bản sắc dân tộc và niềm tự hào về di sản bản địa của đất nước.

Tầm quan trọng của việc bảo tồn và tôn vinh các truyền thống bản địa

Nuttall là người ủng hộ nhiệt thành cho việc bảo tồn và tôn vinh các truyền thống bản địa. Bà tin rằng những truyền thống này là một phần thiết yếu trong bản sắc Mexico và nên được trân trọng và truyền lại cho các thế hệ tương lai.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Newer Posts
Older Posts