Nghệ thuật thực tế ảo đắm chìm trên Đại lộ Sunset
Các biển quảng cáo kỹ thuật số giới thiệu công trình nghệ thuật công cộng mang tính đột phá
Nằm tại trung tâm của Đại lộ Sunset mang tính biểu tượng ở Los Angeles, một công trình nghệ thuật công cộng mới đang thu hút sự chú ý của những người qua đường bằng những bản vẽ thực tế ảo (VR) đắm chìm. Triển lãm đầu tiên có một không hai này do nghệ sĩ Nancy Baker Cahill đến từ Los Angeles sáng tạo, minh chứng cho sức mạnh biến đổi của VR trong lĩnh vực nghệ thuật.
Xóa mờ ranh giới của thực tế
Những bức tranh kỹ thuật số trừu tượng của Cahill luân phiên trình chiếu một loạt các bản vẽ VR đầy mê hoặc, mời gọi người xem bước ra khỏi thói quen hàng ngày và tiến vào một thế giới siêu thực. Những tòa tháp màu sắc trong mờ và những mảnh vỡ kim loại lởm chởm lơ lửng giữa không trung, tạo nên một trải nghiệm siêu phàm đầy thử thách đối với nhận thức của chúng ta về thực tế.
Một phương tiện mới cho nghệ thuật công cộng
Thử nghiệm đưa VR vào không gian công cộng của Cahill là một khoảnh khắc đột phá trong lịch sử nghệ thuật. Những tấm biển quảng cáo thực tế ảo nằm giữa các cửa hàng và cao hơn người đi bộ, kích thích tư duy và đẩy lùi ranh giới của những gì chúng ta coi là nghệ thuật công cộng.
Tầm nhìn của nghệ sĩ
Trong tuyên bố của nghệ sĩ, Cahill tiết lộ sự say mê của cô khi sử dụng VR để khám phá mối quan hệ của con người với cơ thể của họ. Công trình nghệ thuật tại Đại lộ Sunset, giới thiệu sáu bản vẽ hoạt hình của cô, phản ánh sự chiêm nghiệm của cô về cơ thể như một không gian tranh chấp của sức mạnh, sự khó chịu và sự bất tuân.
Đổi mới kỹ thuật và biểu đạt nghệ thuật
Hành trình nghệ thuật của Cahill được đánh dấu bằng sự sẵn sàng đón nhận những đổi mới công nghệ. Không tìm thấy các công cụ để thể hiện đầy đủ ý tưởng của mình, cô đã phát triển “cây cọ” của riêng mình cho nghệ thuật VR. Các tác phẩm trước đây của cô, bao gồm “Fascinomas” và “Bản tuyên ngôn số 9”, thể hiện sự khám phá dí dỏm của cô về không gian âm và các hình thức hai chiều.
Ảnh hưởng của VR đối với nghệ thuật và văn hóa
Sự phát triển của VR đã có tác động sâu sắc đến nhiều lĩnh vực nghệ thuật khác nhau. Các nhạc sĩ đã sử dụng VR để nâng cao hiệu suất và kết nối với khán giả ở xa, trong khi các bảo tàng đang tái hiện trải nghiệm của du khách thông qua các không gian ảo. Ngay cả các nền tảng truyền thông xã hội như Snapchat cũng đã giới thiệu nghệ thuật công cộng ảo.
Một bức tranh vô cực cho sự sáng tạo
VR cung cấp cho các nghệ sĩ một không gian vô hạn để thể hiện sự sáng tạo, một tầm nhìn đã được dự đoán từ lâu trong các tác phẩm khoa học viễn tưởng như “Blade Runner”. Công nghệ để tạo ra các biển quảng cáo thực tế ảo hiện đã có thể truy cập được, mở ra những khả năng mới cho các nhà quảng cáo muốn làm cho sản phẩm của họ nổi bật. Tuy nhiên, công trình nghệ thuật công cộng của Cahill cho thấy tiềm năng to lớn của VR đối với các nghệ sĩ nhằm kích thích và thu hút khán giả theo những cách sâu sắc.
Một sự chuyển đổi trong nghệ thuật công cộng
Những tấm biển quảng cáo thực tế ảo của Cahill không chỉ là một công trình nghệ thuật hấp dẫn mà còn đại diện cho một sự thay đổi về mô hình trong cách chúng ta trải nghiệm nghệ thuật công cộng. Bằng cách xóa mờ ranh giới giữa thực tế ảo và cuộc sống hàng ngày, chúng thách thức những định kiến của chúng ta và mời chúng ta nhìn thế giới theo những cách mới và bất ngờ.