Đối tượng: Hoa Kỳ 2020: Tái hiện phong trào thủ công mỹ nghệ tại xưởng vẽ của Hoa Kỳ
Di sản của “Đối tượng: Hoa Kỳ” (1969)
Năm 1969, Bảo tàng Nghệ thuật Hoa Kỳ Smithsonian đã ra mắt “Đối tượng: Hoa Kỳ”, một cuộc triển lãm mang tính đột phá giới thiệu phong trào thủ công mỹ nghệ tại xưởng vẽ đa dạng và sôi động của Hoa Kỳ. Cuộc triển lãm, trưng bày hơn 500 tác phẩm của các nghệ sĩ tên tuổi và mới nổi, đã tạo nên tác động sâu sắc đến thế giới nghệ thuật và hơn thế nữa. Triển lãm giới thiệu phong trào này đến một thế hệ đam mê mới, cung cấp nền tảng cho các nghệ sĩ Hoa Kỳ trưng bày tác phẩm của mình trên trường quốc tế và góp phần đa dạng hóa bối cảnh nghệ thuật vốn trước đây chủ yếu là người da trắng và nam giới.
Sự hồi sinh của nghề thủ công trong thế kỷ 21
Ngày nay, chúng ta đang chứng kiến sự hồi sinh của sự quan tâm đến nghề thủ công như một loại hình nghệ thuật. Sự khác biệt từng rất rõ ràng giữa nghệ thuật và thủ công đang trở nên mờ nhạt, với gốm sứ, nghệ thuật sợi và các đồ vật thủ công khác tìm thấy đường vào các phòng trưng bày nghệ thuật và các tổ chức lớn. Sự phục hưng này một phần được thúc đẩy bởi sự đánh giá ngày càng cao đối với kỹ năng và sự sáng tạo liên quan đến nghề thủ công, cũng như mong muốn về tính xác thực và kết nối trong một thế giới ngày càng kỹ thuật số.
“Đối tượng: Hoa Kỳ 2020” tại R & Company
Gìn giữ tinh thần của triển lãm ban đầu, R & Company sẽ giới thiệu “Đối tượng: Hoa Kỳ 2020”, một sự tái hiện đương đại của chương trình đột phá. Được trưng bày từ nay đến tháng 7 năm 2021, triển lãm giới thiệu 100 tác phẩm của 100 nghệ sĩ, đại diện cho cả những người tiên phong đã thành danh từ “Đối tượng: Hoa Kỳ” ban đầu và một thế hệ mới gồm những nhà điêu khắc, thợ mộc, thợ làm thủy tinh và nghệ nhân làm gốm đương đại.
Phá vỡ khuôn mẫu: Sự đa dạng và hòa nhập trong nghề thủ công đương đại
“Đối tượng: Hoa Kỳ 2020” có một điểm độc đáo là cam kết về sự đa dạng và hòa nhập. Triển lãm giới thiệu nhiều góc nhìn, phong cách và chất liệu khác nhau, thách thức thứ bậc truyền thống của các loại hình nghệ thuật. Bằng cách giới thiệu các nghệ sĩ mới nổi cùng với tên tuổi đã thành danh, triển lãm cung cấp nền tảng để những tiếng nói mới được lắng nghe và thúc đẩy một thế giới nghệ thuật toàn diện và công bằng hơn.
Ebitenyefa Baralaye: Ngôi sao đang lên trong ngành gốm sứ đương đại
Trong số các nghệ sĩ đương đại được giới thiệu trong “Đối tượng: Hoa Kỳ 2020” có Ebitenyefa Baralaye, một nghệ nhân làm gốm, nhà điêu khắc và nhà thiết kế người Nigeria sinh ra tại Detroit. Lấy cảm hứng từ những nghệ sĩ đột phá của “Đối tượng: Hoa Kỳ” ban đầu, đặc biệt là Toshiko Takaezu, Baralaye tạo ra những tác phẩm thanh lịch và gợi cảm, khám phá các chủ đề về bản sắc, di sản và tình trạng của con người. Hai tác phẩm của ông trong triển lãm, “Meiping” và “Serpent I”, thể hiện sự thành thạo về hình thức và men của ông, cũng như khả năng thổi hồn vào tác phẩm của mình cảm giác ấm áp và gần gũi.
Tác động lâu dài của “Đối tượng: Hoa Kỳ”
Hơn 50 năm sau khi ra mắt, “Đối tượng: Hoa Kỳ” vẫn tiếp tục ảnh hưởng và truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ và giám tuyển. Danh mục triển lãm, có tiểu sử của các nghệ sĩ được giới thiệu và tác phẩm của họ, vẫn là tài liệu tham khảo thiết yếu cho các học giả và người đam mê. Gloria Kenyon, điều phối viên chương trình công cộng cấp cao tại Bảo tàng Nghệ thuật Hoa Kỳ Smithsonian, ghi nhận “Đối tượng: Hoa Kỳ” đã giúp đưa nghề thủ công đến gần công chúng theo một cách mới và mở ra cánh cửa cho nhiều tiếng nói đa dạng hơn trong thế giới nghệ thuật.
Sức mạnh của nghề thủ công trong thế giới nghệ thuật hiện đại
Trong một bài tiểu luận gần đây, Glenn Adamson, một trong những giám tuyển của “Đối tượng: Hoa Kỳ 2020”, lập luận rằng nghề thủ công rất cần thiết cho tương lai của thế giới nghệ thuật. Ông nhấn mạnh tiềm năng của nghề thủ công trong việc thúc đẩy sự đa dạng, thách thức các hệ thống phân cấp truyền thống và cung cấp sự kết nối rất cần thiết với hàng thủ công trong thời đại ngày càng kỹ thuật số. Bằng cách tiếp nhận nghề thủ công, thế giới nghệ thuật có thể tự làm giàu và trở nên toàn diện và ý nghĩa hơn.
Lời kêu gọi ủng hộ các đồ vật thủ công
Evan Snyderman, đồng sáng lập R & Company, tin rằng phong trào hiện tại hướng đến các đồ vật thủ công là một dấu hiệu tích cực cho tương lai của nghệ thuật. Ông khuyến khích các nhà sưu tập và người đam mê ủng hộ các tác phẩm của những nghệ nhân thủ công đương đại và đánh giá cao kỹ năng và sự sáng tạo mà họ đã dành trọn cho những sáng tác của mình. Bằng cách làm như vậy, chúng ta có thể giúp đảm bảo sự phát triển và sức sống liên tục của phong trào thủ công mỹ nghệ tại xưởng vẽ của Hoa Kỳ.
