Oyuncak Askerlerin ve Minyatürlerin Büyülü Dünyası
Epik Boyutlarda Bir Müze
İspanya’nın Valensiya kentinde 17. yüzyıldan kalma bir sarayda yer alan Museo de los Soldaditos de Plomo, dünyanın en büyük oyuncak asker ve minyatür figür koleksiyonuna ev sahipliği yapıyor. Bir milyondan fazla titizlikle hazırlanmış modelle bu müze, tarih, sanat ve hayal gücü arasında büyüleyici bir yolculuk sunuyor.
Oyuncak Askerler: Tarihi Bir Tutku
Oyuncak askerleri toplama çılgınlığı, başlangıçta çocukların oyuncağı olarak tasarlandıkları 18. yüzyıl Fransası’nda ortaya çıktı. Ancak Napolyon Bonapart, Lucotte’un minyatür modellerini askeri seferlerinin stratejilerini belirlemek için kullandı ve seçkinler arasında yaygın bir hayranlık uyandırdı.
Minyatür Sanatta İngiliz Üstünlüğü
Minyatürleri yontma konusunda İngilizler mükemmellik konusunda bir ün kazandılar. “Gelmiş geçmiş en iyi asker heykeltraşı” olarak selamlanan Andrew Rose, eşsiz hareket ve detaylara sahip zarif modeller yarattı. “Asker ressamlarının Da Vinci’si” olarak bilinen Greenwood ve Ball, figürlerini olağanüstü bir gerçekçilikle hayata geçirdiler.
Dioramalar: Tarih Canlanıyor
Müzenin dioramaları, minyatürlerin tarihi olayları canlandırma gücünün bir kanıtıdır. Almansa’nın görkemli savaşından Kraliçe Isabella’nın mücevherlerinin teslimine kadar her sahne, nefes kesici bir doğrulukla titizlikle yeniden yaratılmıştır. Hiyerogliflerden Afgan tazılarına kadar her detayın dönemin gerçek ruhunu yansıttığından emin olmak için akademisyenler ve sanatçılar işbirliği yapmışlardır.
Minyatürlerin Yapımı
Halka açık galerilerin arkasında, müzenin sergilerini süsleme sırasını bekleyen geniş koleksiyonu barındıran gizli bir depo dünyası bulunmaktadır. Burada yetenekli zanaatkarlar, tarihi canlandırmak için modelleri kataloglayarak, restore ederek ve yeniden boyayarak yorulmadan çalışıyorlar.
Kadın Minyatürleri Boşluğu Dolduruyor
Minyatür koleksiyonculuğunun ilk günlerinde, erkek figürler sahneye hakim oldu. Ancak Noguera ailesinin kadın modellere olan ihtiyacı, minyatür kadınlar, ağaçlar ve diğer aksesuarlar üreten Facan adında bir şirket kurmaları için ilham kaynağı oldu. Bu yenilik, daha geniş bir yelpazede tarihi olayları ve edebiyattan sahneleri yakalayan dioramaların yaratılmasını sağladı.
Oyuncak Askerler Eğitim Araçları Olarak
Sanatsal ve tarihi değerlerinin yanı sıra, oyuncak askerler eğitim araçları olarak da hizmet vermiştir. Napolyon’un seferlerinin stratejik planlamasından Alejandro Noguera’nın verdiği iş ve liderlik derslerine kadar bu küçük figürler, zihinleri şekillendirmede önemli bir rol oynamıştır.
Tarihi Korumak ve Hayal Gücüne İlham Vermek
Museo de los Soldaditos de Plomo, sadece bir oyuncak koleksiyonundan daha fazlasıdır. Bir tarih hazinesidir, insan yaratıcılığının bir kanıtı ve sonsuz bir hayranlık kaynağıdır. Ziyaretçiler zarif minyatürleri seyrederken farklı çağlara taşınırlar, dönüm noktası niteliğindeki savaşlara tanık olurlar, antik kültürleri keşfederler ve geçmişin sırlarını çözmeye koyulurlar.
Modern Sanat Müzesi (MoMA) Büyük Bir Genişleme Başlatıyor ve Sanata Yaklaşımını Yeniden İcat Ediyor
Yenilemeler ve Genişleme
New York City’deki ikonik Modern Sanat Müzesi (MoMA), 15 Haziran’dan 21 Ekim 2023’e kadar dört ay boyunca kapalı kalacak büyük bir genişleme ve yenileme projesine giriyor. Proje, 40.000 fit karelik yeni galeri alanı ekleyerek MoMA’nın 1.000 sanat eserini daha sergilemesine olanak tanıyacak ve toplam koleksiyonunu yaklaşık 2.500 parçaya çıkaracak.
Sanatı Sergilemeye Yeni Bir Yaklaşım
MoMA ayrıca koleksiyonunu sergileme yaklaşımını da gözden geçiriyor ve daha kapsayıcı ve deneysel bir sanat alanı yaratmaya odaklanıyor. Müze, eserleri medyaya göre ayırmayı bırakacak ve resim, çizim, heykel, fotoğraf ve mimarinin aynı alanları paylaşmasına izin verecektir. Bu disiplinler arası yaklaşım, ziyaretçileri sanatı yeni perspektiflerden görmeye ve farklı sanatsal disiplinler arasında bağlantılar kurmaya teşvik edecektir.
Çeşitlilik ve Kapsayıcılığa Bağlılık
MoMA, koleksiyonunda ve sergilerinde kadın, Afrikalı Amerikalı, Asyalı ve Latin kökenli sanatçıların temsilini artırmaya kararlıdır. Müze, sergilerde işbirliği yapmak ve yeterince temsil edilmeyen sanatçıların çalışmalarını vurgulamak için Harlem’deki Stüdyo Müzesi ile bir ortaklık başlattı.
Yeni Sergiler ve Programlar
Genişletilmiş MoMA, şu da dahil olmak üzere çeşitli yeni sergi ve programlara ev sahipliği yapacak:
- Queens’teki MoMA PS1’de, Kenyalı figüratif sanatçı Michael Armitage’ın çalışmalarını içeren bir yaz gösterisi.
- Bölgenin zengin ve çeşitli sanatsal geleneklerini sergileyen bir Latin Amerika sanatı araştırması.
- Afrikalı kabile mistisizmi, tarih ve nostalji konusundaki araştırmalarıyla tanınan 92 yaşındaki Afrikalı Amerikalı sanatçı Betye Saar’ın çalışmalarına bir retrospektif.
- Öğrenciler, eğitimciler ve halk için bir dizi program ve kaynak sunan yeni bir eğitim platformu.
- Sanatçıların ziyaretçilerle etkileşime girmeleri ve yeni sanatsal biçimleri denemeleri için bir alan sağlayan canlı performanslar ve programlama için bir stüdyo.
- MoMA’nın koleksiyonunu daha geniş bir kitleye erişilebilir kılan, halka açık ücretsiz sokak seviyesi galerileri.
Canlandırılmış Bir Sanat Merkezi
MoMA, yeniden açıldığında, ziyaretçilere daha kapsayıcı, deneysel ve çeşitli bir deneyim sunan canlandırılmış bir sanat merkezi olacak. Müzenin daha geniş bir yelpazedeki sanatsal sesleri ve bakış açılarını sergileme konusundaki kararlılığı, New York City’nin kültürel manzarasını zenginleştirecek ve gelecek nesil sanatçıları ve sanat meraklılarına ilham verecektir.
Genişlemenin Faydaları
- Daha fazla sanat eserini sergilemek için artırılmış galeri alanı.
- Sanatı sergilemeye yönelik daha kapsayıcı ve deneysel bir yaklaşım.
- Kadın, Afrikalı Amerikalı, Asyalı ve Latin kökenli sanatçıların daha fazla temsili.
- Ziyaretçileri meşgul eden ve eğiten yeni sergiler ve programlar.
- Yaratıcılığı ve kültürel alışverişi teşvik eden canlandırılmış bir sanat merkezi.
Güney Carolina’nın Kültürel Hazineleri: Tarih ve Sanat Yolculuğu
Tarihi Hazineler
Güney Carolina, eyaletin zengin geçmişine bir bakış sunan tarihi yerlerin bir hazinesidir. Antebellum Charleston yaşamını sergileyen görkemli bir konut olan Aiken-Rhett House’a bir yolculuğa çıkın. Andrew Jackson Müzesi’ni keşfedin ve “Old Hickory”nin çocukluğu ve Devrim Savaşı’nın büyüleyici hikayesine dalın. Eyaletin tarihini canlandıran interaktif sergilerin bulunduğu (Güney Carolina) Eyalet Müzesi’nde zamanda geriye gidin.
Sanat ve Kültür
Güney Carolina’nın kültürel ortamı da bir o kadar canlıdır. Columbia Sanat Müzesi, Botticelli, Canaletto ve Monet’nin başyapıtları da dahil olmak üzere etkileyici bir Avrupa ve Amerikan güzel sanatlar koleksiyonuna sahiptir. Bob Jones Üniversitesi Müzesi ve Galerisi, Batı Yarımküre’deki en iyi dini sanat koleksiyonlarından birine ev sahipliği yapmaktadır. Benzersiz bir deneyim için Kudzu Kabin Designs’ı ziyaret edin ve kudzunun karmaşık sepetler ve kağıt sanatına dönüşümüne tanık olun.
Çocuk Maceraları
Küçük kaşifler, Güney Carolina’nın interaktif çocuk müzelerine bayılacaklar. Güney Carolina Çocuk Müzesi, merak uyandıran ve hayal gücünü harekete geçiren uygulamalı sergiler sunmaktadır. Lowcountry Çocuk Müzesi’nde çocuklar bir karides trolünde gezintiye çıkabilir ve ortaçağ kostümlerini keşfedebilirler.
Yerli Amerikan Mirasını Keşfetmek
Rock Hill’deki Catawba Kültür Merkezi, Catawba Kızılderili Ulusu’nun zengin mirasını kutlamaktadır. Tarihleri, gelenekleri ve kendine özgü çömlekçilikleri hakkında bilgi edinin.
Antebellum Mimari
Tarihî Bank of Hampton Binası’nda yer alan (Hampton) Müzesi’nde zarif antebellum mimari dünyasına adım atın. Karmaşık detaylara hayran kalın ve bölgedeki Kızılderili efsaneleri ve tıbbi uygulamalar hakkında bilgi edinin.
Pamuk ve Tarım
(Güney Carolina) Pamuk Müzesi’nde Güney Carolina’nın pamuk endüstrisinin tarihini araştırın. Eyaletin ekonomisinin bu hayati parçasında kullanılan araçları ve teknikleri keşfedin.
Kölelik ve İç Savaş Tarihi
Charleston’daki Old Slave Mart Müzesi, köleliğin dehşetinin dokunaklı bir hatırlatıcısıdır. Bu eski köle açık artırma galerisini keşfedin ve bu insanlık dışı uygulamayı yaşayanların mücadeleleri ve dayanıklılığı hakkında bilgi edinin.
Zanaatkarlar ve El Sanatları
Güney Carolina, gelişen bir zanaatkar ve sanatçı topluluğuna ev sahipliği yapmaktadır. Benzersiz halk sanatı, üflemeli cam, hasır sepetler ve daha fazlasına hayran kalabileceğiniz ve bunları satın alabileceğiniz (Güney Carolina) Artisans Center’ı ziyaret edin.
Askeri Tarih
Charleston’daki askeri bir kolej olan The Citadel’in mirasına saygı gösterin. Citadel Arşivleri ve Müzesi, tarihinden ve Amerikan İç Savaşı’nda oynadığı rolden birçok materyal barındırıyor.
At Yarışı ve Spor
Springdale Yarış Pisti’ndeki Ulusal Steeplechase Müzesi’nde çit atlama yarışlarının heyecanını yaşayın. Binicilik sporunun tarihini öğrenin ve sergilenen kupalara ve hatıra eşyalarına hayran kalın.
Etkileşimli Sergiler ve Keşif
(Florence) Sanat, Bilim ve Tarih Müzesi, antik Akdeniz eserlerinden çocuklara yönelik uygulamalı etkinliklere kadar çeşitli bir koleksiyona sahiptir. Sanat, bilim ve tarihin dünyasına dalın.
Citadel’in Mirası
The Citadel Archives and Museum’da Citadel’in zengin tarihini ve Güney Carolina üzerindeki etkisini keşfedin. Kurumun nesiller boyu liderler yetiştirmedeki rolünü ve eyaletin askeri mirasına katkısını öğrenin.
Suriyeli mülteciler kayıp anıtları minyatür olarak yeniden inşa ediyor ve çatışmanın ortasında mirası koruyor
Korumanın Sanatı
Savaş Suriye’yi kasıp kavururken, bir grup Suriyeli mülteci sanat yoluyla teselli buluyor ve kültürel miraslarını koruyor. Topluluk lideri Ahmad Hariri önderliğindeki bu sanatçılar, Ürdün’ün Za’atari mülteci kampında çatışmada kaybedilen tarihi mekanları ve simgesel anıtları yeniden inşa etmek için bir araya geldi.
Tahta, kil ve kaya gibi atık malzemeleri kullanan sanatçılar, Şam Emevi Camii, Halep Kalesi ve antik Palmyra kenti gibi simge yapıların minyatür kopyalarını titizlikle işliyorlar. Eserleri, Suriye halkının dayanıklılığının ve yerinden edilmelerine rağmen kimliklerini koruma kararlılıklarının bir kanıtı olarak hizmet ediyor.
Tarihin Önemi
Sanatsal değerlerinin ötesinde, bu minyatür anıtlar muazzam bir tarihi öneme sahip. Sanat öğretmeni Mahmoud Hariri’nin açıkladığı gibi, sanat geçmiş uygarlıklar hakkındaki bilgileri korumada hayati bir rol oynamıştır. Bu kayıp simge yapıları yeniden inşa ederek sanatçılar, gelecek nesillerin ülkelerinin mirası ile somut bir bağlantıya sahip olmasını sağlıyor.
Bilginin Aktarılması
Dünya çapındaki milyonlarca Suriyeli mülteci için, vatanlarıyla bir bağlantı sürdürmek çok önemlidir. Bu minyatür modeller, yaşlı mültecilerin değerli anıları yeniden yaşamalarına ve genç nesillerin ülkelerinin zengin tarihi hakkında bilgi edinmelerine olanak tanıyor. Ahmad Hariri’nin belirttiği gibi, mülteci kamplarındaki bazı çocuklar vatanlarından ziyade Ürdün hakkında daha fazla bilgi sahibi olabilir. Bu modeller bu boşluğu doldurarak bir kimlik ve aidiyet duygusu oluşturuyor.
Becerilerin Sergilenmesi
Proje aynı zamanda sanatçıların becerilerini geliştirmeleri için bir fırsat görevi görüyor. 2013 yılında Suriye’den kaçan Mahmoud Hariri, mülteci kampında sanatsal yeteneklerini yitirmekten korkuyordu. Ancak proje ona yenilenmiş bir amaç duygusu ve yeteneğini sergilemek için bir platform sağladı.
Dijital Koruma
Suriyeli sanatçılar miraslarını fiziksel modeller aracılığıyla korurken, arkeologlar tehlike altındaki tarihi mekanları belgelemek için son teknolojiyi kullanıyor. 3 boyutlu tarama kullanarak, devam eden çatışma karşısında bu simge yapıların değerli bir kaydı olarak hizmet edecek ayrıntılı dijital modeller oluşturuyorlar.
Meydan Okuyan Bir Jest
Miras alanlarının militan gruplar tarafından tahrip edilmesi dünya çapında öfkeye neden oldu. Sembolik bir meydan okuma eyleminde, Palmira’daki Bel Tapınağı’ndan 3 boyutlu yazdırılmış kopya kemerler bu bahar New York ve Londra’ya kurulacak. Bu kemerler, Suriye halkının dayanıklılığını ve tarihlerinin silinmesine izin vermeme kararlılığını temsil ediyor.
Sonuç
Suriyeli mültecilerin minyatür anıtları ve arkeologların dijital koruma çabaları, tarihin korunması ve yıkıma meydan okunması için sanatın ve teknolojinin kalıcı gücünün kanıtlarıdır. Kayıp simge yapıları yeniden inşa ederek ve tehlike altındaki mekanları belgelerek, bu girişimler Suriye’nin kültürel mirasının gelecek nesillere ilham vermeye ve onları birbirine bağlamaya devam etmesini sağlıyor.
Tutankhamun’un Mezarı: Tarih ve Sanat Yolculuğu
Keşif ve Kazı
1924 yılında, İngiliz arkeolog Howard Carter çığır açan bir keşifte bulundu: Antik Mısır firavunu Tutankhamun’un bozulmamış mezarı. Mezar, bu gizemli hükümdarın hayatına ve saltanatına benzeri görülmemiş bir bakış açısı sunan 5.000’den fazla eserle doluydu.
Orijinal Sergi
Mezarın keşfinden iki yıl sonra, Londra’daki bir sergi, ziyaretçileri Tutankhamun’un son dinlenme yerinin “tam bir kopyası”na sokmayı vaat etti. Sanatçı William Aumonier, yayınlanan fotoğrafları ve çizimleri kullanarak eserleri özenle yeniden yarattı, ancak sergi orijinal sitenin tam bir aynası değildi. Yine de 25 milyondan fazla insanı kendine çekti ve günümüze kadar devam eden bir Tutankhamun hayranlığını ateşledi.
Modern Sergi: “Tutankhamun: Mezarı ve Hazineleri”
Bir asır sonra, Washington, D.C.’de ayrı bir sergi, Tutankhamun’un mezarını daha da büyük bir ölçekte yeniden yaratıyor. Mısırlı zanaatkarlar tarafından hazırlanan 1.000’den fazla kopya içeren “Tutankhamun: Mezarı ve Hazineleri”, kralın cenaze eşyalarının aşırı gösterişine dair bir fikir veriyor.
Kopyaların Eğitim Değeri
Sergi, özellikle orijinaller halka büyük ölçüde erişilemediğinde, kopyaların eğitim araçları olarak değerini savunuyor. Kahire’deki Mısır Büyük Müzesi, mezarda bulunan 5.000 eserin tamamına sahip ancak açılışı defalarca ertelendi. Kopyalar, ziyaretçilerin mezarı ve hazinelerini Carter’ın ilk gördüğü zamanki halleriyle deneyimlemelerine olanak tanıyor.
Kopyaların Oluşturulması
Mısırlı zanaatkarlar, taş ustaları ve heykeltıraşlar, firavunun mezarında bulunan eserleri yeniden yaratmak için yaklaşık dört yıl harcadılar. Yaratımlarına renk ve derinlik katmak için alçı, reçine, alaşımlar ve cam aplike kullandılar. Aumonier’den farklı olarak, bu zanaatkarlar kapsamlı birincil kaynak materyaline ve orijinal eserlerin 3D taramalarına erişebiliyorlardı.
Doğruluk ve Orijinallik
Mısırbilimciler, zanaatkarların ayrıntılara gösterdiği özen için övgüde bulundular ancak bazıları, ne kadar iyi olursa olsun, kopyaların orijinal eserleri görme deneyiminin yerini tam olarak alamayacağını savunuyor. Ancak kopyalar, uzun süredir dağılmış arkeolojik alanları yeniden yaratmamıza ve artık farklı yerlerde bulunan nesneleri bir araya getirmemize olanak tanıyor.
Etik Hususlar
Kopyaların kullanımı, kültürel mirasın korunması ve erişilebilirliği konusunda etik soruları gündeme getiriyor. Bazıları kopyaların orijinal eserlerin yerini almak için kullanılmaması gerektiğini savunurken, diğerleri değerli bir eğitim aracı olabileceğine ve orijinallerin deneyimini tamamlayabileceğine inanıyor.
Erişilebilirlik ve Etkileşim
Mevcut serginin benzersiz özelliklerinden biri erişilebilirliği ve etkileşimidir. Ziyaretçiler sadece kopyalara yaklaşmakla kalmaz, aynı zamanda onlara dokunmaları ve onlarla etkileşim kurmaları da teşvik edilir. Bu uygulamalı deneyim, antik dünyayı hayata geçirir ve ziyaretçiler için daha somut hale getirir.
Sonuç
“Tutankhamun: Mezarı ve Hazineleri” gezici sergisi, ziyaretçilerin antik Mısır’ın tarihi ve kültüründe bir yolculuk yapmalarına olanak tanıyan sürükleyici ve eğitici bir deneyim sunuyor. Kopyalar orijinal eserlerin yerini tam olarak alamasa da Tutankhamun’un mezarının ve hazinelerinin ihtişamını öğrenmek ve takdir etmek için değerli bir fırsat sunuyorlar.
Uluslararası Uzay İstasyonu’ndaki HD Web Kamerası: Dünya’ya Açılan Bir Pencere
Uzaydan Dünyanın Canlı Görüntüleri
Geçtiğimiz hafta NASA, Uluslararası Uzay İstasyonu’nda (ISS) yeni bir deney başlattı: Yüksek Tanımlı Dünya Görüntüleme deneyi. Bu deney, ISS’ye monte edilmiş, Dünya’nın canlı görüntülerini günün her saati Dünya’ya geri gönderen dört yüksek tanımlı kameradan oluşuyor.
Farklı Bir Perspektif
Alışık olduğumuz gösterişli hızlandırılmış çekimler ve montajların aksine, HD Dünya Görüntüleme kameralarının görüntüsü daha gerçekçi ve dingin. Kameralar, gezegenin üzerinde ışık hızında hareket ediyormuşsunuz gibi bir his uyandırmak yerine, istikrarlı ve sakin bir perspektif sunuyor.
Görev Hedefleri
NASA’nın nesnel amacı, kameraların uzayda ne kadar iyi performans gösterdiğini test etmek ve değerlendirmek. Ancak, bu kameraların görsel olarak çarpıcı görüntülerden oluşan neredeyse sürekli bir akış sağlama konusundaki potansiyelini görmek zor değil.
Aralıklı Görüntüler
ISS, Dünya’nın yörüngesinde hızla dönüyor, bu nedenle kameralardan gelen izlenebilir besleme aralıklı olabilir. Kameraların gezegenin karanlık tarafında olacağı ve bu nedenle görüntü elde edilemeyeceği zamanlar vardır.
Görüntü Arşivi
Canlı yayını kaçırırsanız veya belirli bir görünümü tekrar ziyaret etmek isterseniz, NASA daha önceki görüntülerin bir arşivine sahiptir. Bu arşiv, uzaya açılan sanal bir pencere görevi görerek, Dünya’yı benzersiz bir perspektiften hayal etmenize ve keşfetmenize olanak tanır.
Teknik Detaylar
HD Dünya Görüntüleme kameraları, ISS’deki Dünya’dan uzaya görüntüleme teknolojileri paketinin bir parçasıdır. Bu kameralar, Dünya’nın yüzeyinin, atmosferinin ve bulutlarının yüksek çözünürlüklü görüntülerini ve videolarını yakalamak için tasarlanmıştır.
Kamera Özellikleri
Kameralar, otomatik pozlama kontrolü, beyaz dengesi ayarı ve görüntü sabitleme gibi gelişmiş özelliklere sahiptir. Hem görünür ışıkta hem de kızılötesi ışıkta görüntü yakalayabilirler ve bu da Dünya’nın çeşitli manzaralarının ve hava modellerinin kapsamlı bir görünümünü sağlar.
Veri İletimi
Kameralar tarafından yakalanan görüntüler, yüksek hızlı bir veri bağlantısı üzerinden Dünya’ya geri iletilir. Bu veriler daha sonra işlenir ve NASA’nın web sitesi ve diğer çevrimiçi platformlar aracılığıyla kamuoyuna sunulur.
Eğitim Değeri
HD Dünya Görüntüleme deneyinin önemli bir eğitim değeri vardır. Öğrencilere ve araştırmacılara Dünya’nın coğrafyasını, hava durumunu ve çevresel değişiklikleri incelemek için sürükleyici ve etkileşimli bir yol sunar.
İlham ve Rahatlama
Bilimsel ve eğitimsel uygulamalarının yanı sıra, HD Dünya Görüntüleme kameraları da bir ilham ve rahatlama kaynağı sunar. Dünya’nın dingin ve ilham verici manzaraları, gezegenimizin güzelliğini ve kırılganlığını takdir etmemize yardımcı olabilir.
Dünyaya Açılan Pencere
İster bir öğrenci, ister bir araştırmacı olun, ister sadece gezegenimizin harikalarını keşfetmekten hoşlanan biri olun, HD Dünya Görüntüleme deneyi Dünya’ya benzersiz ve büyüleyici bir pencere sunuyor. Canlı görüntüleri, aralıklı manzaraları ve kapsamlı arşiviyle deney, öğrenmek, hayal kurmak ve gezegenimizle bağlantı kurmak için sonsuz fırsatlar sunuyor.
Sanatlar ve Endüstriler Binası: Bir Smithsonian Simge Yapısı
Tarihsel Önem
Smithsonian’un Ulusal Alanda bulunan ikinci en eski yapısı olan Sanatlar ve Endüstriler Binası’nın zengin bir tarihi var. İlk olarak Ulusal Müze olarak bilinen bina, 1881 yılında Smithsonian Enstitüsü’nün geniş eser koleksiyonuna ev sahipliği yapmak üzere açıldı. Bina kendi başına bir yenilik kanıtı olup mimarlar Adolf Cluss ve Paul Schulze tarafından tasarlanmıştır. Görkemli salonları ve yüksek pencereleri, bilim, teknoloji ve sanattaki son gelişmeleri sergilemiştir.
1971 yılında Sanatlar ve Endüstriler Binası, mimari ve tarihi önemi nedeniyle Ulusal Tarihi Simge Yapı olarak belirlenmiştir. Yıllar içinde, 2010’ların başında yapılan büyük bir restorasyon da dahil olmak üzere çeşitli yenilemeler geçirmiştir.
Sergiler ve Yenilemeler
Sanatlar ve Endüstriler Binası, tarihi boyunca doğal tarih sergilerinden endüstriyel makinelere kadar çok çeşitli sergilere ev sahipliği yapmıştır. En ünlü sergilerinden biri, Amerika Birleşik Devletleri’nin çeşitli başkan eşlerinin elbiselerini sergileyen “First Ladies Hall” olmuştur.
Yıllar geçtikçe binanın sergileri, değişen ilgi alanlarını ve teknolojileri yansıtacak şekilde gelişmiştir. Son yıllarda yenilik ve etkileşim üzerine bir odaklanma olmuştur. Yaklaşan Smithsonian İnovasyon Alanı, bu eğilimi sürdürerek ziyaretçilere uygulamalı deneyimler ve sürükleyici öğrenme fırsatları sunacaktır.
Mimari Tasarım
Sanatlar ve Endüstriler Binası, Viktorya dönemi mimarisinin mükemmel bir örneğidir. Dış cephesi, tuğla, taş ve dökme demirin bir kombinasyonuna sahiptir ve karmaşık detaylar ve kemerli pencerelerle süslenmiştir. İç mekan, balkonlar ve galerilerle çevrili merkezi bir rotunda tarafından domine edilmektedir.
Binanın tasarımı, 1851 Büyük Sergisi için inşa edilen Londra’daki Kristal Saray’dan etkilenmiştir. Cluss ve Schulze, Kristal Saray’ın cam ve demir kullanımı da dahil olmak üzere birçok özelliğini, aydınlık ve ferah bir alan yaratmak için dahil etmiştir.
Smithsonian İnovasyon Alanı
Kapsamlı yenilemelerin ardından Sanatlar ve Endüstriler Binası, 2023 yılında Smithsonian İnovasyon Alanı olarak yeniden açılacaktır. Bu yeni alan, etkileşimli sergiler, atölye çalışmaları ve programlar yoluyla yeniliği ve yaratıcılığı teşvik etmeye ayrılacaktır.
Ziyaretçiler, bilim, teknoloji, mühendislik ve tasarım alanlarındaki en son gelişmeleri keşfedebileceklerdir. Ayrıca yenilik tarihini ve toplum üzerindeki etkisini öğrenme fırsatına da sahip olacaklardır.
Smithsonian İnovasyon Alanı, Sanatlar ve Endüstriler Binası’nın bir öğrenme ve keşif yeri olarak kalıcı mirasının bir kanıtıdır. Gelecek nesilleri ilhamlandırmaya ve eğitmeye devam edecektir.
Ek Bilgiler
- Sanatlar ve Endüstriler Binası, Washington, D.C.’deki Ulusal Alanda, Smithsonian Kalesi ve Ulusal Hava ve Uzay Müzesi arasında yer almaktadır.
- Bina, Noel Günü hariç her gün halka açıktır.
- Smithsonian İnovasyon Alanı’na giriş ücretsiz olacaktır.
Küfün Garip Güzelliğini Keşfedin
Küfe Gökkuşağı Renklerini Veren Nedir?
Küfler ve mantarlar canlı yeşillerden koyu kırmızılara ve turunculara kadar çok çeşitli renklerde gelirler. Ancak neden bu kadar çok küf tonu vardır? Bilim insanları tam olarak emin değiller ancak birkaç teorileri var.
Bir teori, küfün kendisini düşmanlarından, örneğin UV ışınlarından ve diğer mantarlardan korumak için renk kullandığıdır. Örneğin, küfe koyu rengini veren bir pigment olan melanin, UV radyasyonunu emdiği ve küfü hasardan koruduğu gösterilmiştir.
Bir başka teori ise küfün renginin çevresinden etkilendiğidir. Örneğin, araştırmalar küfün çok fazla nem ve gölgenin olduğu Pasifik Kuzeybatı’nda yeşil olma eğiliminde olduğunu göstermiştir. Buna karşılık, Amazon yağmur ormanlarındaki küf muhtemelen o bölgedeki daha yüksek güneş ışığı ve UV radyasyonu seviyeleri nedeniyle genellikle turuncu veya kırmızıdır.
Küfün Gizli Yetenekleri
Estetik çekiciliğinin yanı sıra küfün bir takım şaşırtıcı gizli yetenekleri de vardır. Örneğin, bilim insanları bazı küf türlerinin aslında radyasyonu “yiyebildiğini” keşfettiler. Bu keşif, koyu renkli küfün bir gün uzayda yetiştirilebileceği ve astronotları radyasyona maruz kalmaktan korumak için kullanılabileceği yönünde spekülasyonlara yol açtı.
Diğer küf türleri, biyoyakıt üretme potansiyelleri nedeniyle araştırılmaktadır. Örneğin, kırmızı küf Neurospora crassa, yenilenebilir yakıtlar oluşturmak için kullanılabilecek kimyasallar üretir.
Sanat Olarak Küf
Bilim insanları küfün gizemlerini araştırmaya devam ederken, diğerleri onu kullanmak için yaratıcı yollar buluyor. Örneğin, Eston fotoğrafçı Heikki Leis küflü sebzeleri çarpıcı sanat eserlerine dönüştürdü. Fotoğrafları küfün renklerinin ve dokularının karmaşık güzelliğini yakalayarak, sanatsal ifade için bir ortam olarak potansiyelini sergiliyor.
Küf Araştırmalarının Geleceği
Bilim insanları hala küfün birçok gizemini çözmeye çalışıyor. Ancak şu ana kadar yapılan araştırmalar, küfün çok çeşitli potansiyel uygulamalara sahip büyüleyici ve çok yönlü bir organizma olduğunu göstermiştir.
Ek Bilgiler
- Küfler ve Mantarlar: Küfler ve mantarlar, Fungi krallığına ait mikrorganizma türleridir. Genellikle nemli, organik ortamlarda bulunurlar ve organik maddenin ayrışmasında önemli bir rol oynarlar.
- Melanin: Melanin, küfe koyu rengini veren bir pigmenttir. Ayrıca insan derisinde ve saçında bulunur ve UV radyasyonuna karşı korumaya yardımcı olur.
- Biyoyakıtlar: Biyoyakıtlar, bitkiler ve algler gibi organik maddelerden üretilen yenilenebilir yakıtlardır. Küf, yakıt oluşturmak için kullanılabilecek belirli kimyasalları üretme yeteneği nedeniyle potansiyel bir biyoyakıt kaynağı olarak araştırılmaktadır.
Beyzbol Fotoğrafçısı Ticari Kartları: Eşsiz Bir Sanat Projesi
Geçmiş
1970’lerde fotoğrafçı Mike Mandel’in tuhaf bir fikri vardı: Ünlü fotoğrafçıları içeren bir dizi beyzbol ticari kartı oluşturmak. Genç koleksiyoncular arasında beyzbol kartlarının popülaritesinden esinlenen Mandel, fotoğrafın meşru bir sanat formu olarak giderek daha fazla tanınmasıyla ilgili esprili bir yorumda bulunmayı amaçlıyordu.
İşbirliği ve Uygulama
Danışmanı Gary Metz ve UCLA’nın fotoğrafçılık programını kuran Robert Heinecken’in desteğiyle Mandel, 134 fotoğrafçıyı fotoğraflamak için ülke çapında bir yolculuğa çıktı. Ansel Adams ve Imogen Cunningham gibi ünlü sanatçılara yaklaştı ve onlar da projeye hevesle katıldılar.
Hicivsel Yorum
Beyzbol Fotoğrafçısı Ticari Kartları sadece bir portre koleksiyonu değil, aynı zamanda fotoğrafın ticarileştirilmesine yönelik hicivsel bir yorumdu. Fotoğrafçıları beyzbol üniformaları ve pozlarıyla yerleştirerek Mandel, sanatçıların ünlü haline gelme fikriyle dalga geçti. Kartların arkasına “En Sevdiği Fotoğraf Kağıdı” ve fotoğrafçıların kendilerinden alıntılar gibi esprili ayrıntılar ekledi.
Karşı Kültürün Etkisi
Beyzbol Fotoğrafçısı Ticari Kartlarının oluşturulması, 1960’ların ve 1970’lerin sosyal ve kültürel ayaklanmasıyla aynı zamana denk geldi. Fotoğraf, dönemin adaletsizliklerini ve protestolarını belgelemede çok önemli bir rol oynadı. Mandel’in projesi, artık yalnızca teknik bir beceri olarak görülmeyen fotoğrafçılığa yönelik değişen tutumları yansıtıyordu; fotoğraf artık sosyal yorum için güçlü bir araç olarak kabul ediliyordu.
Tanınma ve Miras
Beyzbol Fotoğrafçısı Ticari Kartları hızla tanındı ve popülerlik kazandı. Sports Illustrated ve Newsweek gibi önemli yayınlarda yer aldılar ve müzeler setleri tamamlamak için kart ticareti partileri düzenlediler. Orijinal 402.000 kartlık baskı, eksiksiz setlerinin binlerce dolara satıldığı nadir bir koleksiyon öğesi haline geldi.
Yeniden Basım ve Koruma
Son yıllarda Mandel, Beyzbol Fotoğrafçısı Ticari Kartlarını “Good 70s” adlı kutulu bir setin parçası olarak yeniden bastı. Bu set, orijinal kartların reprodüksiyonlarını ve Mandel’in arşivlerinden daha önce hiç yayınlanmamış çalışmalarını içeriyor. Yeniden basılan kartlar, geliştirilmiş görüntü kalitesine sahiptir ve projenin nostaljik unsurunu koruyan bir paket sahte sakızla birlikte gelir.
Önem ve Etki
Beyzbol Fotoğrafçısı Ticari Kartları, fotoğrafçılık tarihinde önemli bir katkı olmaya devam ediyor. Sadece ünlü fotoğrafçıların kişiliklerini ve stillerini yakalamakla kalmıyor, aynı zamanda 1970’lerin değişen kültürel manzarasını da yansıtıyorlar. Sanat ve ticaretin sınırlarını esprili bir şekilde bulanıklaştırarak Mandel, sanatsal meşruiyetin geleneksel kavramlarına meydan okudu ve fotoğrafçılık ortamı için yeni olanaklar yarattı.