Home Tags Posts tagged with "Mimari"
Tag:

Mimari

Bilim Tarihi

Smithsonian Sanatlar ve Endüstriler Binası: Tarihi Bir Dönüm Noktasından Yenilik Alanına

by Peter
written by Peter

Sanatlar ve Endüstriler Binası: Bir Smithsonian Simge Yapısı

Tarihsel Önem

Smithsonian’un Ulusal Alanda bulunan ikinci en eski yapısı olan Sanatlar ve Endüstriler Binası’nın zengin bir tarihi var. İlk olarak Ulusal Müze olarak bilinen bina, 1881 yılında Smithsonian Enstitüsü’nün geniş eser koleksiyonuna ev sahipliği yapmak üzere açıldı. Bina kendi başına bir yenilik kanıtı olup mimarlar Adolf Cluss ve Paul Schulze tarafından tasarlanmıştır. Görkemli salonları ve yüksek pencereleri, bilim, teknoloji ve sanattaki son gelişmeleri sergilemiştir.

1971 yılında Sanatlar ve Endüstriler Binası, mimari ve tarihi önemi nedeniyle Ulusal Tarihi Simge Yapı olarak belirlenmiştir. Yıllar içinde, 2010’ların başında yapılan büyük bir restorasyon da dahil olmak üzere çeşitli yenilemeler geçirmiştir.

Sergiler ve Yenilemeler

Sanatlar ve Endüstriler Binası, tarihi boyunca doğal tarih sergilerinden endüstriyel makinelere kadar çok çeşitli sergilere ev sahipliği yapmıştır. En ünlü sergilerinden biri, Amerika Birleşik Devletleri’nin çeşitli başkan eşlerinin elbiselerini sergileyen “First Ladies Hall” olmuştur.

Yıllar geçtikçe binanın sergileri, değişen ilgi alanlarını ve teknolojileri yansıtacak şekilde gelişmiştir. Son yıllarda yenilik ve etkileşim üzerine bir odaklanma olmuştur. Yaklaşan Smithsonian İnovasyon Alanı, bu eğilimi sürdürerek ziyaretçilere uygulamalı deneyimler ve sürükleyici öğrenme fırsatları sunacaktır.

Mimari Tasarım

Sanatlar ve Endüstriler Binası, Viktorya dönemi mimarisinin mükemmel bir örneğidir. Dış cephesi, tuğla, taş ve dökme demirin bir kombinasyonuna sahiptir ve karmaşık detaylar ve kemerli pencerelerle süslenmiştir. İç mekan, balkonlar ve galerilerle çevrili merkezi bir rotunda tarafından domine edilmektedir.

Binanın tasarımı, 1851 Büyük Sergisi için inşa edilen Londra’daki Kristal Saray’dan etkilenmiştir. Cluss ve Schulze, Kristal Saray’ın cam ve demir kullanımı da dahil olmak üzere birçok özelliğini, aydınlık ve ferah bir alan yaratmak için dahil etmiştir.

Smithsonian İnovasyon Alanı

Kapsamlı yenilemelerin ardından Sanatlar ve Endüstriler Binası, 2023 yılında Smithsonian İnovasyon Alanı olarak yeniden açılacaktır. Bu yeni alan, etkileşimli sergiler, atölye çalışmaları ve programlar yoluyla yeniliği ve yaratıcılığı teşvik etmeye ayrılacaktır.

Ziyaretçiler, bilim, teknoloji, mühendislik ve tasarım alanlarındaki en son gelişmeleri keşfedebileceklerdir. Ayrıca yenilik tarihini ve toplum üzerindeki etkisini öğrenme fırsatına da sahip olacaklardır.

Smithsonian İnovasyon Alanı, Sanatlar ve Endüstriler Binası’nın bir öğrenme ve keşif yeri olarak kalıcı mirasının bir kanıtıdır. Gelecek nesilleri ilhamlandırmaya ve eğitmeye devam edecektir.

Ek Bilgiler

  • Sanatlar ve Endüstriler Binası, Washington, D.C.’deki Ulusal Alanda, Smithsonian Kalesi ve Ulusal Hava ve Uzay Müzesi arasında yer almaktadır.
  • Bina, Noel Günü hariç her gün halka açıktır.
  • Smithsonian İnovasyon Alanı’na giriş ücretsiz olacaktır.
0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Kentsel Yaşam

James W. Rouse: Vizyoner Bir Şehir Planlamacısı ve Columbia’nın Mirası

by Peter
written by Peter

James W. Rouse: Vizyoner Bir Şehir Planlamacısı

Erken Yaşam ve Kariyer

James W. Rouse, 1914 yılında Maryland’in Easton kentinde doğdu. Küçük yaşlarda sıkı bir çalışma ahlakı geliştirdi, hukuk fakültesinde okurken çeşitli işlerde çalıştı. 1940’larda Rouse, Baltimore gecekondu mahallelerini yeniden canlandırmaya yardımcı olarak kentsel yenilenmeye dahil oldu.

Alışveriş Merkezinin Doğuşu

1950’lerin sonlarında Rouse, Maryland’de Harundale Mall’u inşa etti ve burası Amerika Birleşik Devletleri’ndeki ikinci kapalı alışveriş merkezi oldu. Bu yenilikçi konsept, alışverişi devrim niteliğinde değiştirerek insanların bir araya gelip sosyalleşebileceği rahat ve iklim kontrollü bir ortam yarattı.

Columbia, Maryland: Planlanmış Bir Şehir

Rouse, şehirlerin insanların yaşamak için daha iyi yerler olabileceğine inanıyordu. 1960’ların başında, Columbia adlı yeni bir şehir yaratmak için Maryland’in Howard County’sinde binlerce dönümlük arazi satın aldı.

İlkelere Dayalı Bir Şehir

Rouse, Columbia için dört ana hedef belirlemişti:

  • Sakinlerin hem yaşayabileceği hem de çalışabileceği kendi kendini idame ettiren bir şehir yaratmak.
  • Doğal çevreye saygı duymak ve yeşil alanları korumak.
  • Topluluk duygusu ve sosyal sorumluluk duygusunu teşvik etmek.
  • Şehrin uzun vadeli başarısını sağlamanın bir yolu olarak kâr etmek.

Yenilikçi Planlama

Rouse, Columbia’yı geliştirmek için planlamacılar, tasarımcılar, sosyologlar ve hükümet yetkilileri de dahil olmak üzere bir uzman ekibi kurdu. Merkezi bir şehir merkezi çekirdeğinin etrafında kümelenmiş farklı mahalleler içeren hiyerarşik bir plan oluşturdular. Her mahallenin kendine ait okulları, kütüphaneleri ve diğer sivil kurumları vardı.

Sosyal Entegrasyon ve Çeşitlilik

Rouse, şehirlerin çeşitli ve kapsayıcı olması gerektiğine inanıyordu. Columbia, uygun fiyatlı konutların tüm sakinler için sağlanmasını sağlamak amacıyla daha büyük evlerin yanı sıra sübvansiyonlu konutlar ve daireler inşa edilerek ırksal ve kültürel uyumu teşvik etmek üzere tasarlandı.

Yüksek Kaliteli Tasarım

Rouse başlangıçta modernist mimariyi tercih etse de halkın geleneksel tasarımı tercih ettiğini anlamıştı. Columbia’nın binaları ve peyzajı, sakinlere ve işletmelere hitap edecek yüksek kaliteli bir ortam yaratmak için dikkatle tasarlanmıştır.

Columbia’nın Mirası

Columbia, 1967’de açıldı ve kısa sürede dünya çapında kentsel planlama için bir model haline geldi. Amerika’da yaşanacak en iyi yerlerden biri olarak sürekli olarak değerlendirildi ve yeni sakinleri ve endüstrileri çekmeye devam ediyor.

Zorluklar ve Eleştiriler

Columbia, diğer şehirler gibi yıllar içinde yüksek vergiler, trafik sıkışıklığı ve suçlar da dahil olmak üzere zorluklarla karşılaştı. Bazı eleştirmenler, şehrin Rouse’un ekonomik ve ırksal eşitlik vizyonuna hiçbir zaman tam olarak ulaşamadığını savunuyor.

Harekete Geçirici Mesaj

Bu zorluklara rağmen, James W. Rouse’un daha iyi bir kentsel gelecek vizyonu bugün hala geçerliliğini koruyor. 1967’de yaptığı bir konuşmada insanları şehirlerinden sorumlu olmaya ve orada yaşayan herkes için çalışmasını sağlamaya çağırdı. Sözleri, dünya çapındaki kentsel planlamacıları ve politika yapıcıları ilham vermeye devam ediyor.

Uzun Kuyruklu Anahtar Kelimeler:

  • Columbia, Maryland’in tarihi
  • James W. Rouse’un Columbia vizyonu
  • Columbia’nın kentsel planlama üzerindeki etkisi
  • Kentsel kalkınmanın geleceği
  • Columbia’nın zorlukları ve başarıları
  • James W. Rouse’un mirası
0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
İslam Sanatı

Doris Duke’un Shangri La’sı: İslam Sanatının ve İlhamın Bir Sığınağı

by Zuzana
written by Zuzana

Doris Duke’un Shangri La’sı: İslam Sanatının Bir Sığınağı

Doris Duke’un İslam Sanatına Olan Tutkusu

American Tobacco Company servetinin varisi Doris Duke, 1935’teki balayı sırasında İslam sanatına derin bir tutku geliştirdi. Tac Mahal’in karmaşık mimarisinden ve zarif tasarımlarından esinlenerek, dünyanın dört bir yanından İslam sanatı toplamak için ömür boyu sürecek bir arayışa girdi.

Shangri La’nın Yaratılışı

1938’de Duke, Honolulu, Hawaii’de bir mülk satın aldı ve onu “Kayıp Ufuk” romanındaki kurgusal cennetin ardından Shangri La adını verdiği hayalindeki eve dönüştürdü. İslam sanatı koleksiyonunu sergileyecek ve eklektik zevklerini yansıtacak bir ev hayal etti.

İslam Sanatı Koleksiyonu

Sonraki altmış yıl boyunca Duke, yüzyılları ve bölgeleri kapsayan geniş bir İslam sanatı koleksiyonu topladı. Koleksiyonunda seramikler, tekstiller, oyma ahşap ve taş mimari detaylar, metal işleri ve resimler bulunmaktadır. En eski parçalar 7. yüzyıla kadar uzanırken, çoğunluğu 17. ila 19. yüzyıllara aittir.

Koleksiyonun Önemli Noktaları

Duke’un koleksiyonundaki en değerli parçalardan biri, İran’ın Veramin kentindeki ünlü bir türbeden büyük ve zarif bir mihraptır. 1265 yılına tarihlenen mihrap, parlak çinilerden yapılmıştır ve ünlü Kaşan çömlekçileri Ebu Tahir ailesinin bir üyesi tarafından imzalanmış ve tarihlenmiştir.

Bir diğer önemli nokta ise Duke’un 19. yüzyıl Şam malikanesinin iç kısmından parçalar kullanarak yarattığı Türk Odası’dır. Oda, oyulmuş, yastıklı, aynalı, kakmalı ve yaldızlı yüzeyleriyle Duke’un ihtişam sevgisinin bir kanıtıdır.

Mimari Etkiler

Duke’un İslam sanatına olan tutkusu, koleksiyonun ötesine geçerek Shangri La’nın tasarımını da etkiledi. Evin her yerine İslam mimarisinin ve tasarımının unsurlarını dahil etti, bunlar şunları içeriyordu:

  • Orta Doğu evlerinden esinlenen alçak ve karmaşık bir dış cephe.
  • Asimetrik bir düzende yayılan yürüyüş yollarına sahip bir iç avlu.
  • İç dekorasyonda İspanyol, Mağribi, Fars ve Hint motiflerinin bir karışımı.
  • Duvarları ve tavanları süsleyen karmaşık çini işleri ve geometrik soyutlamalar.

Duke’un Kişisel Dokunuşu

Shangri La, Duke’un İslam sanatına olan sevgisini yansıtsa da aynı zamanda derinden kişisel bir alandı. Duke, eserlerin çoğunu kendi zevklerine ve yaşam tarzına uyacak şekilde özelleştirdi. Örneğin, Hint yatak odasındaki oyma ahşap jali’lere hem güvenlik hem de hava sirkülasyonu sağlamak için kilitler taktırdı.

Shangri La’nın Mirası

Doris Duke, İslam sanatına olan tutkusuyla kalıcı bir miras bıraktı. 2002 yılında müze olarak açılan Shangri La, onun olağanüstü koleksiyonunu sergiliyor ve benzersiz ve eksantrik kişiliğine bir bakış sunuyor. Müze, İslam sanatı ve kültürüyle ilgilenenlerin yanı sıra sıra dışı bir kadının yaşamından ve tarzından ilham arayanlar için popüler bir destinasyon haline geldi.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Mimari

Gotik Rönesans Mimari: Geçmişten Esin, Günümüze Etki

by Jasmine
written by Jasmine

Gotik Rönesans Mimari: Geçmişe Bir Yolculuk

Gotik Rönesans Mimari: Bir Tanım

Gotik Rönesans mimarisi, aynı zamanda neo-Gotik veya Viktorya dönemi Gotiği olarak da bilinir, 18. yüzyılda orta çağ Gotik mimarisinin bir canlanması olarak ortaya çıkmıştır. Bu mimari stil, kaleler ve katedralleri çağrıştıran karmaşık detayları, dikey vurgusu, büyük pencereleri ve sivri kemerleri ile karakterizedir.

Gotik Rönesans binaları genellikle süslü pervazlar ve karmaşık detaylarla süslenmiş dik alınlıklara sahiptir. Taş, cam, demir ve çelik gibi yapı malzemeleri, orta çağ çağında yaygın olan taş inşaat hissini yakalamak için kullanılmıştır. Dikey çizgiler ve detaylar, genellikle sivri uçlu kulelerle tamamlanan bu yapılara görsel yükseklik katar.

Kökenler ve Tarihçe

Gotik Rönesans hareketi, 18. yüzyılın hızlı sanayileşmesine bir tepki olarak İngiltere’de ortaya çıktı. Orta çağ zamanlarına duyulan nostalji ve geleneksel değerleri koruma arzusu, Gotik mimari öğelerin yeniden canlanmasını körükledi.

  1. yüzyılın sonlarında, yeni yapı malzemeleri ve inşaat yöntemleri, süslemeden çok işlevselliğe doğru bir değişime yol açtı. Süslü kuleler ve ayrıntılı detaylar modası geçti ve Gotik Rönesans görünümü popülerlikten yavaş yavaş kayboldu.

Gotik Rönesans ve Gotik Mimari

Gotik Rönesans mimarisi, karmaşık detaylar, yükselen yükseklikler, büyük pencereler ve sivri kemerler gibi birçok belirleyici özelliğini paylaşarak orijinal Gotik çalışmalardan esinlenir. Ancak, iki mimari stil arasında temel farklılıklar vardır:

  • Gotik Mimari: 16. yüzyılda veya daha önce, geleneksel inşaat yöntemleriyle ağırlıklı olarak taş ve cam kullanılarak inşa edilmiştir.
  • Gotik Rönesans Mimari: 18. ve 19. yüzyıllarda, taş, cam, demir ve çeliği daha modern inşaat yöntemleriyle birleştirerek inşa edilmiştir.

Gotik Rönesans Evleri: Marangoz Gotiği

Gotik Rönesans stili, “marangoz” Gotik Rönesans mimarisi olarak bilinen konut binalarında da kendine yer bulmuştur. Bu stil, Gotik mimarinin eski dünya cazibesini, basitleştirilmiş ve küçültülmüş özellikler olsa da evlere getirmiştir.

Marangoz Gotik evleri genellikle sivri kemerler, kapılar ve dik çatılar içerir. Dikeylik, dikey kaplama, uzun, sivri pencereler ve karmaşık detaylarla vurgulanmaktadır. Süslü pervazlar ve zencefilli kurabiye alınlıkları süslüyor ve bu evlere, onları süslemelerle boğmadan görkemli Gotik yapılara benzer bir his veriyor.

Gotik Rönesans Mimarisinin İlkeleri

Gotik Rönesans stilinin temel özellikleri şunlardır:

  • Sivri Kemerler: Pencerelerde, kapılarda ve dekoratif unsurlarda kullanılır.
  • Karmaşık Detaylar: Süslü pervazlar ve dekoratif detaylara sahip dik alınlıklar.
  • Dikey Vurgu: Kuleler, dikey çizgiler ve yüksek, sivri pencereler.
  • Payandalar: Dış duvarlara dik olan ve yukarıya doğru bağlanarak zemini uzaktan destekleyen mimari destekler.
  • Büyük Pencereler: Genellikle yüksek ve sivridir, dini sahneleri veya renkli görüntüleri tasvir etmek için vitray pencereler kullanılır.

Gotik Rönesans İç Mekânları

Gotik Rönesans iç mekanları, süslü ve kasvetli dekorlarıyla dış mekanları yansıtır. Özellikler arasında vitray pencereler, tonozlu tavanlar, ağır meşe mobilyalar ve çiçek desenleri veya zengin motifleri olan gösterişli duvar kağıtları bulunur. Kadife ve jakarlı kumaşlar görkemli atmosfere katkıda bulunur. Taç kalıpları gibi süslü iç kaplamalar ve pervazlar, Gotik Rönesans estetiğini daha da geliştirir. Gargoyles ve melek heykelleri bir fantezi veya ihtişam dokunuşu katabilir.

Ünlü Örnekler

Gotik Rönesans mimarisinin bazı önemli örnekleri şunlardır:

  • İngiltere: Parlamento Binası, Highclere Kalesi, Oxford Üniversitesi All Souls College, Strawberry Hill Evi
  • Amerika Birleşik Devletleri: Lyndhurst Köşkü (New York), Rose Hill Konağı Plantasyonu (Güney Carolina), Oak Bluffs’un marangoz Gotik kulübeleri (Martha’s Vineyard, Massachusetts)

Modern Tasarımda Gotik Rönesans

Gotik Rönesans mimarisi artık eskisi kadar yaygın olmasa da, etkisi modern ve çağdaş tasarımda hala görülebilir. Sivri kemerler, karmaşık detaylar ve dikey vurgu gibi unsurlar, Art Nouveau’dan postmodernizme kadar çeşitli mimari stillere dahil edilmiştir.

Son yıllarda, Gotik unsurları ve estetiğini modern alanlara dahil eden Gotik kır evi gibi tasarım trendleri ortaya çıktı. Sivri kemerli pencereler, süslü zencefilli pervazlar veya zengin, kasvetli renkler kullanılarak ev sahipleri, Gotik Rönesans mimarisinin cazibesini kendi evlerine taşıyabilirler.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Kültürel Miras

UNESCO Dünya Miras Listesi Dokuz Yeni Alanla Zenginleşiyor

by Zuzana
written by Zuzana

UNESCO Dünya Miras Listesi Dokuz Yeni Alanla Genişliyor

Antik Denizcilik Merkezi ve Kaya Sanatı Kompleksi Prestijli Listeye Dahil Oldu

Birleşmiş Milletler Eğitim, Bilim ve Kültür Örgütü (UNESCO), insanlık için olağanüstü evrensel değer taşıdıklarını kabul ederek dokuz yeni alanı prestijli Dünya Miras Listesi’ne ekledi.

Yeni onurlandırılanlar arasında 10. ve 14. yüzyıllar arasında deniz ticareti konusundaki kritik rolü nedeniyle bir zamanlar “dünyanın ticaret merkezi” olarak bilinen Çin liman kenti Quanzhou da yer alıyor. Quanzhou’nun zengin mirası, Çin’in ilk camilerinden biri olan görkemli bir Laozi heykeli ve Kaiyuan Budist Tapınağı dahil olmak üzere 22 tarihi mekan ve anıtında yansıtılıyor.

Bir diğer önemli katkı, bitki ve hayvan yaşamının yanı sıra insan faaliyetlerini tasvir eden kapsamlı bir kaya sanatı koleksiyonuna ev sahipliği yapan Suudi Arabistan’daki Ḥimā Kültür Alanı oldu. 7.000 yılı aşkın bir süreye yayılan bu yazıtlar, Arap Yarımadası’nı geçen çeşitli kültürlere dair bir fikir veriyor.

Tapınaklar, Demiryolu Hatları ve Kentsel Alanlar Tanındı

  1. yüzyılda inşa edilen Hindistan’ın Kakatiya Rudreshwara (Ramappa) Tapınağı da Dünya Miras Listesi’ne dahil edildi. Bu kumtaşı tapınak, zarif heykelleri ve doğal çevresiyle uyumlu entegrasyonuyla ünlüdür.

Olağanüstü bir mühendislik başarısı olan Trans-İran Demiryolu, kapsamlı dağ geçitleri, köprüleri ve tünelleriyle tanındı. 1927-1938 yılları arasında inşa edilen bu demiryolu, İran’ın Rıza Şah Pehlevi yönetimindeki iddialı modernleşme çabalarını yansıtıyor.

Avrupa, yedi ülkede 11 kasabayı içeren bir ağ olan Avrupa’nın Büyük Kaplıca Kasabaları’nın dahil edilmesiyle yeni listede iyi temsil ediliyor. Doğal maden suyu kaynakları etrafında gelişen bu kasabalar, 18. yüzyılın başlarından 1930’lara kadar gelişen bir kaplıca kültürünü bünyesinde barındırıyor.

Sanatsal ve Mimari Başyapıtlar

UNESCO ayrıca listeye dört Avrupa mekanını daha ekledi. İtalya’nın Padova kenti, mekânsal temsildeki ilerlemeleri sergileyen 14. yüzyıldan kalma fresklerle süslenmiş sekiz yapı kompleksine sahiptir. Madrid’in Paseo del Prado ve Buen Retiro’su, İspanyol İmparatorluğu’nun altın çağında ortaya çıkan kentsel alan vizyonunu yansıtan görkemli bir kentsel komplekstir.

  1. yüzyılın başlarında inşa edilen Fransa’nın Cordouan Deniz Feneri, benzersiz teknolojik ve mimari özelliklere sahip bir deniz sinyalizasyonu şaheseridir. Son olarak, Almanya’nın Mathildenhöhe’deki Darmstadt Sanatçı Kolonisi, 20. yüzyılın başlarında modernist mimarinin ve tasarımın merkeziydi.

Kültürel ve Doğal Mirası Korumak

Bu dokuz yeni alan, olağanüstü kültürel veya doğal değerleriyle tanınan, dünya çapında 1.129 Dünya Mirası alanını içeren prestijli bir listeye katılıyor. UNESCO’nun amacı bu alanları gelecek nesiller için korumak ve saklamaktır.

Devam Eden Kayıt Süreci

UNESCO, Dünya Miras Listesi’ne yeni alanları değerlendirmeye ve kaydetmeye devam ediyor. Kuruluş yakın zamanda geliştirmenin neden olduğu geri dönüşü olmayan hasar nedeniyle İngiltere’nin Liverpool kentinden Dünya Mirası statüsünü iptal etti. Liverpool, Dünya Mirası statüsünü kaybeden yalnızca üçüncü alan, bu da bu kültürel hazineleri koruma önemini vurguluyor.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Sınıflandırılmamış

Sagebrush’taki Hayaletler: Grand Teton Ulusal Parkı’nda Kovboy Çiftliği Tarihini Korumak

by Peter
written by Peter

## Sagebrush’taki Hayaletler: Grand Teton Ulusal Parkı’nda Kovboy Çiftliği Tarihini Korumak

Kovboy Çiftliklerinin Altın Çağı

Grand Teton Ulusal Parkı’nın yayılan sagebrush’ı ve yükselen zirveleri arasında, bir zamanlar 20. yüzyılın başlarında gelişen kovboy çiftliklerinden geriye kalanlar yatmaktadır. Bar BC Çiftliği gibi bu harap yapılar, Jackson Hole vadisinin bir zamanlar Vahşi Batı’nın macera ve sert cazibesini arayan zengin Doğulular için bir oyun alanı olduğu zamanlara ait hikayeler fısıldıyor.

Bar BC Çiftliği: Geçmişe Bir Pencere

Bir zamanlar hareketli bir sosyal merkez olan Bar BC Çiftliği, şimdi kovboy çiftliği günlerinin altın çağını ürkütücü bir şekilde hatırlatıyor. Kütük evleri ve at ağılı, kavak ağaçlarının altında sessizce duruyor ve kırık pencereleri unutulmuş bir geçmişin anlarını açığa çıkarıyor. Eski küvetler, harap şömineler ve dans pistinde büyüyen kır çiçekleri, bir zamanlar bu duvarları dolduran canlı toplantıları çağrıştırıyor.

Koruma ve Tartışma

Bugün Bar BC Çiftliği, Grand Teton Ulusal Parkı’na散らばる多くの tarihi yapıdan biridir. Bazıları tüm insan yapımı nesnelerin bozulmamış vahşi doğadan kaldırılmasını savunurken, diğerleri bu çiftliklerin benzersiz “yerel mimarisinin” korunmasını savunuyor. Bu tartışma, tarihi korumak ile parkın doğal bütünlüğünü korumak arasındaki gerilimi vurgulamaktadır.

Mormon Sırası ve Moulton Ahırı: İkonik Fotoğraflar

Grand Teton’daki kovboy çiftliklerinin en bilinen kalıntılarından biri, Antelope Flats’teki Mormon Sırası’dır. 1800’lerin sonlarında Mormon yerleşimciler tarafından inşa edilen pitoresk ahırları ve kulübeleri, sayısız takvim ve rehber kitabı süslemiştir. Arkasındaki girintili dağları yansıtan yıpranmış sivri çatısıyla Moulton Ahırı, parkın ikonik bir sembolü haline geldi.

Lucas-Fabian Çiftliği: Gizli Bir Mücevher

Aynı derecede muhteşem ancak daha az bilinen Lucas-Fabian Çiftliği, Grand Teton’un eteklerinde yer alır. New York City’li bir okul öğretmeni tarafından yerleşimciye dönüştürülen çiftliğin kulübeleri kapatılmış durumda ve öncü ruhunu koruyor. Siteyi sanatçıların ikamet ettiği bir merkeze dönüştürme planları henüz gerçekleşmedi.

White Grass Çiftliği: Batı Restorasyonu Merkezi

Parkın güney ucunda, White Grass Çiftliği yeni bir amaç üstlendi. 1913 yılında inşa edilen çiftlik, şimdi ziyaretçilerin klasik Batı yapılarını restore etme tekniklerini öğrenebilecekleri bir tesis olarak hizmet veriyor ve kovboy çiftliği mimari mirasının gelişmeye devam etmesini sağlıyor.

Murie Çiftliği: Bir Koruma Mirası

Grand Teton’daki belki de en ilham verici koruma başarı öyküsü Murie Çiftliği’dir. Bir zamanlar ilkel bir karakol olan çiftlik, Amerika’nın en önemli koruma kampanyalarının beklenmedik bir sinir merkezi haline geldi. Çevreciler Olaus ve Mardy Murie, Alaska Ulusal Yaban Hayatı Alanı’nın oluşturulmasını organize ettiler ve 1964 Vahşi Doğa Yasası’na yol açan önemli toplantılara ev sahipliği yaptılar. Bugün çiftlik, çevre sorunları üzerine inziva yerlerine ve konferanslara ev sahipliği yaparak Murie’lerin doğal dünyayı koruma mirasını sürdürüyor.

Terk Edilmiş Çiftlikleri Kurtarmak

Murie Center müdürü Brooke Williams, parkın terk edilmiş çiftliklerinin daha fazlasının kurtarılabileceğine inanıyor. Bu kütük evlerin doğa ile insan tarihi arasındaki uyumlu ilişkiyi temsil ettiğini savunuyor. Onları korumak sadece geçmişe bir kanıt olarak değil, aynı zamanda modern zorluklar karşısında çevremizi korumak için de bir hatırlatma olarak hizmet ediyor.

Sonuç

Grand Teton Ulusal Parkı’nın hayalet çiftlikleri, kovboy çiftliği, Batı tarihi ve kültürel ve doğal mirasımızı korumak için devam eden mücadele hakkında ilgi çekici bir hikaye anlatıyor. Bu çiftliklerin mimari mirasını kucaklayarak ve Murie’lerden ilham alan koruma çabalarını sürdürerek, Vahşi Batı ruhunu 21. yüzyılda ve sonrasında yaşatabiliriz.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Mimari Miras

Yıkılan Bamiyan Budaları’na Adanacak Kültür Merkezi

by Kim
written by Kim

Taliban’ın Yıktiği Buda Heykellerini Anmak İçin Planlanan Afgan Kültür Merkezi

Arka Plan

Mart 2001’de Taliban, yaklaşık 1500 yıldır Afganistan’ın Bamiyan Vadisi’nde bulunan iki devasa Buda heykelini yıktı. Dünyanın en büyükleri olarak kabul edilen heykeller, hem Budizm hem de yerel kültürün ayrılmaz bir parçasıydı. Yıkımları dünya çapında büyük tepki topladı.

Yeniden İnşa Konusundaki Tartışma

Bir on yıldan fazla süredir, heykellerin yeniden inşa edilip edilmeyeceği konusunda bir tartışma vardı. Bazı arkeologlar yeniden inşalarını savundu, ancak anıtsal yeniden yapılarda orijinal olmayan malzemelerin kullanımını yasaklayan UNESCO’nun Venedik tüzüğü bunu olası kılmadı.

UNESCO’nun Kültür Merkezi Girişimi

UNESCO, 2003 yılında Bamiyan Vadisi’ni Dünya Mirası alanı ilan etti. Kuruluş ayrıca, Buda heykellerinin kaybını onurlandırmak için bir kültür merkezinin tasarımı için bir yarışma başlattı. Merkezin amacı kültürlerarası anlayışı, mirasın korunmasını ve barış inşasını teşvik etmekti.

Kazanan Tasarım

Şubat ayı sonunda açıklanan kazanan tasarım, Arjantin’deki M2R mimarlık firmasından geldi. Tasarım, eski Budist manastırlarından unsurlar içeriyor ve boşluk ve negatif alanların yaratılmasına vurgu yapıyor.

İlham ve Tasarım İlkeleri

Tasarım ekibi, aşağıdakiler de dahil olmak üzere çeşitli kaynaklardan ilham aldı:

  • Dağa oyulmuş antik Budist manastırları
  • Etiyopya, Lalibela’daki kaya oyma kiliseler
  • Bask heykeltıraş Eduardo Chillida’nın çalışmaları
  • Kumtaşı kayalıklara oyulmuş tarih öncesi bir Ürdün şehri olan Petra’nın altyapısı

Merkez çoğunlukla yer altında olacak ve vadiye bakan bir meydanı olacak. Mimarlar, “yaşamın, tarihin ve insanların başrolde olduğu” hem tefekkür hem de hareketli bir alan yaratmayı amaçladılar.

Sembolizm ve Anlam

Yıkılan Buda heykellerinin bıraktığı boş nişler “açık yaralar” ve şiddet ve istikrarsızlık sembolleri olarak tanımlandı. Kültür merkezi, bu olumsuz alanları bir şifa, uzlaşma ve umut yerine dönüştürmeyi amaçlıyor.

İnşaat ve Finansman

Mimarlar, inşaata önümüzdeki yıl başlamayı hedefleyerek bir inşaat takvimi belirlemek için UNESCO ile birlikte çalışıyor. Proje, UNESCO ve Afganistan Bilgi ve Kültür Bakanlığı tarafından yönetiliyor ve Güney Kore tarafından finansal destek sağlanıyor.

Önem ve Etki

Bamiyan Kültür Merkezi, aşağıdakileri amaçlayan önemli bir girişimdir:

  • Yıkılmış Buda heykellerinin anısını korumak
  • Kültürlerarası anlayış ve mirasın korunmasını teşvik etmek
  • Afganistan’da barış inşasına ve ekonomik kalkınmaya katkıda bulunmak
  • Bölgenin zengin mimari ve kültürel geleneklerini sergilemek

Merkezin dünyanın dört bir yanından ziyaretçi çekmesi ve Afganistan’ın kültürel mirasına olan bağlılığının ve direncinin bir sembolü olarak hizmet vermesi bekleniyor.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Mimari

Arizona: Müzik, Sahne Sanatları ve Mimarlık Harikaları İçin Bir Merkez

by Kim
written by Kim

Arizona: Müzik, Sahne Sanatları ve Mimarlık Harikaları İçin Bir Merkez

The Orpheum Theatre: Phoenix’te Tarihi Bir Mücevher

Bir zamanlar canlı bir vodevil gösteri salonu olan Phoenix’teki Orpheum Theatre, mimari ihtişamını koruyan titiz bir 14 milyon dolarlık restorasyondan geçti. 1929’da görkemli İspanyol Barok Rönesans tarzında inşa edilen Orpheum, şehirdeki tiyatro sarayı mimarisinin tek örneği olarak duruyor. Tarihi önemi, 1985’te Ulusal Tarihi Yerler Kaydı’na girmesini sağladı.

Frank Lloyd Wright’ın Arizona’daki Mimarlık Mirası

Arizona’nın büyüleyici manzarası, ünlü mimar Frank Lloyd Wright’ı derinden etkiledi. Kurak çöl ovalarından ilham alan Wright, çevreyle uyumlu 50’den fazla yapı tasarladı. Bu tasarımların yaklaşık üçte biri hayata geçirildi; bunların arasında Tempe’deki Arizona State University kampüsündeki ikonik Grady Gammage Anıt Oditoryumu da yer alıyor.

Grady Gammage Anıt Oditoryumu: Akustik Bir Başyapıt

Wright’ın son projelerinden biri olan bu oditoryum 1964’te tamamlandı. Tasarımı akustik önceliğini taşıyor ve müzik performansları için optimum bir ortam yaratıyor. Wright’ın mimari dehası, oditoryumun eşsiz şekli ve ses kalitesini artıran malzeme kullanımında kendini gösteriyor.

Taliesin West: Wright’ın Kışlık Sığınağı ve Mimarlık Akademisi

Frank Lloyd Wright, kış kampı olarak Taliesin West’i kurduğu Arizona çölüne sığındı. Bu tesis, mimari teorileri için bir vitrin görevi gördü ve mimarlar için okulunun doğum yeri oldu. Bugün Taliesin West, Frank Lloyd Wright Vakfı’nın merkezidir ve Wright’ın mirasını korur ve gelecek nesillere ilham verir.

Arizona’nın Müzik ve Sahne Sanatları Sahnesi

Orpheum Theatre ve Grady Gammage Anıt Oditoryumu, Arizona’nın zengin müzik ve sahne sanatları sahnesine sadece iki örnektir. Eyalet, yıl boyunca çeşitli yetenek ve türleri sergileyen çok sayıda festival, konser ve tiyatro prodüksiyonuna ev sahipliği yapmaktadır.

Arizona’daki Mimari Simge Yapılar

Frank Lloyd Wright’ın eserlerinin ötesinde Arizona, çok çeşitli mimari simge yapılarıyla övünür. San Xavier del Bac Görevi’nin İspanyol Sömürge Rönesans tarzından Scottsdale Sahne Sanatları Merkezi’nin çağdaş tasarımlarına kadar Arizona’nın mimarisi, kültürel mirasını ve modern özlemlerini yansıtır.

Arizona’da Koruma ve Restorasyon

Arizona’nın mimari hazinelerini koruma ve restore etme çabaları devam etmektedir. Orpheum Theatre’ın yakın zamanda restore edilmesi, eyaletin kültürel mirasının korunmasına verilen önemin bir kanıtıdır. Bu çabalar, gelecek nesillerin Arizona’nın simge yapılarının güzelliğini ve tarihsel önemini takdir etmeye devam etmelerini sağlayacaktır.

Sonuç

Arizona, müzik, sahne sanatları ve mimari harikalar için canlı bir merkezdir. Tarihi Orpheum Theatre’dan Frank Lloyd Wright’ın yenilikçi tasarımlarına kadar eyalet, zengin bir kültürel deneyimler manzarası sunmaktadır. Süregelen koruma çabaları, bu simge yapıların Arizona halkına ve ziyaretçilere ilham vermeye ve onları zenginleştirmeye devam etmesini sağlayacaktır.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Sınıflandırılmamış

Londra’nın Tarihi Eski Savaş Ofisi Lüks Bir Otel Olarak Yeniden Doğuyor

by Peter
written by Peter

Londra’nın Tarihi Eski Savaş Ofisi Lüks Bir Otel Olarak Yeniden Doğuyor

Bir Tarih Mirası

Londra’nın Whitehall bölgesinde gururla yükselen Eski Savaş Ofisi binası, yüzyıllar boyunca Britanya tarihine tanıklık etmiştir. 13. yüzyılda York Başpiskoposunun ikametgahı olarak doğuşundan VIII. Henry tarafından Whitehall Sarayı’na dönüştürülmesine kadar, bu alan güç ve nüfuz için bir odak noktası olmuştur.

1698’deki yıkıcı bir yangından sonra saray, sonunda Britanya’nın savaş ofisi haline gelen Winchester House da dahil olmak üzere aristokrat evlerle değiştirildi. 19. yüzyılın sonlarında hükümet, büyüyen askeri liderlerinin ihtiyaçlarını karşılamak için yeni bir bina görevlendirdi.

Mimari Görkem

Mimar William Young tarafından tasarlanan Eski Savaş Ofisi binası, 1906’da tamamlandı ve Edwardian Barok stilini sergiledi. 26.000 ton Portland taşından oluşan yamuk yapısı, geniş bir koridor ağıyla birbirine bağlanan 1.000’den fazla ofisi barındırıyordu.

Winston Churchill’in Savaş Merkezi

Eski Savaş Ofisi, Winston Churchill’in şanlı kariyerinde çok önemli bir rol oynamıştır. Kutsal salonlarında Kraliyet Donanması’nın siyasi başkanı, savaş bakanı ve başbakan olarak görev yaptı. II. Dünya Savaşı sırasında bina, Churchill ve Arabistanlı T.E. Lawrence dahil olmak üzere diğer askeri liderler için bir sinir merkezi haline geldi.

Edebi Bir İlham Kaynağı

Eski Savaş Ofisi, Ian Fleming’in ikonik James Bond romanlarına ilham kaynağı olmasıyla da edebi öneme sahiptir. Eski bir deniz istihbarat subayı olan Fleming, hayali gizli ajanın karakterini şekillendirmek için binadaki deneyimlerinden yararlandı. “Skyfall” (2012) da dahil olmak üzere çeşitli James Bond filmleri yerinde çekildi.

Yeni Bir Bölüm: OWO’daki Raffles London

Yıllar süren kapsamlı bir yenilemenin ardından Eski Savaş Ofisi, Raffles London adında lüks bir otel ve konut kompleksi olarak yeniden kapılarını açtı. Tesis, 120 konuk odası ve süit, 85 rezidans, büyük bir balo salonu, bir spa, dokuz restoran ve üç bar içermektedir.

Geliştiriciler, binanın zengin tarihini korurken onu modern bir vahaya dönüştürdüler. Arnavut kaldırımları, mozaik zeminler ve meşe kaplamalar gibi orijinal özellikler özenle restore edildi. Otelin yönetici müdürü Philippe Leboeuf, “1906’dan beri var olan bir binaya yeni bir hayat veriyor” diye vurgulamaktadır.

Londra’nın Mirasının Korunması

Eski Savaş Ofisi’nin bir otele dönüştürülmesi, tarihi binaların korunması konusunda tartışmalara yol açtı. Bazıları, bu tür dönüşümlerin bu dönüm noktalarının önemini azalttığını savunuyor. Ancak geliştiriciler, bu yapıların harap olmasını önlemek için özel yatırımın gerekli olduğunu savunuyorlar.

Proje, tarihi binaları modern kullanımlara uyarlamanın zorluklarını ve faydalarını örneklendirmektedir. Eskiyi yeniyle harmanlayarak, OWO’daki Raffles London, Londra’nın mimari mirasının bir parçasını korurken benzersiz ve lüks bir deneyim sunuyor.

Mahallenin Keşfi

Otelin konukları Whitehall’ın hareketli çevresine kendilerini kaptırabilirler. İngiliz Başbakanının resmi ikametgahı olan 10 Numara Downing Street sadece kısa bir yürüyüş mesafesindedir. Churchill’in ve kabinesinin II. Dünya Savaşı sırasında önemli kararlar aldığı Churchill Savaş Odaları da yakındadır.

Whitehall bölgesi, müzeler, tiyatrolar ve sanat galerileri de dahil olmak üzere çok çeşitli kültürel olanaklar sunmaktadır. Ziyaretçiler Kabine Savaş Odaları’nda Britanya tarihine dalabilir veya Ulusal Galeri’nin ünlü resim koleksiyonunu keşfedebilirler.

Gelecek İçin Bir Miras

Londra’nın Eski Savaş Ofisi’nin lüks bir otele dönüştürülmesi, tarihi binaların kalıcı dayanıklılığının bir kanıtıdır. Geçmişi korurken geleceği kucaklayan OWO’daki Raffles London, bu ikonik dönüm noktasının gelecek nesilleri büyülemeye devam edeceğini garanti ediyor.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Mühendislik

Akıllı Tuğlalar: İnşaatta Devrim Niteliğinde Bir Yaklaşım

by Rosa
written by Rosa

Akıllı Tuğlalar: İnşaatta Devrim Niteliğinde Bir Yaklaşım

Akıllı Tuğlalarla Modüler İnşaat

Son teknoloji bir inşaat şirketi olan Kite Bricks, ikonik Lego tuğlalarına benzeyen modüler bir inşaat sisteminde öncülük ediyor. Bu “Akıllı Tuğlalar”, inşaatı daha verimli, sürdürülebilir ve çok yönlü hale getirmek için tasarlanmıştır. Standart tuğlaların veya beton blokların aksine, Akıllı Tuğlalar, yalıtım ve bina altyapısı için dahili bir alana sahiptir ve bu da boyama veya duvar kağıdı gibi ek işlemlere gerek kalmaz. Endüstriyel bantla kolayca monte edilebilir ve çeşitli kaplama sistemleriyle özelleştirilebilirler.

Akıllı Tuğlaların Avantajları

Enerji Verimliliği: Akıllı Tuğlalar, geleneksel yapı malzemelerine kıyasla üstün termal enerji kontrolü sağlayan yalıtımlı beton bloklarla tasarlanmıştır. Bu, iç sıcaklıkları düzenlemeye yardımcı olarak enerji tüketimini ve maliyetlerini azaltır.

Daha Düşük İnşaat Maliyetleri: Akıllı Tuğlaların modüler tasarımı, inşaat sürecini kolaylaştırır, işgücü gereksinimlerini ve malzeme israfını azaltır. Bu, geleneksel inşaat yöntemlerine kıyasla önemli ölçüde maliyet tasarrufu sağlar.

Artırılmış Çok Yönlülük: Akıllı Tuğlalar benzersiz bir çok yönlülük sunar. Çıkarılabilir panelleri, bina altyapısına kolay erişim sağlar ve bakım ve tadilatları kolaylaştırır. Yüzeyleri özelleştirme yeteneği, mimarlara ve tasarımcılara benzersiz ve görsel olarak çekici yapılar yaratma olanağı tanır.

Robotik Kurulum ve İnşaatın Geleceği

Kite Bricks, Akıllı Tuğlaların robotlar tarafından kurulduğu, verimliliği daha da artıran ve inşaat süresini azaltan bir gelecek öngörüyor. Bu otomatikleştirilmiş süreç, inşaat sektöründe devrim yaratacak ve hızlı ve hassas inşaat yapılmasına olanak tanıyacaktır.

Akıllı Tuğlalar: Küresel Zorluklar İçin Bir Çözüm

Kite Bricks’in kurucusu Ronnie Zohar, Akıllı Tuğlaların uygun fiyatlı ve sürdürülebilir konutlara yönelik küresel ihtiyacı karşılayabileceğine inanıyor. Modüler ve uygun maliyetli bir inşaat sistemi sağlayarak Akıllı Tuğlalar, hem gelişmiş hem de gelişmekte olan ülkelerde inşaatı erişilebilir hale getirmeyi amaçlamaktadır.

Güncel Durum ve Gelecek Beklentileri

Akıllı Tuğla projesi şu anda prototipleme aşamasındadır. Verimlilik iddialarını doğrulamak ve yapı yönetmeliklerine ve güvenlik standartlarına uygunluğu sağlamak için kapsamlı testler yapılmaktadır. Tam olarak geliştirildiğinde, Akıllı Tuğlaların inşaat yöntemimizi dönüştürme, inşaatı daha hızlı, daha ucuz ve daha sürdürülebilir hale getirme potansiyeline sahiptir.

Mimarlar ve Tasarımcılar İçin Faydaları

Akıllı Tuğlalar, mimarlara ve tasarımcılara sayısız avantaj sunar:

  • Geliştirilmiş Tasarım Olanakları: Akıllı Tuğlaların modüler yapısı, yenilikçi ve karmaşık bina tasarımlarına olanak tanır.
  • İyileştirilmiş Sürdürülebilirlik: Akıllı Tuğlaların enerji verimliliği ve özelleştirilebilir özellikleri, sürdürülebilir inşaat uygulamalarıyla uyumludur.
  • Kısaltılmış İnşaat Süresi: Hızlı ve verimli montaj işlemi zaman kazandırır ve projenin daha hızlı tamamlanmasını sağlar.

Zorluklar ve Fırsatlar

Diğer yenilikçi teknolojiler gibi, Akıllı Tuğlalar da zorluklarla karşı karşıyadır:

  • İlk Maliyet: Akıllı Tuğlaların üretimi ve kurulumu, geleneksel inşaat yöntemlerine kıyasla daha yüksek bir ilk yatırım gerektirebilir.
  • Pazar Kabulü: Yeni bir inşaat sisteminin yaygın kabul ve benimsenmesi zaman alabilir.
  • Mevcut Yönetmeliklerle Uyumluluk: Akıllı Tuğlalar, yapısal bütünlüğü ve kullanıcıların iyiliğini sağlamak için tüm geçerli bina kodlarına ve güvenlik standartlarına uygun olmalıdır.

Bu zorluklara rağmen, Akıllı Tuğlalar inşaat sektörü için umut verici bir fırsat sunmaktadır. İnşaat uygulamalarında devrim yaratma, maliyetleri düşürme ve sürdürülebilirliği artırma potansiyeline sahipler ve bu da onları takip edilmeye değer bir teknoloji haline getiriyor.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Newer Posts
Older Posts