İç Kapıları Siyah Boyama: Kapsamlı Bir Kılavuz
Doğru Tonu Seçmek
Sıkça Sorulan Sorular
- Siyah bir kapının kapı kolu da siyah olmalı mı?
- İç kapı için siyah boya rengini nasıl seçerim?
- İç kapılarımı ne zaman siyah boyamaktan kaçınmalıyım?
Her yıl ülke çapında binlerce lise müzikal ve oyun sahneliyor. Ancak bazı müzikalleri diğerlerinden daha popüler yapan nedir? Drama öğretmenlerine ve uzmanlara göre, başarılı bir lise müzikaline katkıda bulunan birkaç önemli faktör vardır:
Dramatics dergisinin yaptığı bir araştırmaya göre, 2015 ve 2016 yıllarının en iyi lise müzikalleri şunlardı:
Addams Ailesi, klasik ürkütücü karakterlerden oluşan bir kadroya dayanıyor ve yetişkin bir Çarşamba Addams’ın normal bir genç adama olan aşkını gizlemesini konu alıyor. Broadway müzikalinin karanlık şakaları, lise öğrencileri için kesinlikle çekici.
Mary Poppins, Broadway’in büyük başarısının yeni bir 16 kişilik uyarlaması ve izleyiciler arasında büyük beğeni topluyor. Her açıdan neredeyse mükemmel bir müzikal.
The 25th Annual Putnam County Spelling Bee, dünya çapında 3.000’den fazla tiyatroda sahnelenen, Tony Ödüllü bir müzikal. Seyirci katılımı ve kullanışlı bir lise seti içeren bu oyun, drama öğretmenlerinin ve hayranlarının favorisi haline geldi.
Külkedisi, 1950’lerden beri sahnelenen bir Rodgers ve Hammerstein müzikali, ancak Brandy’nin başrolde oynadığı 1990’larda canlı aksiyon Disney yapımıyla yeniden çevrildiğinden beri daha da popüler hale geldi. Oyuncu kadrosu küçükten orta ve büyüğe kadar değiştirilebilir ve bu da onu her büyüklükteki okul için mükemmel bir seçim haline getirir.
Legally Blonde the Musical, hukuki işlere meraklı bir kardeşlik kızı olan Elle Woods’un filmdeki maskaralıklarından esinlenmiştir. Bu gösteri, çok sayıda kadın oyuncusu ve devasa bir topluluğu için alan sağlar ve bu da onu kızların yoğun olduğu drama programlarına sahip okullar için mükemmel kılar.
Grease, pembe ceketli kızlar, Burger Palace Boys ve hareketli lise şakalarıyla liseler arasında uzun süredir favori bir oyundur. 1980’lerden beri ilk 10 listesinde yer alıyor.
Into the Woods, bozuk bir peri masalı hikayesi ve kalabalık bir oyuncu kadrosuyla bir Stephen Sondheim müzikali. Liseli oyuncular için daha sofistike bir seçim, ancak son yıllarda giderek daha popüler hale geldi.
Küçük Deniz Kızı, 2008’deki Broadway çıkışının ardından dünyanızın bir parçası haline gelen bir Disney müzikali. Hem karada hem de deniz altında geçen sahneleriyle muhteşem sahne tasarımı ve akılda kalıcı şarkılarıyla beğeniliyor.
Little Shop of Horrors, insan eti için açgözlü bir bitki hakkında bir PG-13 hiciv. Erkek-kız hikayelerinden hoş bir değişiklik.
Güzel ve Çirkin, kitap kurdu genç bir kadın ve çirkin bir canavar hakkındaki bir müzikal. Disney’in aşk hikayesi versiyonuna dayanıyor ve şarkı söyleyebilen, dans edebilen ve hatta akrobasi yapabilen oyuncular için roller var.
High School Musical, o zamandan beri sahneye taşınan, gişe rekorları kıran bir Disney Channel filmi. Lise müzikali hakkında bir meta müzikal ve izleyicileri şarkı söylemeye davet eden herhangi bir lise için mükemmel.
Bunlar, mevcut olan birçok popüler lise müzikalinden sadece birkaçı. Bir müzikal seçerken, başarılı bir gösteriyi oluşturan faktörleri ve öğrencilerin yeteneklerini göz önünde bulundurmak önemlidir. Dikkatli planlama ve yürütmeyle, herhangi bir lise izleyicileri eğlendirip ilham verecek bir müzikal sahneleyebilir.
50 yılı aşkın bir süre önce, güneybatı Türkiye’deki çiftçiler, Bubon Antik Roma yerleşiminde olağanüstü bir arkeolojik keşifte bulundular. İmparatora ve ailesine adanmış bir türbe olduğuna inanılan bölgede, çok sayıda nadir bronz Roma imparatoru ve imparatoriçe heykeli bulundu.
MS 225 yılına tarihlenen, İmparator Septimius Severus’un başsız bronz bir figürü de dahil olmak üzere heykeller, Roma tarihi ve sanatsal işçiliği hakkında değerli bilgiler sağlayan paha biçilmez eserler olarak kabul edilmektedir.
Ne yazık ki, buluntuyu yasalara uygun olarak yetkililere bildirmek yerine, yerel halk heykelleri sattı ve heykeller daha sonra ülke dışına kaçırıldı. Yağma, köylülerin maddi kazanç elde etme arayışıyla ticari çıkarlardan kaynaklandı.
Onlarca yıldır, özel Antik Eser Kaçakçılığı Birimi ile tanınan Manhattan Bölge Savcılığı, antika eserlerin yasa dışı ticaretini içeren davaların soruşturulmasında ve kovuşturulmasında önemli bir rol oynamaktadır.
Son yıllarda, ofis çabalarını yoğunlaştırdı ve aralarında prestijli Metropolitan Sanat Müzesi’nden gelenlerin de bulunduğu çok sayıda yağmalanmış eserin ele geçirilmesine yol açtı.
Kapsamlı soruşturmaların ardından, Manhattan Bölge Savcılığı, Türk makamlarıyla işbirliği içinde geçen ay Türkiye’ye 12 yağmalanmış antik eseri başarıyla iade etti. 33 milyon dolar değerindeki koleksiyon, Septimius Severus’un başsız heykeli, MS 290 yılına tarihlenen bir kafa heykeli ve Septimius Severus’un en büyük oğlu Caracalla’nın bronz bir kafasını içeriyordu.
New York şehrinde düzenlenen iade törenine, eserlerin iadesinin güçlü bir mesaj verdiğini vurgulayan Türkiye Başkonsolosu Reyhan Özgür katıldı: “Kültürel eserlerin yasa dışı satın alınması, bulundurulması ve satışı sonuçlar doğuracaktır.”
Son iade, antika kaçakçılığıyla mücadele etmek ve çalınan eserlerin menşe ülkelerine yasal olarak iade edilmesini sağlamak için artan küresel çabanın bir parçasıdır.
İlginç bir şekilde, onlarca yıl önce yağmaya karışan bazı çiftçiler, katalog ve müze web sitelerinden görüntüleri inceleyerek çalıntı parçaların tespit edilmesinde araştırmacılara yardımcı oldular. Bu işbirliği, bu değerli eserlerin kurtarılmasında paha biçilmez olduğunu kanıtladı.
Bu yağmalanmış antik eserlerin Türkiye’ye iade edilmesi, kültürel mirasın korunması için önemli bir zaferdir. Eserler yalnızca tarihi ve sanatsal değer taşımakla kalmaz, aynı zamanda Türkiye’nin zengin kültürel kimliğini de temsil eder.
ABD ve Türkiye, bu çalıntı hazineleri iade ederek, kültürel mirası gelecek nesiller için koruma ve koruma konusundaki kararlılıklarını yeniden teyit etmektedir.
UNESCO Dünya Mirası Listesi’nde yer alan antik Palmira kenti, yeni bir yıkıma daha uğradı. Görgü tanıklarına göre, simgesel Zafer Takı, 1800 yıllık kültürel bir hazine, Pazar günü IŞİD militanları tarafından yıkıldı. Bu yıkım eylemi, grubun Mayıs ayında Palmira’nın kontrolünü ele geçirmesinden bu yana IŞİD’in yok ettiği üçüncü büyük alan olma özelliği taşıyor.
UNESCO Genel Direktörü Irina Bokova, yıkımı kınadı ve “savaş suçu” ve “insanlığa karşı suç” olarak nitelendirdi. Zafer Takı’nın “aşırılık yanlılarının tiksindiği her şeyi sembolize ettiğini”: kültürel çeşitlilik, kültürlerarası diyalog ve farklı halkların karşılaşmasını ifade ettiğini söyledi.
Şam’ın kuzeydoğusunda yer alan Palmira, eskiden gelişen bir ticaret ve kültür merkeziydi. Serveti, çok kültürlü hoşgörüsü ve mimari harikalarıyla tanınıyordu. Ancak IŞİD’in şehri ele geçirmesinden bu yana militanlar, Baalşamin Tapınağı ve Bel Tapınağı da dahil olmak üzere antik alanlarını sistematik olarak yok ediyor.
IŞİD ayrıca gizli eserlerin yerlerini açıklamayan Palmira’nın eski eserler müdürü Halid el-Esad’ı da kafasını keserek öldürdü. Grubun eylemleri uluslararası toplum tarafından geniş çapta kınandı.
Palmira’nın yok edilmesi münferit bir olay değil. IŞİD, Suriye ve Irak’taki diğer arkeolojik alanlardan da çalıntı eserler yağmalayıp sattı. Antikalar karaborsası bu çalıntı hazinelerle dolup taşıyor ve IŞİD’in faaliyetlerini körükleyerek terör saltanatını finanse ediyor.
Birleşmiş Milletler, IŞİD’in eserleri “endüstriyel ölçekte” yağmaladığı konusunda uyardı. Uluslararası Müzeler Konseyi, çalıntı Suriye eserlerinden oluşan bir acil durum listesi oluşturdu ve FBI, Suriye ve Irak’tan yağmalanan ve çalınan eserlerin ticaretini durdurmak için uzman yardımı arıyor.
Palmira’nın ve diğer kültürel miras alanlarının yok edilmesi, IŞİD ve aşırılıkçı ideolojisiyle mücadele etme acil ihtiyacını hatırlatıyor. Uluslararası toplum, kültürel mirası korumak, antikaların yasadışı ticaretini durdurmak ve bu suçların faillerini adalete teslim etmek için birlikte çalışmalıdır.
Ünlü Vatikan Şehir fresklerini büyüleyici gerçek boyutlu fotoğraflarla hayata geçiren nefes kesici üç ciltlik bir kitap olan “Sistina Şapeli” karşısında hayrete düşmeye hazır olun. Callaway Arts and Entertainment, Vatikan Müzeleri ve Scripta Maneant iş birliğiyle hazırlanan bu görkemli başyapıt, sanatın kalıcı gücüne bir kanıttır.
Kitabın titizlikle hazırlanmış görüntüleri, Michelangelo ve diğer Rönesans ustalarının eserlerinin şimdiye kadar üretilmiş en kesin temsilleridir. Fotoğrafçılar, Sistina Şapeli ziyaretçilere kapalı olduğu 67 ardışık gece boyunca çekilen 270.000’den fazla yüksek çözünürlüklü görüntüyü, son teknoloji görüntüleme yazılımı kullanarak sorunsuz bir şekilde bir araya getirdiler. Sonuç, 1:1 ölçekte işlenmiş ve %99,4 renk doğruluğuna sahip resimlerle benzersiz bir ayrıntı düzeyidir.
“Sistina Şapeli” kitabının oluşturulması, benzeri görülmemiş bir dijitalleştirme süreci içeren beş yıllık bir çabaydı. Vatikan’da devam eden çığır açan bir proje hakkında bilgi edindikten sonra Callaway, 600 İngilizce kopya için baskı haklarını güvence altına almak üzere Scripta Maneant ile güçlerini birleştirdi.
Kitabın 22.000 dolarlık fiyat etiketi maliyet açısından yasaklayıcı görünebilirken, Callaway’ın vizyonu özel mülkiyetin ötesine geçiyor. Edisyonun önemli bir kısmını müzelere, kütüphanelere, üniversitelere ve diğer kültürel kurumlara yerleştirmeyi amaçlayarak gelecek nesillerin bu olağanüstü esere hayran kalmasını sağlıyor.
“Sistina Şapeli” kitabı yalnızca bir lüks ürün değil, aynı zamanda sanatın kalıcı gücüne bir kanıttır. İnsanlığın en büyük sanatsal başarılarından birinin özünü yakalar ve gelecek nesiller için takdir edilmesi ve incelenmesi için dünyayı korur.
Orijinal başyapıtı karşılayamayanlar için Sistina Şapeli’nin güzelliğini yaşamanın hala yolları var. Çeşitli çevrimiçi kaynaklar ve belgeseller, bu ikonik alana bir bakış sunan sanal turlar ve yüksek kaliteli görüntüler sağlar.
Oda düzeni planlayıcısı, mobilyalarınızı ve diğer nesneleri sanal bir alanda tasarlamanıza ve düzenlemenize olanak tanıyan bir yazılım aracıdır. Bu, bir odanın değişiklik yapmadan önce nasıl görüneceğini görselleştirmek veya sıfırdan yeni bir tasarım planlamak için faydalı olabilir.
Oda düzeni planlayıcısı kullanmanın birçok faydası vardır, örneğin:
Birçok farklı oda düzeni planlayıcısı mevcuttur, bu nedenle ihtiyaçlarınıza uygun olanı seçmek önemlidir. İşte göz önünde bulundurmanız gereken birkaç şey:
İnternet üzerinde birçok harika ücretsiz oda düzeni planlayıcısı mevcuttur. İşte favorilerimizden birkaçı:
Oda düzeni planlayıcısı kullanmak için işte birkaç ipucu:
Oda düzeni planlayıcıları, değişiklik yapmadan önce alanınızı görselleştirmenin ve tasarımınızı planlamanın harika bir yoludur. Yukarıdaki ipuçlarını izleyerek, eviniz için mükemmel tasarımı oluşturmak üzere bir oda düzeni planlayıcısı kullanabilirsiniz.
John Singleton Copley, 1738 yılında Boston’da doğdu. Küçük yaşta sanata karşı bir yetenek gösterdi ve genç yaşta portreler çizmeye başladı. 1760’larda Copley, Amerikan kolonilerindeki önde gelen ressamlardan biri olarak ün kazandı.
1774 yılında Copley, o dönemde zengin ve gelecek vaat eden sanatçılar için yaygın bir uygulama olan Avrupa’da büyük bir tura çıktı. İngiltere, Fransa, İtalya ve diğer ülkelere seyahat ederek büyük ustaların eserlerini inceledi ve becerilerini geliştirdi.
Copley, zamanının çoğunu Floransa, Roma, Napoli ve diğer şehirleri ziyaret ederek İtalya’da geçirdi. Özellikle Michelangelo, Leonardo da Vinci ve Raphael’in Rönesans sanatından etkilendi. Copley’in kendi tarzı, İtalya’da kaldığı süre boyunca evrim geçirerek daha resimsel ve etkileyici hale geldi.
Copley’in İtalya’daki deneyimleri, sanatsal gelişiminde derin bir etkiye sahip oldu. Canlı renkler, dramatik aydınlatma ve karmaşık kompozisyonlar gibi İtalyan sanatının unsurlarını kendi çalışmalarına dahil etti.
Copley, Avrupa’dayken Amerikan Devrimi patlak verdi. Çelişkili duygularla çatışma haberini aldı. Bir yandan, bağımsızlıkları için savaşan Amerikalı yurttaşlarıyla gurur duyuyordu. Öte yandan, Boston’daki ailesinin ve arkadaşlarının kaderi konusunda endişeliydi.
Copley, savaşın başlamasından kısa bir süre sonra 1775’te İngiltere’ye döndü. Londra’da kalmaya karar verdi ve burada başarılı bir ressam olarak tanınmayı umuyordu.
Copley’in İngiltere’deki kariyeri hem başarılarla hem de aksiliklerle damgasını vurdu. Bu dönemde “Paul Revere” ve “Watson and the Shark” gibi en ünlü eserlerinden bazılarını çizdi. Ancak, stilini çok modern ve Amerikan bulan bazı eleştirmenlerden de eleştiriler aldı.
John Singleton Copley, 18. yüzyılın en önemli Amerikan sanatçılarından biri olarak kabul edilir. Eserleri, Amerikan sanatının gelişiminde önemli bir rol oynadı ve Eski Dünya ile Yeni Dünya arasındaki uçurumu kapatmaya yardımcı oldu.
3 Şubat 1931’de, Yeni Zelanda’nın Napier kıyı kasabasını şiddetli bir deprem vurdu. 7,8 büyüklüğündeki deprem 250’den fazla kişinin ölümüne neden oldu ve şehrin neredeyse tüm binalarını yıktı.
Trajedinin ardından Napier sakinleri, harap olmuş şehirlerini yeniden inşa etme gibi zorlu bir görevle karşı karşıya kaldılar. Sınırlı fonlar ve sürekli artçı sarsıntı tehdidi altında, öncü bir mimari stile yöneldiler: Art Deco.
Art Deco, 1920’ler ve 1930’larda ortaya çıktı ve temiz çizgileri, geometrik şekilleri ve cesur süslemeleriyle karakterize edildi. Napier’in maddi sıkıntı içindeki sakinleri için cazip bir seçenek haline getiren nispeten ucuz bir stilydi.
Sonraki üç yıl içinde Napier, dikkat çekici bir dönüşüm geçirdi. Şehir merkezinde yüz on bir yeni bina inşa edildi ve bunların büyük çoğunluğu Art Deco tarzındaydı. Bu binalar, dönemin mimari özelliklerini sergiliyor; aerodinamik cepheler, zikzak ve şerit motifleri ve canlı renkler.
Napier bugün, dünyadaki en büyük Art Deco binaları yoğunluğuna sahiptir ve bu da ona “Art Deco’nun Dünya Başkenti” unvanını kazandırmıştır. Şehrin Art Deco mirası sadece binalarında değil, aynı zamanda sokak lambalarında, direklerinde ve hatta yerel McDonald’s’ında da kendini göstermektedir.
Napier, mimari mirasının önemini kavrayarak 1985 yılında Art Deco Trust’ı kurdu. Vakfın misyonu, Napier’in Art Deco binalarını korumak, muhafaza etmek ve tanıtmaktır.
Vakfın temel girişimlerinden biri, yıllık Tremains Art Deco Festivali’dir. Şubat ayında beş gün boyunca düzenlenen festival, on binlerce ziyaretçiyi cezbediyor ve yürüyüş turları, klasik otomobil sergileri ve caz konserleri gibi çeşitli Art Deco temalı etkinlikler sunuyor.
Napier’in Art Deco mimarisini keşfetmek isteyen ziyaretçiler için rehberli yürüyüş turları mevcuttur. Bu turlar, Napier’in en dikkate değer Art Deco binalarının tarihi ve mimari önemi hakkında bilgi vermektedir.
Turların öne çıkan noktaları şunlardır:
Hawke’s Bay depremi yıkıcı bir olay olsa da, Napier’in eşsiz karakterini şekillendirmede de önemli bir rol oynamıştır. Deprem, şehri sıfırdan yeniden inşa etmeye zorlayarak, Art Deco bir vitrinin yaratılması için boş bir tuval sağlamıştır.
Napier’in Art Deco mirası bugün, sakinleri için gurur kaynağı ve önemli bir turistik cazibe merkezidir. Şehrin Art Deco binaları, zorlukların üstesinden gelen ve kalıcı bir mimari miras yaratan bir topluluğun dayanıklılığının ve yaratıcılığının kanıtıdır.
Esther Bubley, 1921 yılında Wisconsin’de Yahudi göçmenlerin çocuğu olarak dünyaya geldi. Fotoğrafa olan tutkusu gençlik yıllarında başladı ve Minnesota’da üniversite eğitimi aldı. Mezun olduktan sonra fotoğrafçı olarak iş aramak üzere Washington, D.C. ve New York’a taşındı.
Bubley, bu alanda bir kadın olarak zorluklarla karşılaşmasına rağmen, yeteneği ve kararlılığı sonunda Museum of Modern Art’ın ünlü fotoğraf küratörü Edward Steichen’ın dikkatini çekti. Steichen onu teşvik etti ve daha sonra çalışmalarını sergiledi.
İkinci Dünya Savaşı sırasında Bubley, Savaş Bilgi Ofisi’nde çalışarak fotoğraflar bastı ve nadir kitapların mikrofilmlerini çekti. Boş zamanlarında, savaş çabalarına katkılarını belgeleyerek bekar çalışan kadınların fotoğraflarını çekti.
1943 yılında Bubley, fotoğraf ofisinin yöneticisi Roy Stryker tarafından görevlendirilen altı haftalık bir otobüs yolculuğuna çıktı. Savaştaki Amerikalılardan askerler, denizciler ve siviller de dahil olmak üzere çektiği fotoğraflar, ulusun dayanıklılığının ve birliğinin ikonik temsilleri haline geldi.
Savaştan sonra Bubley serbest fotoğrafçı olarak başarılı olmaya devam etti. 1954 yılında, UNICEF için Fas’ta çekilen kadınların fotoğrafıyla, Photography dergisinin uluslararası çalışma yarışmasında birincilik ödülünü kazanan ilk kadın oldu.
Bubley ayrıca Ladies’ Home Journal için “Amerika Nasıl Yaşıyor” konulu bir dizi fotoğraflı deneme hazırladı ve sıradan Amerikalıların günlük deneyimlerini ve özlemlerini yakaladı. Çalışmaları, samimiyeti ve izleyicilerle derin bir kişisel düzeyde bağlantı kurma yeteneği nedeniyle övgüyle karşılandı.
Bubley’in fabrikalarda ve ofislerde çalışan kadınların savaş zamanı fotoğraflarının, film noir türünün gelişmesine katkıda bulunduğu kabul edilmektedir. Görüntüleri, geleneksel rollerden kurtulan kararlı ve bağımsız kadınları tasvir ediyordu.
Bubley’in çalışması son yıllarda tanınma ve takdir kazanmaya devam etti. Kongre Kütüphanesi, kadın foto muhabirlerine adanmış bir web sitesi başlatmak için çalışmalarını seçti. Eserlerinden önemli sergiler büyük müzelerde düzenlendi ve gazeteciliği hakkında bir kitap yayınlanması planlanıyor.
Esther Bubley’in foto muhabirliğinde öncü olarak mirası tartışılmaz. Sıradan yaşamın özünü yakalama becerisi, sosyal konulara duyarlılığı ve mesleğine olan sarsılmaz tutkusu, fotoğraf dünyasında kalıcı bir iz bıraktı. Çalışmaları, fotoğrafçılara ve izleyicilere ilham vermeye ve onları güçlendirmeye devam ediyor.
1956’da Elvis Presley yükselen bir yıldızdı. “Heartbreak Hotel” kaydı listelerde yükseliyordu ve yeni RCA Records ile bir sözleşme imzalamıştı. Ancak şöhretten ve servetten önce, adamdan çok çocuk, yıldızdan çok kuyrukluyıldız olan başka bir Elvis vardı.
Fotoğrafçı Alfred Wertheimer, bu ilk Elvis’i bir dizi ikonik fotoğrafta ölümsüzleştirdi. Wertheimer o yaz turnede Presley’e eşlik ederek onu bir trende ve Memphis’teki evinde fotoğrafladı. Görüntüleri, kısa süre sonra kaybolacak bir masumiyeti ortaya koyuyor.
Eylül 1956’da Presley, The Ed Sullivan Show’da göründüğünde, samimi bir taşralı çocuktan rock and roll ikonuna dönüşümü tüm hızıyla devam ediyordu. Performansları elektrikliydi ve plaklarından milyonlarca sattı.
Ancak şöhretin getirdiği baskılar ve kariyerinin talepleri bedelini aldı. Presley giderek daha fazla uyuşturucuya bağımlı hale geldi ve sağlığı bozuldu. 16 Ağustos 1977’de Graceland malikanesinin banyosunda ölü bulundu. Henüz 42 yaşındaydı.
Elvis Presley’in ölümü dünyayı şok etti. Amerikan müzik tarihinin en ikonik figürlerinden biriydi ve etkisi bugün bile hissediliyor. Müziği nesiller boyu sanatçılara ilham verdi ve imajı hâlâ rock and roll’un eş anlamlısı olmaya devam ediyor.
Kariyerinin ilk günlerinde Elvis Presley’in sınırsız bir potansiyeli varmış gibi görünüyordu. Olağanüstü bir şarkıcı ve performansçıydı ve izleyicileri büyüleyen bir karizmaya sahipti. Wertheimer’ın fotoğrafları, büyüklüğün eşiğindeki genç bir adamı göstererek bu vaadi yakalıyor.
Ne yazık ki Presley’in erken vaadi tam olarak gerçekleşmedi. Şöhretin baskıları ve kariyerinin talepleri onun için çok fazlaydı. Giderek daha fazla uyuşturucuya bağımlı hale geldi ve sağlığı bozuldu. 42 yaşında ölümü, çok büyük bir potansiyele sahip bir hayat için trajik bir sondu.
Zamansız ölümüne rağmen Elvis Presley’in mirası yaşamaya devam ediyor. Müziği dünya çapında milyonlarca insan tarafından hala beğeniliyor ve imajı rock and roll’un eş anlamlısı olmaya devam ediyor. O gerçek bir öncüydü ve Amerikan kültürü üzerindeki etkisi ölçülemez.