Hollywood’un En Ünlü Aslanı: MGM’nin Aslanı Leo

by Kim Haziran 26, 2021

written by Kim Haziran 26, 2021

Hollywood’un En Ünlü Aslanının Hikayesi: MGM’in Aslanı Leo

Leo Aslanının Kökenleri

MGM’in ikonik maskotu Leo Aslanı, stüdyonun 1924’teki kuruluşundan bu yana film endüstrisinin temel taşı olmuştur. Ancak, ilk MGM aslanı Leo değil, Slats olarak adlandırılıyordu. Slats, sessiz film çağında ilk kez ortaya çıktı ve stüdyo ile özdeşleşecek olan imza kükremeden yoksun bir şekilde etrafına baktı.

Slats, mezun olduğu Columbia Üniversitesi ve onun atletizm takımı Aslanlardan ilham alan tasarımcı Howard Dietz tarafından MGM maskotu olarak seçildi. Aslanın görkemli doğası ve gücü, büyüyen film stüdyosu için ideal bir sembol haline getirdi.

Jackie ve Ses Çağı

Slats’ten sonra, MGM’in hayvan eğitmeni Volney Phifer tarafından eğitilen bir başka aslan olan Jackie geldi. 1928’den 1956’ya kadar MGM filmlerini süsleyen Jackie’nin kükremesi bir gramofonla kaydedildi. Jackie ayrıca klasik film “Oz Büyücüsü”nü açarak Technicolor’da görünen ilk aslan olma ayrıcalığına sahiptir.

Leo’nun Mirası

Yıllar boyunca, Tanner, George ve 1957’den beri gösterilen mevcut Leo da dahil olmak üzere birkaç başka aslan MGM logosunda yer aldı. 1980’lerde MGM, tanıdık aslan kükremesini ticari marka yaptı, ancak bu “ses işareti” o zamandan beri sona erdi.

Parodiler ve Uyarlamalar

MGM logosu, yıllar boyunca sayısız parodi ve uyarlamaya konu oldu. Marx kardeşler ünlü bir şekilde aslanın yerine geçerken, Mary Tyler Moore Enterprises bir yavru kedi ve sarhoş bir aslanı içeren uyarlamalar yarattı. Bu remiksler, ikonik logoya ve eğlence endüstrisindeki kalıcı mirasına bir övgüdür.

Latince Motto: “Ars Gratia Artis”

MGM logosu, “Sanat, Sanat İçindir” anlamına gelen Latince motto “Ars Gratia Artis” ile süslenmiştir. Bu motto, stüdyonun ticari başarıdan ziyade sanatsal ifadeye öncelik veren yüksek kaliteli filmler üretme konusundaki kararlılığını yansıtmaktadır.

Leo Aslanının Etkisi

Leo Aslanı, yalnızca MGM’in değil, aynı zamanda Hollywood’un Altın Çağı’nın da kalıcı bir sembolü haline geldi. Görkemli duruşu ve unutulmaz kükremesi, film endüstrisinde silinmez bir iz bıraktı ve bugün de izleyicilerle yankılanmaya devam ediyor.

MGM Aslanlarının Zaman Çizelgesi

1924: Slats ilk MGM aslanı oldu
1928: Jackie kükreyen ilk MGM aslanı oldu
1939: Jackie, ilk Technicolor MGM filmi “Oz Büyücüsü”nde göründü
1956: Jackie’nin saltanatı sona erdi
1957: Leo şu anki MGM aslanı oldu
1980’ler: MGM, aslan kükremesini ticari marka yaptı
Günümüz: Leo, stüdyonun zamansız bir sembolü olarak MGM’in logosunda görünmeye devam ediyor

Kim

Hareketli sanat sahnesi ile canlı bilim topluluğu arasında rahatça yer alan Kim, çok yönlü bir sanatçı ve LifeScienceArt'ta kadrolu bir yazar olarak gelişiyor. Yaratıcı ifade yolculuğu doğrusal değildi. Sosyal bilimler diploması, ona insan sistemleri ve etkileşimleri konusunda keskin bir anlayış kazandırırken, doğaya olan derin sevgisi ve sürdürülebilir bir yaşam arzusu onu farklı bir yöne yönlendirdi. Gezegenimizin hassas dengesine olan bu ilgi, çizim, heykel ve bir kameranın merceğinden doğanın özünü yakalama gibi birçok sanatsal ifadeye dönüştü. Kim'in sanatsal yolculuğu, sınırsız merakının ve katı kategorilere karşı çıkışının bir kanıtıdır. Farklı medyalar arasında sorunsuzca geçiş yaparak, kömürle bir ekosistemin karmaşık ayrıntılarını kağıda aktarıyor, biyolojik formların zarafetini yakalayan modelleri titizlikle oluşturuyor ve çevre hakkında büyüleyici hikayeler oluşturmak için ışık ve gölgeyi kullanıyor. Sanatsal sesi, temsil etmeye çalıştığı ekosistemler kadar çeşitlidir. Kim'in çevre koruma tutkusu, sanat dünyasının ötesine geçiyor. LifeScienceArt'ta bir kariyer yapma kararı, bilimsel anlayış ile sanatsal ifade arasındaki boşluğu kapatma arzusunun bir kanıtıdır. Karmaşık bilimsel kavramları görsel olarak çekici hikayelere çevirerek sanatın çevre savunuculuğu için güçlü bir araç olabileceğine inanıyor. Kim'in sanat bölümü için yazıları bu felsefeyle doludur. Sözcükleri, bilimsel Erkenntnisse'leri (Almanca'da Erkenntnisse: edinilmiş bilgi/buluşlar) sanatsal bir dokunuşla birleştirerek, doğal dünyaya yönelik daha derin bir takdir ve onu koruma ihtiyacının aciliyetini teşvik eder. Sanatsal eklektisizmini yansıtarak, Kim'in müzik zevki de tür sınırlarını benzer şekilde umursamaz. Oynatma listeleri, Björk'ün hüzünlü melodilerinden Fela Kuti'nin bulaşıcı ritimlerine ve Radiohead'in deneysel seslerine sorunsuzca geçebilir. Bu eklektik karışım, onun yaratıcılığını besler ve tıpkı sanatı gibi kategorilerin ötesine geçen sürekli bir ilham kaynağı sunar.