Förlorad och stulen konst: Ett virtuellt museum över historien
Galleri för förlorad konst: Ett virtuellt museum för stulna och förstörda mästerverk
Tate i London har lanserat en onlineutställning tillägnad stulna, försvunna, förlorade och förstörda konstverk. Galleriet för förlorad konst visar tidningsurklipp, fotografier och de sista kända bilderna av dessa förlorade skatter.
Historien om förlorad och stulen konst
Genom historien har oräkneliga konstverk stulits, förlorats eller förstörts på grund av krig, naturkatastrofer eller mänsklig försumlighet. Några av de mest kända fallen inkluderar stölden av Mona Lisa 1911 och förstörelsen av det antika biblioteket i Alexandria.
Galleriet för förlorad konst belyser dessa förlorade mästerverk och historierna bakom deras försvinnande. Besökare kan lära sig om Monet-målningen som försvann från ett bankskåp under en Gestapo-razzia, Lucian Freud-porträttet som saknades i över ett decennium och de bibliska målningarna av J.M.W. Turner som stals från ett museum i Frankfurt.
Tates unika utställning
Galleriet för förlorad konst är en unik virtuell utställning som gör det möjligt för besökare att utforska förlorade och stulna konstverk från sina egna hem. Webbplatsen är visuellt strukturerad som ett öppet lager, med olika kritrubriker som avgränsar ämnet för varje område av galleriet: förstört, stulet, kasserat, avvisat, raderat eller efemärt.
Till en början lanserades med verk av 20 kända konstnärer, inklusive Frida Kahlo, Marcel Duchamp och Tracey Emin, förväntas galleriet mer än fördubbla sina utställningsföremål i slutet av 2012. Varje vecka i sex månader kommer ett nytt verk att läggas till i samlingen.
Betydelsen av förlust i konsthistorien
Curatorn Jennifer Mundy förklarar att Galleriet för förlorad konst fungerar som en påminnelse om att det finns betydande konstverk som vi inte ser, men som har en plats i vår historia. Konsthistoria tenderar att fokusera på det som har överlevt, men förlust har också format vår förståelse av konst på sätt som vi ofta inte är medvetna om.
Galleriet för förlorad konst ger en plattform för att minnas förlorade konstverk och deras betydelse i konsthistorien. Genom att visa upp dessa förlorade skatter hoppas Tate öka medvetenheten om förlustens inverkan på vårt kulturarv och inspirera framtida generationer att uppskatta konstverkens bräcklighet och värdefullhet.
Familjer återförenas med förlorade målningar
En av de mest hjärtevärmande aspekterna av Galleriet för förlorad konst är möjligheten för familjer att återförenas med förlorade målningar. Tate har samarbetat med Interpol och andra organisationer för att spåra stulna konstverk och återlämna dem till deras rättmätiga ägare.
I ett sådant fall återfanns en Monet-målning som hade stulits från en fransk familj under andra världskriget och återlämnades till familjens ättlingar. Målningen hade saknats i över 70 år, och dess återkomst gav familjen stor glädje och ett avslut.
Konstens förgängliga natur
Galleriet för förlorad konst belyser också konstverkens förgängliga natur. Många av verken som visas i utställningen har förstörts eller gått förlorade för alltid. Webbplatsen i sig kommer att försvinna sex månader efter att den är klar, vilket speglar de konstverks förgänglighet som den bevarar.
Men genom att dokumentera dessa förlorade skatter säkerställer Tate att deras minne kommer att leva vidare. Galleriet för förlorad konst fungerar som ett bevis på konstens bräcklighet och vikten av att bevara vårt kulturarv för kommande generationer.
