Home ИскусствоХудожественные движения Кубизм и декоративное искусство Франции: смелые цвета, фрагментированные формы и непреходящая привлекательность

Кубизм и декоративное искусство Франции: смелые цвета, фрагментированные формы и непреходящая привлекательность

by Зузана

Кубизм и декоративное искусство Франции

Истоки кубизма и его восприятие

В 1909 году Пабло Пикассо и Жорж Брак приступили к созданию новаторского художественного движения, которое позже станет известно как кубизм. Этот новый стиль, характеризующийся смелыми цветами и фрагментированными геометрическими формами, первоначально встретил сопротивление критиков, которые отвергли его как «уродливый» и «гротескный».

Влияние кубизма на декоративное искусство

Несмотря на первоначальную негативную реакцию, новаторский подход кубизма вскоре нашел свое применение в сфере декоративного искусства. В течение двух десятилетий французские художники создавали вдохновленные кубизмом лампы, ширмы, одежду и другие предметы повседневного обихода.

Выставка в Портлендском художественном музее

Выставка в Портлендском художественном музее «Пикассо, Брак, Леже и кубистский дух, 1919-1939» исследует раннее влияние кубизма на французское декоративное искусство. Выставка сопоставляет произведения кубистского искусства с предметами декоративно-прикладного искусства той же эпохи, подчеркивая глубокое влияние этого движения.

Эскизы платьев Сони Делоне

Одним из главных экспонатов выставки является коллекция красочных эскизов платьев Сони Делоне, новаторского художника, известного своим смелым использованием цвета и геометрических узоров. Среди клиентов Делоне была голливудская актриса Глория Свенсон, которая с удовольствием носила ее современные и новаторские наряды.

Алюминиево-пластиковый настольный светильник Жака Ле Шевалье

Еще одним выдающимся экспонатом выставки является алюминиево-пластиковый настольный светильник, разработанный Жаком Ле Шевалье. Этот элегантный и современный светильник является примером новаторского духа кубизма, сочетая промышленные материалы с геометрическими формами для создания функционального и визуально привлекательного предмета.

Наследие кубизма во французском дизайне

Влияние кубизма на французское декоративное искусство выходило за рамки 1920-х и 1930-х годов. Принципы кубизма продолжают вдохновлять дизайнеров и сегодня, которые включают его смелые цвета, геометрические формы и фрагментированные композиции в современный декор для дома и моду.

Непреходящая привлекательность кубизма

Влияние кубизма на французское декоративное искусство свидетельствует о непреходящей силе этого новаторского художественного движения. Его смелые цвета, ломаная геометрия и новаторский подход к форме и функции продолжают очаровывать и вдохновлять как художников, так и дизайнеров.

Дополнительные сведения

  • Выставка в Портлендском художественном музее предоставляет уникальную возможность изучить раннюю связь между кубизмом и декоративным искусством.
  • Эскизы платьев Сони Делоне являются примером преобразующей силы кубизма в сфере моды.
  • Настольный светильник Жака Ле Шевалье демонстрирует практическое применение принципов кубизма в повседневных предметах.
  • Наследие кубизма продолжает формировать современный дизайн, вдохновляя художников и дизайнеров экспериментировать со смелыми цветами и геометрическими формами.

You may also like