Origami: Unde arta întâlnește matematica

by Kim iunie 7, 2020

written by Kim iunie 7, 2020

Origami: Unde sculptura întâlnește matematica

Origami matematic: Defiază imposibilul

Teoreticianul origamiului computațional Erik Demaine a împins limitele origamiului, creând sculpturi care sfidează înțelegerea tradițională a ceea ce este posibil cu plierea hârtiei. Alternând pliuri munte și vale în pătrate concentrice, Demaine a realizat ceea ce era anterior imposibil: paraboloizi hiperbolici, o formă care se credea a fi de neatins în origami.

Secretul constă în modelele complexe de cute pe care le creează Demaine, rezultând în structuri care „sar într-o formă de șa” asemănătoare cu un Pringle. Sculpturile lui Demaine nu sunt doar uimitoare din punct de vedere vizual, ci ridică și întrebări fundamentale despre mecanica plierii hârtiei.

Istoria origami

Originile origami pot fi urmărite până în 1797 în Japonia, odată cu publicarea cărții „Sembazuru Orikata” a lui Akisato Rito. În anii 1800, origami a devenit o activitate populară în sălile de clasă din Europa, iar în anii 1950 a apărut ca o formă de artă modernă sub îndrumarea artistului japonez Akira Yoshizawa.

Artiști contemporani de origami precum Eric Joisel și Robert Lang au împins și mai departe limitele, creând figuri vii de animale și oameni și compoziții complexe care au fost prezentate în instituții prestigioase precum Luvru și Museum of Modern Art.

Origami și matematică

Origami are o legătură strânsă cu matematica, în special cu geometria. Problema plierii și tăierii, pusă pentru prima dată într-o carte japoneză în 1721, întreabă câte forme diferite pot fi create prin plierea unei bucăți dreptunghiulare de hârtie și prin efectuarea unei singure tăieturi. Soluția lui Demaine la această problemă veche de secole a demonstrat că orice formă este posibilă, având planul geometric corect.

Origami computațional

Programele de calculator au revoluționat domeniul origami. Software-uri precum TreeMaker și Origamizer permit utilizatorilor să proiecteze și să exploreze modele complexe de cute, permițând crearea de forme complexe și inovatoare.

Origami în aplicații practice

Dincolo de valoarea sa artistică, origami a găsit aplicații practice în diverse domenii. Producătorii de automobile folosesc matematica origami pentru a proiecta airbag-uri care se pliază eficient. Inginerii explorează utilizarea structurilor origami în nanofabricație, creând obiecte plate care se pot transforma în forme 3D. În plus, principiile origami ar putea ajuta la proiectarea proteinelor sintetice care luptă împotriva virusurilor.

Duo tată-fiu

Erik Demaine și tatăl său, Martin, au colaborat pentru a crea sculpturi de origami fascinante. Lucrările lor au fost prezentate la Renwick Gallery din Smithsonian, prezentând intersecția dintre artă și matematică.

Atracția origami

Origami continuă să captiveze artiștii și matematicienii deopotrivă, oferind un amestec unic de creativitate, precizie și rezolvare de probleme. După cum spune Demaine pe bună dreptate: „Am venit cu o problemă de matematică care inspiră o nouă artă și o problemă de artă care inspiră noi matematică”.

Kim

Așezată confortabil între scena artistică agitată și comunitatea științifică vibrantă, Kim, o artistă polivalentă și scriitoare la LifeScienceArt, prosperă. Drumul său către exprimarea creativă nu a fost liniar. Deși o diplomă în studii sociale i-a oferit o înțelegere profundă a sistemelor și interacțiunilor umane, o dragoste profundă pentru lumea naturală și o dorință crescândă pentru un stil de viață sustenabil au îndrumat-o într-o direcție diferită. Această fascinație pentru echilibrul delicat al planetei noastre a înflorit într-o multitudine de expresii artistice – desen, sculptură și captarea esenței naturii prin obiectivul unei camere. Călătoria artistică a lui Kim este o mărturie a curiozității sale nelimitate și a respingerii categorisirii rigide. Ea navighează cu ușurință între medii, folosind cărbune pentru a transpune pe hârtie detaliile complexe ale unui ecosistem, creând meticulos modele care surprind eleganța formelor biologice și folosind lumina și umbrele pentru a sculpta narațiuni captivante despre mediu. Vocea sa artistică este la fel de diversă ca și ecosistemele pe care încearcă să le reprezinte. Pasiunea lui Kim pentru protecția mediului depășește domeniul artei. Decizia ei de a urma o carieră la LifeScienceArt este o dovadă a dorinței sale de a reduce distanța dintre înțelegerea științifică și exprimarea artistică. Ea crede că, prin traducerea conceptelor științifice complexe în narațiuni vizual atrăgătoare, arta poate deveni un instrument puternic pentru susținerea mediului. Scrierile lui Kim pentru secțiunea de artă sunt impregnate de această filozofie. Cuvintele sale împletesc Erkenntnisse științifice (cuvânt german pentru Erkenntnisse: cunoștințe dobândite/descoperiri) cu un stil artistic, promovând o apreciere mai profundă pentru lumea naturală și necesitatea urgentă de a o proteja. Reflectând eclectismul său artistic, gustul muzical al lui Kim reflectă o indiferență similară față de limitele genurilor. Playlisturile sale pot trece fără efort de la melodiile melancolice ale lui Björk la ritmurile contagioase ale lui Fela Kuti, cu o abatere către sunetele experimentale ale lui Radiohead. Această combinație eclectică îi alimentează creativitatea, oferindu-i o sursă constantă de inspirație care depășește categorisirile, la fel ca și arta sa.