Category:
Kultura
Gadheim: Niespodziewane centrum Unii Europejskiej
Efekt Brexitu
Gdy Zjednoczone Królestwo opuści Unię Europejską w 2019 roku, spowoduje to przesunięcie geograficznego środka UE. Według francuskich kartografów z IGN, instytutu inżynierii geograficznej w Paryżu, nowym sercem UE będzie małe niemieckie miasto Gadheim, położone w malowniczym bawarskim regionie winiarskim.
Zaskakująca wiadomość
Ogłoszenie zaskoczyło 89 mieszkańców Gadheim. „Początkowo myśleliśmy, że to primaaprilisowy żart” – powiedział Jürgen Goetz, burmistrz pobliskiego Veitshöchheim.
Małe miasto, wielka rola
Pomimo niewielkich rozmiarów, Gadheim wkrótce będzie odgrywać ważną rolę w dużym podmiocie politycznym. Centrum UE zmienia się za każdym razem, gdy kraj dołącza do bloku lub go opuszcza.
Korzyści gospodarcze i turystyczne
Bycie centrum UE ma swoje profity. Brigitte Heim, burmistrz Westerngrund, miasta, które szczyciło się tym tytułem w latach 2013-2019, mówi, że wyróżnienie to przyciąga każdego roku do jej miasta 10 000 turystów.
Wyzwania i szanse
Chociaż nowy status niesie ze sobą potencjalne korzyści gospodarcze i turystyczne, stwarza również wyzwania. Mieszkańcy Gadheim obecnie burzą mózgów nad pomysłami, jak zaznaczyć swoje nowo nadane miejsce w UE.
Reakcje mieszkańców
Karin Kessler, której pole rzepaku zawiera dokładne współrzędne centrum UE, cieszy się z powiewającej na jej podwórku flagi UE. Wyraziła jednak również ubolewanie z powodu faktu, że zmiana następuje z powodu Brexitu.
Kontekst historyczny
Geograficzny środek UE zmieniał się na przestrzeni lat kilkakrotnie. Z każdym nowym państwem członkowskim środek przesuwa się nieznacznie.
Określanie środka
IGN wykorzystuje precyzyjne obliczenia do określenia geograficznego środka UE. Dokładne współrzędne są ustalane na podstawie państw członkowskich bloku i ich odpowiednich mas lądowych.
Znaczenie środka
Geograficzny środek UE jest symboliczną reprezentacją jedności i spójności bloku. Jest to punkt odniesienia, który łączy wszystkie państwa członkowskie.
Przyszłość Gadheim
Mieszkańcy Gadheim wciąż przystosowują się do myśli o byciu centrum UE. Rozważają różne sposoby upamiętnienia tego wydarzenia i z podekscytowaniem czekają na to, co przyniesie przyszłość ich małemu miastu.
Opowieści rdzennych mieszkańców Alaski w erze cyfrowej: gra wideo „Never Alone” zachowuje kulturę
by Kim
written by Kim
Opowieści rdzennych mieszkańców Alaski w erze cyfrowej: gra wideo „Never Alone” zachowuje kulturę
Zachowanie kultury we współczesnym świecie
We współczesnym, połączonym świecie zachowanie tradycji kulturowych i stylów życia staje się coraz trudniejsze. Dzięki dostępowi do zglobalizowanej puli sztuki, rozrywki i technologii przywódcy kultury szukają innowacyjnych sposobów na zabezpieczenie swojej historii i języka.
Jedną z takich inicjatyw jest tworzenie gier wideo, które zanurzają graczy w wyjątkowe doświadczenia rdzennych kultur. Gry wideo, dzięki swojej zdolności do łączenia opowiadania historii, wizualnych podróży i interaktywnej rozgrywki, oferują potężną platformę do zachowania i wymiany kulturowej.
„Never Alone”: gra zakorzeniona w kulturze Inuitów
Cook Inlet Tribal Council of Alaska poczynił śmiały krok w kierunku zachowania swojej kultury poprzez opracowanie „Never Alone”, gry wideo, która w dużej mierze opiera się na sztuce, historiach i tradycjach Inuitów z Alaski.
W „Never Alone” gracze wyruszają w epicką podróż jako Nuna, młoda dziewczyna Iñupiaq i jej wierny towarzysz, lis polarny. Razem przemierzają zdradziecką zamiecię, aby uratować rodzinną ziemię Nuny. Po drodze gracze napotykają tradycyjne opowieści ludowe Inuitów, są świadkami zapierających dech w piersiach krajobrazów Alaski i poznają odporność i mądrość ludu Inuitów.
Gry wideo jako wciągające narzędzia do opowiadania historii
Gry wideo oferują wyjątkową mieszankę elementów narracyjnych i interaktywnych, które sprawiają, że są szczególnie odpowiednie do opowiadania historii kulturowych. W przeciwieństwie do książek czy filmów, które prezentują bierne doświadczenie, gry wideo pozwalają graczom aktywnie uczestniczyć w historii, uosabiać postaci i osobiście eksplorować świat.
Poprzez rozgrywkę gracze doświadczają wyzwań i triumfów Nuny i jej towarzysza lisa polarnego, zyskując głębsze zrozumienie kultury i światopoglądu Inuitów. Są świadkami piękna dzikiej przyrody Alaski, poznają tradycyjne wierzenia i zwyczaje Inuitów i łączą się z duchem ludu Inuitów.
Wymiana międzykulturowa i zrozumienie
„Never Alone” to nie tylko celebracja kultury Inuitów, ale także pomost między różnymi kulturami. Udostępniając grę globalnej publiczności, Cook Inlet Tribal Council ma nadzieję wspierać międzykulturowe zrozumienie i docenienie.
Gracze z całego świata mogą doświadczyć wyjątkowych perspektyw i tradycji ludu Inuitów, poszerzając swoje horyzonty i kwestionując stereotypy. Ta międzykulturowa wymiana promuje empatię, tolerancję i większy szacunek dla różnorodności ludzkich doświadczeń.
Wpływ na kultury rdzennych mieszkańców
Rozwój gier wideo takich jak „Never Alone” ma znaczący wpływ na kultury rdzennych mieszkańców. Zapewniając platformę do opowiadania historii i wyrażania się kulturowego, gry wideo dają rdzennym ludom możliwość dzielenia się swoimi głosami i perspektywami ze światem.
Co więcej, gry wideo mogą przyczyniać się do wysiłków na rzecz ożywienia języków poprzez włączanie języków rdzennych do rozgrywki i dialogów. Pomaga to zachować i promować języki zagrożone wyginięciem, zapewniając ich przetrwanie dla przyszłych pokoleń.
Wniosek
„Never Alone” jest świadectwem mocy gier wideo jako narzędzia do zachowania kultury i wymiany międzykulturowej. Zanurzając graczy w żywym świecie Inuitów z Alaski, gra celebruje kulturę rdzennych mieszkańców, wspiera zrozumienie i przyczynia się do zachowania wyjątkowego i wartościowego dziedzictwa.
Herbata, która płonie: Urzekające wspomnienia o trwałym dziedzictwie Chinatown
Podróż do serca Chinatown
„Herbta, która płonie: Rodzinne wspomnienia z Chinatown” Bruce’a Edwarda Halla to poruszająca i wciągająca eksploracja nowojorskiego Chinatown, tętniącej życiem i odpornej społeczności, głęboko zakorzenionej w tradycji. Hall, „chińsko-szkocki protestant”, zagłębia się w chińską stronę swojej rodziny, oferując wyjątkową perspektywę na historię, kulturę i trwałe dziedzictwo dzielnicy.
Niezachwiany duch Chinatown
Dla Halla Chinatown było oazą znajomości pośród homogenizujących sił amerykańskiego społeczeństwa. Było to miejsce, w którym mógł połączyć się ze swoimi przodkami i być świadkiem trwałych tradycji, które kształtowały jego rodzinę od pokoleń. Na tle wojen gangów i festiwali autor śledzi nieuniknioną amerykanizację swojej rodziny, która w 1950 roku zmieniła nazwisko z Hor na Hall.
Gobelin postaci
Hall przedstawia nam galerię niezapomnianych postaci, z których każda ucieleśnia inny aspekt życia w Chinatown. Jest pradziad Hor Poa, który przybył do Stanów Zjednoczonych z niezachwianym przywiązaniem do swoich tradycji, oraz dziadek Hock Shop, znany ze swojej zręczności w hazardzie i uprzejmego usposobienia. Ojciec Halla, najmłodszy syn, wyruszył w podróż z dala od swojej przodkówskiej dzielnicy, pozostawiając spuściznę, która miała nadal kształtować jego potomków.
Przesądy i przekonania
Bogaty gobelin Chinatown jest spleciony z siecią przesądów i przekonań, które kierują życiem jego mieszkańców. Złe duchy czają się w ciemnych zakamarkach, trzymane w szachu przez akwaria z rybkami i kręte uliczki. Jedzenie odgrywa centralną rolę w chińskiej kulturze, a każdy posiłek jest okazją do świętowania kamieni milowych w życiu. Hall żywo opisuje kuszące aromaty i smaki, które przenikają ulice dzielnicy.
Rasizm i odporność
Pomimo swojej tętniącej życiem społeczności, Chinatown nie było odporne na rasizm i dyskryminację. Hall opowiada o upokarzających stereotypach, z którymi musieli się zmierzyć chińscy Amerykanie, od określania ich mianem „złowrogich hazardzistów” po rasistowskie kpiny. Przez to wszystko społeczność wytrwała, znajdując siłę w swojej tożsamości kulturowej i odporności.
Wpływ II wojny światowej
Podczas II wojny światowej patriotyzm Chinatown został wystawiony na próbę, gdy plany Ameryki wysłania stali do Japonii wywołały protesty w chińskiej społeczności. Pomimo powszechnego przekonania, że Azjaci nie mają wizji, by latać myśliwcami, atak na Pearl Harbor udowodnił coś innego. Wojna przyniosła Chinatown odnowione poczucie jedności i celu, gdy jego mieszkańcy zjednoczyli się, by wesprzeć wysiłki wojenne.
Obchody i tradycje
Doroczna noworoczna parada w Chinatown to spektakl radości i tradycji. Kiedy pojawia się Lew, jego wiejąca głowa i trzaskające szczęki pożerające czerwone koperty wypełnione pieniędzmi, symbolizuje odpędzanie złych duchów i obietnicę pomyślności w nadchodzącym roku. Ewokująca proza Halla uchwyca uniesienie i znaczenie tych uroczystości.
Dziedzictwo, które trwa
W „Herbacie, która płonie” Bruce Edward Hall stworzył wciągające wspomnienia, które przenoszą czytelników w samo serce Chinatown. Jest to świadectwo trwałego dziedzictwa tętniącej życiem społeczności, jej odporności w obliczu przeciwności losu i mocy rodziny i tradycji. Poprzez sugestywne opisy Halla i intymne opowiadanie historii Chinatown wyłania się jako miejsce zarówno piękna, jak i walki, dowód na to, że ludzki duch może się rozwijać nawet w obliczu wyzwań czasu i zmian społecznych.
Halloween: Od Psikusów do Słodyczy
Geneza halloweenowych figli
Korzenie Halloween sięgają celtyckiego święta Samhain, obchodzonego 1 listopada. Wyznaczało ono koniec lata i początek ciemnej pory roku, kiedy to duchy miały swobodnie grasować. Aby odstraszyć te duchy, ludzie rozpalali ogniska, zakładali kostiumy i płatali figle.
Halloween w początkach Ameryki
Irlandzcy i szkocki imigranci przywieźli swoje halloweenowe przesądy do Ameryki w XVIII i XIX wieku. Ich dzieci stały się mózgami figli, płatając takie kawały jak rozciąganie lin na chodnikach, wiązanie razem klamek i wywracanie beczek ze śmieciami.
Wzrost halloweenowego chaosu
Wraz z urbanizacją Ameryki na początku XX wieku, halloweenowe figle przerodziły się w chaos. Dzieci wywoływały alarmy przeciwpożarowe, rzucały cegłami w witryny sklepowe i niszczyły mienie. Figle stały się sposobem na wyrażenie frustracji z powodu problemów społecznych, takich jak ubóstwo i bezrobocie.
Ruch na rzecz stłumienia „problemu Halloween”
Zaniepokojeni przemocą, niektórzy dorośli zaczęli się bronić. Gazety informowały o incydentach, w których właściciele domów strzelali śrutem do żartownisiów. Dyrektor szkół Rochester w stanie Nowy Jork oświadczył: „Spuszczanie powietrza z opon nie jest już zabawne. To sabotaż.”
W 1942 roku Rada Miasta Chicago zagłosowała za zniesieniem Halloween i ustanowieniem w zamian „Dnia Ochrony”. Jednak ten wysiłek w dużej mierze się nie powiódł.
Przekształcenie Halloween
Po II wojnie światowej dorośli przenieśli obchody Halloween do wnętrz, z dala od destrukcyjnych psikusów. Przekazali święto młodszym dzieciom i promowali psikusy lub słodycze jako konstruktywną tradycję.
Pierwsze artykuły w czasopismach opisujące psikusy lub słodycze pojawiły się pod koniec lat 30. XX wieku. Audycje radiowe i telewizyjne pomogły spopularyzować ten pomysł, docierając do ogólnopolskiej publiczności. Bajka z 1952 roku „Trick or Treat” („Psikusy albo słodycze”) z Kaczorem Donaldem dodatkowo utrwaliła psikusy lub słodycze jako podstawę Halloween.
Rozwój komercyjnego Halloween
Firmy spożywcze szybko dostrzegły potencjał sprzedaży słodyczy na Halloween. Beatrice Foods, Borden i National Biscuit Company wkroczyły do biznesu. Zyski ze sprzedaży słodyczy i kostiumów na Halloween gwałtownie wzrosły w latach 60.
Psikusy lub słodycze stały się synonimem Halloween, a lekkomyślne zachowanie zostało w dużej mierze zastąpione przez przebrane dzieci dzwoniące do drzwi i proszące o smakołyki.
Nowoczesne psikusy na Halloween
Chociaż tradycyjny psikus na Halloween stracił na znaczeniu, nie zniknął. Nowoczesne figle przybierają różne formy, od żartów online i rozrywki po sprytne przewroty.
Trwały dorobek Halloween
Pomimo swojej ewolucji, Halloween pozostaje dniem na psoty i kpinę. Pozwala ludziom wyładować swoje frustracje, zakwestionować autorytet i przypomnieć szczęściarzom o ich odpowiedzialności za pomoc mniej szczęśliwym. Amerykanie są winni dług wdzięczności długiej linii żartownisiów, którzy utorowali drogę współczesnej tradycji Halloween.
Bezcenne manuskrypty Timbuktu: ochrona skarbu kultury
Odkrywanie tajemnicy
Timbuktu, starożytne miasto w Mali, słynie z bogatego dziedzictwa kulturowego, w szczególności z bezcennej kolekcji manuskryptów. Te ręcznie pisane dokumenty, sięgające wieków wstecz, mają ogromne znaczenie historyczne i religijne, oferując nieocenione spostrzeżenia na temat handlu w regionie, myśli islamskiej i tradycji intelektualnych.
Zagrożenie dla historii
W 2012 roku miasto znalazło się pod kontrolą uzbrojonych rebeliantów, którzy podpalili jedną z głównych bibliotek, w której przechowywano tysiące tych cennych manuskryptów. Świat z przerażeniem obserwował, jak płomienie zagrażają pochłonięciu istotnego fragmentu ludzkiej wiedzy.
Tajemna konserwacja
Jednak pośród chaosu i zniszczenia pojawił się promyk nadziei. Miejscowi mieszkańcy, zdając sobie sprawę z niezastąpionej wartości manuskryptów, potajemnie ukryli je w ukrytych miejscach.
Abdel Kader Haidara, właściciel największej prywatnej kolekcji manuskryptów w mieście, kierował zespołem, który pracował niestrudzenie pod osłoną nocy, pakując manuskrypty do metalowych skrzyń, katalogując je i ukrywając w ponad 1000 pudełkach.
Historia konserwacji
Tajemna konserwacja manuskryptów Timbuktu nie jest ostatnim zjawiskiem. Przez całą historię mieszkańcy Timbuktu wielokrotnie ukrywali swoje skarby kulturowe przed zagranicznymi najeźdźcami. Czy to stawiając czoła armii marokańskiej, europejskim odkrywcom, francuskim kolonialistom czy bojownikom Al-Kaidy, stosowali pomysłowe metody ochrony swojego dziedzictwa.
Ukryte na widoku
Manuskrypty zostały ukryte w różnych miejscach, w tym pod błotnistymi podłogami, w szafach, a nawet w górę rzeki, w względnym bezpieczeństwie stolicy Mali, Bamako. Tajne pomieszczenia i jaskinie miasta również służyły jako sanktuaria dla tych cennych dokumentów.
Niepewna przyszłość
Pomimo wysiłków rządu zmierzających do ustabilizowania Timbuktu, bezpieczeństwo manuskryptów pozostaje niepewne. Rebelianci zostali wyparci z miasta, ale ich powrót jest nadal możliwy. W rezultacie manuskrypty nadal są ukryte, a ich ostateczny los wisi na włosku.
Ochrona spuścizny
Ochrona manuskryptów Timbuktu to nie tylko kwestia ochrony fizycznych artefaktów. Chodzi o ochronę intelektualnego i kulturowego dziedzictwa ludzi. Te dokumenty to nie tylko starożytne teksty, ale żywe świadectwa bogatej historii i tradycji regionu.
Wsparcie międzynarodowe
Społeczność międzynarodowa uznała znaczenie ochrony manuskryptów Timbuktu. UNESCO, agencja ONZ odpowiedzialna za dziedzictwo kulturowe, odegrała kluczową rolę we wspieraniu lokalnych wysiłków na rzecz ochrony tych cennych dokumentów.
Wezwanie do działania
Historia manuskryptów Timbuktu jest świadectwem odporności ludzkiej kultury i znaczenia ochrony naszego wspólnego dziedzictwa. Jest to wezwanie do działania dla nas wszystkich, abyśmy wspierali wysiłki na rzecz zachowania i promowania różnorodności kulturowej, zapewniając, że przyszłe pokolenia również będą mogły doświadczyć cudów pisemnych skarbów Timbuktu.
Arabia Saudyjska znosi zakaz kin po 35 latach
Tło
Po raz pierwszy od 35 lat Arabia Saudyjska pozwoli swoim obywatelom cieszyć się doświadczeniem oglądania filmów w kinach. Ten znaczący ruch jest częścią planu Vision 2030 kraju, którego celem jest modernizacja królestwa i dywersyfikacja jego gospodarki.
Zniesienie zakazu
18 kwietnia 2018 r. Arabia Saudyjska ogłosiła, że zniesie zakaz kin. Rząd rozpoczął już wydawanie licencji kinowych, a pierwsze kina mają zostać otwarte w marcu 2018 r.
Decyzja o ponownym otwarciu kin jest poważną zmianą kulturową dla Arabii Saudyjskiej, która od dawna znana jest z konserwatywnych praw religijnych. Jednak ten ruch jest postrzegany jako pozytywny krok w kierunku liberalizacji i modernizacji.
Cenzura i ograniczenia
Chociaż kina są obecnie legalne w Arabii Saudyjskiej, rząd jasno dał do zrozumienia, że będą obowiązywać ograniczenia dotyczące treści wyświetlanych filmów. Filmy będą podlegały cenzurze opartej na polityce medialnej kraju i wartościach etycznych.
Według urzędników nie będą dozwolone filmy zawierające seks, nagość lub inne treści naruszające prawo islamskie. Jednak przemoc i krew mogą być tolerowane.
Zainteresowanie branży
Ogłoszenie o zniesieniu zakazu wzbudziło duże zainteresowanie międzynarodowych sieci kinowych. AMC, największa sieć kin w Stanach Zjednoczonych, podpisała już memorandum o porozumieniu z saudyjskim Public Investment Fund w celu budowy i prowadzenia kin w całym kraju. VOX, sieć kin z siedzibą w Dubaju, również wyraziła zainteresowanie ekspansją do Arabii Saudyjskiej.
Wpływ ekonomiczny
Oczekuje się, że ponowne otwarcie kin będzie miało pozytywny wpływ na gospodarkę Arabii Saudyjskiej. Minister kultury szacuje, że do 2030 roku kraj będzie wspierał 300 kin i 2000 ekranów. Stworzy to miejsca pracy i wzmocni przemysł rozrywkowy.
Znaczenie kulturowe
Zniesienie zakazu kin jest ważnym momentem kulturowym dla Arabii Saudyjskiej. Reprezentuje zmianę w kierunku bardziej liberalnego i otwartego społeczeństwa.
Przez dziesięciolecia Saudyjczycy musieli podróżować do sąsiednich krajów lub polegać na usługach przesyłania strumieniowego, aby oglądać filmy. Teraz będą mieli okazję doświadczyć magii kina we własnym kraju.
Równoważenie tradycji i nowoczesności
Chociaż zniesienie zakazu jest mile widzianą zmianą, należy zauważyć, że Arabia Saudyjska pozostaje konserwatywnym społeczeństwem. Rząd podkreślił, że filmy będą podlegały cenzurze i prawdopodobnie niektóre filmy zostaną całkowicie zakazane.
Ten balans między tradycją a nowoczesnością będzie wyzwaniem dla Arabii Saudyjskiej w miarę wprowadzania reform kulturowych.
Prawa kobiet i inne reformy
Zniesienie zakazu kin to tylko jedna z kilku ostatnich reform kulturowych w Arabii Saudyjskiej. W ostatnich latach kobietom przyznano prawo do prowadzenia pojazdów i uczestniczenia w wydarzeniach sportowych.
Zmiany te są w dużej mierze napędzane przez następcę tronu Mohammeda bin Salmana, który umocnił swoją władzę w ciągu ostatnich dwóch lat. Wielu obserwatorów uważa, że to on prowadzi większość polityki w kraju.
Pozostaje do ustalenia, w jakim kierunku książę koronny Mohammed bin Salman poprowadzi Arabię Saudyjską w przyszłości. Niemniej jednak zniesienie zakazu kin jest wyraźnym znakiem, że kraj zmierza w kierunku bardziej liberalnego i otwartego społeczeństwa.
Pomarańcza świąteczna: historyczna tradycja
Pochodzenie świątecznej pomarańczy
Tradycja umieszczania pomarańczy w czubku świątecznej skarpety sięga XIX wieku, kiedy to popularny stał się zwyczaj wieszania skarpet w pobliżu kominka. Według Emily Spivack ze Smithsonian.com, tradycję wieszania świątecznych skarpet można prześledzić co najmniej do 1823 roku, kiedy to wspomniano o niej w klasycznym wierszu „Opowieść o wizycie świętego Mikołaja”, później znanym jako „Wigilia”.
Praktyka wkładania pomarańczy do skarpety może mieć swoje początki w legendzie o trzech kulach (lub workach, sztabkach lub monetach) złota, które biskup Miry, prawdziwy święty Mikołaj, dał trzem biednym pannom, aby mogły je wykorzystać jako posag. Według niektórych wersji historii, święty Mikołaj wrzucił worki ze złotem do ich domu przez okno w środku nocy, a jeden z nich wygodnie wylądował w skarpecie schnącej przy ogniu.
Inna teoria sugeruje, że obecność pomarańczy w świątecznej skarpecie wynikała z jej egzotycznej natury w zimowej Europie. Pod koniec XIX wieku pomarańcze były rzadkim i drogim owocem, szczególnie dla rodzin o skromnych środkach. Kupcy przywozili cytrusy z takich miejsc jak Walencja w Hiszpanii i Ivrea we Włoszech, gdzie istniała długoletnia tradycja obrzucania się pomarańczami.
Rola przemysłu cytrusowego
California Fruit Growers Exchange odegrało znaczącą rolę w popularyzacji tradycji świątecznej pomarańczy. W 1908 roku Giełda rozpoczęła masową kampanię sprzedaży dla swojej marki Sunkist. Ponad 1500 sklepów detalicznych i barów mlecznych na Manhattanie wystawiło w swoich witrynach jaskrawo pomarańczowe reklamy. W Boże Narodzenie rysunkowy Święty Mikołaj oferował pomarańczę jako „najzdrowszy prezent”.
„California Citrograph”, miesięcznik poświęcony przemysłowi cytrusowemu, przyjął tradycję świątecznej pomarańczy jako część swojej reklamy. W artykule ze stycznia 1921 roku redaktor napisał: „„Świąteczna pomarańcza do czubka każdej świątecznej skarpety” to życzenie, które Giełda chciałaby zobaczyć spełnione w tym roku”.
Pomarańcza w okresie Wielkiego Kryzysu
Podczas Wielkiego Kryzysu pomarańcza stała się niedrogim luksusem i odegrała ważną rolę w skarpetach z czasów depresji. Uważana za „owoc Wielkiego Kryzysu” pomarańcza stała się wszechobecnym dodatkiem do świątecznej skarpety. Dla tych, którzy nie mogli zdobyć jej nawet w okresie Bożego Narodzenia, atrakcyjność pomarańczy stała się jeszcze większa.
Symbolika pomarańczy
Przez całą historię pomarańcza była kojarzona z towarami luksusowymi i egzotyką. Historyczka sztuki Helen L. Kohen pisze, że część atrakcyjności owocu może wynikać z jego tajemniczości. Eksperci od cytrusów muszą jeszcze ustalić, skąd dokładnie pochodzi cytron, protoplasta współczesnych cytrusów.
Dziś pomarańcza nadal ma filozoficzne znaczenie. Reprezentuje dar tego, co było wcześniej i wywołuje poczucie nostalgii.
Świąteczna pomarańcza dzisiaj
Chociaż atrakcyjność świątecznej pomarańczy może nie wydawać się dziś tak wyjątkowa, biorąc pod uwagę obfitość świeżych owoców dostępnych przez cały rok, pozostaje ona cenioną tradycją dla wielu. Włożenie pomarańczy do skarpety w tym roku to nie tylko darowizna owocu, ale także przypomnienie historii i symboliki związanej z tą świąteczną ucztą.
Jak naród Choctaw stał się potęgą gospodarczą
Kwitnący Rezerwat
Położony na terenach wiejskich Missisipi, naród Choctaw przeszedł niezwykłą transformację w ostatnich dziesięcioleciach. Kiedyś zastojująca się kultura dobrobytu, małe plemię liczące 8000 członków wyłoniło się jako prężny ośrodek przedsiębiorczości. W ciągu jednego pokolenia Choctawowie stworzyli tysiące miejsc pracy i ugruntowali swoją pozycję jako gospodarczego dynama.
Wizyjny Lider
Wiele z tego sukcesu można przypisać wizjonerskiemu przywództwu wodza Philipa Martina. Charyzmatyczna i współczująca postać, Martin jest głęboko oddany dobru swojego ludu. Poświęcił swoją kadencję tworzeniu możliwości ekonomicznych i zapewnieniu, że każdy członek plemienia ma szansę na sukces.
Od zasiłków do pracy
Jeszcze 15 lat temu 80 procent narodu Choctaw było bezrobotnych. Dziś ta liczba została zredukowana do zera. Plemieniu udało się osiągnąć pełne zatrudnienie dla własnych ludzi, a połowa jego pracowników to czarni lub biali Mississippianie z okolicznych regionów.
Partnerstwa z Głównymi Korporacjami
Gospodarczy sukces narodu Choctaw wynika częściowo z jego partnerstwa z głównymi korporacjami. Fabryki Choctaw montują podzespoły dla takich klientów jak Ford, Xerox, AT&T, Harley-Davidson i Boeing. Partnerstwa te zapewniają plemieniu stały strumień przychodów i tworzą miejsca pracy dla jego członków.
Duch Przedsiębiorczości
Naród Choctaw pielęgnował również ducha przedsiębiorczości wśród swoich członków. Plemie zainwestowało w programy edukacyjne i szkoleniowe, aby pomóc swoim członkom rozwinąć umiejętności potrzebne do zakładania i prowadzenia własnych firm. W rezultacie naród Choctaw jest obecnie domem dla prężnej społeczności małych przedsiębiorstw.
Transformacja Ludu
Transformacja narodu Choctaw z kultury dobrobytu w odnoszące sukcesy przedsiębiorstwo jest świadectwem siły wizji, wytrwałości i wspólnoty. Pod przywództwem wodza Philipa Martina plemię stworzyło kwitnący rezerwat, w którym jego członkowie mogą żyć i pracować z godnością i dumą.
Dodatkowe Szczegóły
- Flagowa fabryka narodu Choctaw, zarządzana przez Lestera Dalme, byłego dyrektora generalnego General Motors, w znacznym stopniu przyczyniła się do sukcesu gospodarczego plemienia.
- Sukces plemienia został udokumentowany w książce Fergus M. Bordewicha „Killing the White Man’s Indian: Reinventing Native Americans at the End of the Twentieth Century”.
- Wysiłki narodu Choctaw na rzecz stworzenia prężnego ośrodka przedsiębiorczości odniosły szczególny sukces, a wielu członków zakłada i prowadzi własne firmy.
- Przejście plemienia z kultury dobrobytu do odnoszącego sukcesy przedsiębiorstwa było długą i pełną wyzwań podróżą, ale Choctawowie wytrwali i wyłonili się jako wzór rozwoju gospodarczego.
Starożytne zabytki Rzymu potrzebują renowacji
Niszczejące zabytki Rzymu, takie jak Koloseum i Forum Romanum, pilnie potrzebują remontu. Miasto rozpoczęło kampanię proszącą o datki na zachowanie tych kultowych miejsc.
Kampania „100 propozycji dla mecenasów” ma na celu zebranie ponad 557 milionów dolarów na prace konserwatorskie. Zadania te obejmują wszystko, od sprzątania po renowacje strukturalne. Osoby prywatne i firmy mogą „adoptować” projekty, takie jak renowacja fontanny, dodanie pochylni na placu lub sfinansowanie badań archeologicznych Forum Cezara.
Kryzys finansowy Rzymu utrudnił miastu finansowanie konserwacji jego zabytków. Jednak osoby prywatne i firmy mają długą historię wspierania dziedzictwa kulturowego.
Zwłaszcza marki luksusowe postrzegają darowizny na zabytki kultury jako sposób na poprawę wizerunku swojej marki. To „halo-kojarzeniowe zachowanie” łączy marki luksusowe z tradycją i dziedzictwem kulturowym, co przemawia do konsumentów w erze, w której świadomość społeczna łączy się z modą.
W Stanach Zjednoczonych istnieje długa tradycja partnerstw publiczno-prywatnych na rzecz ochrony zabytków kultury. Na przykład miliarder David Rubenstein przekazał 7,5 miliona dolarów na odnowienie zniszczonego przez trzęsienie ziemi Pomnika Waszyngtona.
Ochrona zabytków kultury jest ważna z kilku powodów. Po pierwsze, zabytki te są częścią naszej wspólnej historii i dziedzictwa. Po drugie, przyciągają turystów i przynoszą miastom korzyści ekonomiczne. Po trzecie, zapewniają poczucie miejsca i tożsamości dla społeczności.
Kiedy zabytki kultury ulegają zniszczeniu, wszyscy tracą. Tracimy nie tylko część naszej historii, ale także cenny zasób, który może przyczynić się do społecznego, kulturalnego i ekonomicznego dobrobytu naszych społeczności.
Oto kilka sposobów, w jakie możesz pomóc zachować starożytne zabytki Rzymu:
- Przekaż darowiznę na rzecz kampanii „100 propozycji dla mecenasów”.
- Odwiedź Rzym i wydawaj pieniądze w lokalnych firmach.
- Rozprzestrzeniaj informacje o znaczeniu ochrony dziedzictwa kulturowego.
- Wspieraj organizacje pracujące na rzecz ochrony zabytków kultury.
Podejmując te działania, możesz pomóc zapewnić, że starożytne zabytki Rzymu będą cieszyć się przez przyszłe pokolenia.
Dodatkowe informacje:
- Jak adoptować słynny rzymski zabytek w celu ochrony: Odwiedź stronę internetową kampanii „100 propozycji dla mecenasów”.
- Sposoby przekazywania darowizn na rzecz konserwacji starożytnych miejsc w Rzymie: Możesz przekazać darowiznę online, pocztą lub odwiedzając uczestniczącą instytucję kulturalną.
- Przykłady osób prywatnych i firm, które przekazały darowizny na rzecz zabytków kultury: David Rubenstein, Giorgio Armani, Gucci, Prada
- Korzyści z przekazywania darowizn na rzecz renowacji zabytków: Odliczenie podatkowe, uznanie za wkład, satysfakcja z wiedzy, że pomagasz zachować fragment historii
- Rola partnerstw publiczno-prywatnych w ochronie dziedzictwa kulturowego: Partnerstwa publiczno-prywatne mogą zapewnić fundusze i wiedzę specjalistyczną niezbędne do odnowienia i utrzymania zabytków kultury.
- Znaczenie zabytków kultury dla społeczeństwa: Zabytki kultury są częścią naszej wspólnej historii i dziedzictwa, przyciągają turystów i przynoszą miastom korzyści ekonomiczne oraz zapewniają poczucie miejsca i tożsamości dla społeczności.
- Wyzwania finansowe, przed którymi stoją miasta w celu zachowania swoich zabytków kultury: Miasta często dysponują ograniczonymi budżetami i muszą priorytetowo traktować wydatki na podstawowe usługi, takie jak edukacja i opieka zdrowotna.
- Sposoby, w jakie marki luksusowe wykorzystują darowizny na zabytki kultury w celu poprawy wizerunku swojej marki: Marki luksusowe wykorzystują darowizny na zabytki kultury, aby powiązać swoje marki z tradycją i dziedzictwem kulturowym, co przemawia do konsumentów w erze, w której świadomość społeczna łączy się z modą.
- W USA istnieje długa tradycja prywatnego finansowania ochrony dóbr publicznych: W USA istnieje długa tradycja prywatnych osób i firm przekazujących darowizny na rzecz ochrony zabytków publicznych, takich jak Statua Wolności i Pomnik Lincolna.