Smithsonian American Art Museum i National Portrait Gallery przechodzą gruntowną renowację

by Kim 29 sierpnia, 2021

written by Kim 29 sierpnia, 2021

Smithsonian American Art Museum oraz National Portrait Gallery przechodzą gruntowną renowację

Przygotowania do przeprowadzki

Przed rozpoczęciem trzyletniego projektu renowacji, Smithsonian American Art Museum oraz National Portrait Gallery podjęły się ogromnego zadania przygotowania swojej rozległej kolekcji dzieł sztuki do przeprowadzki. Obejmuje to czyszczenie, pakowanie i pakowanie w skrzynie tysięcy obrazów, rzeźb, murali, fotografii i rysunków.

Skrzynie na zamówienie dla cennych ładunków

Zapewnienie bezpiecznego transportu tych bezcennych artefaktów wymaga specjalistycznych skrzyń zaprojektowanych tak, aby chronić je przed uszkodzeniem. Pracownicy muzeum pod przewodnictwem zastępcy rejestratora Michaela Smallwooda, starannie wykonują skrzynie na zamówienie dla każdego dzieła sztuki, biorąc pod uwagę jego rozmiar, kształt i kruchość. Skrzynie te są wzmacniane śrubami i uszczelnione uszczelkami, aby zapewnić wodoodporne i bezpieczne środowisko.

Konserwacja: zachowanie dziedzictwa artystycznego

Oprócz pakowania, konserwatorzy muzeum odgrywają kluczową rolę w przygotowywaniu dzieł sztuki do podróży. Ostrożnie czyszczą i restaurują delikatne eksponaty, usuwając rdzę, ptasie odchody i inne skazy. Konserwatorzy współpracują również z artystami, aby zapewnić prawidłowe obchodzenie się z ich dziełami i ich transport.

Tron Hampton: wyzwanie konserwatorskie

Jednym z najtrudniejszych do spakowania eksponatów jest Tron Hampton, arcydzieło ze srebra i złotej folii stworzone przez Jamesa Hamptona. Ta skomplikowana instalacja wymaga specjalnie zaprojektowanej skrzyni, która umożliwi jej unoszenie się bez uszkadzania delikatnych materiałów.

Sztuka w tranzycie: logistyka i bezpieczeństwo

Przenoszenie wielkoformatowych dzieł sztuki, takich jak „Acheloos i Herkules” Thomasa Harta Bentona, stwarza wyjątkowe wyzwania logistyczne. Dzieła te muszą być ostrożnie wyniesione z muzeum i przetransportowane przy użyciu specjalistycznego sprzętu, aby zapewnić ich bezpieczeństwo.

Plany renowacji: rozbudowa przestrzeni wystawienniczej

Projekt renowacji ma na celu ulepszenie doświadczeń odwiedzających w Smithsonian American Art Museum oraz National Portrait Gallery. Ogólny plan obejmuje przeniesienie biur i ośrodków badawczych do pobliskiego budynku, co zwolni 30 000 stóp kwadratowych na dodatkową przestrzeń wystawienniczą.

Otwarte magazyny: nowy sposób obcowania ze sztuką

Kluczowym elementem odnowionych muzeów będzie otwarta przestrzeń magazynowa na trzecim piętrze. Ta przestrzeń pozwoli odwiedzającym oglądać dzieła sztuki, które obecnie nie są eksponowane, dając wyjątkową okazję do przeglądania i doceniania rozległej kolekcji muzeum.

Przyszłość sztuki amerykańskiej: wizja na przyszłość

Renowacja Smithsonian American Art Museum oraz National Portrait Gallery jest świadectwem trwałego dziedzictwa amerykańskiej sztuki. Poprzez prezentację swoich skarbów i tworzenie nowych możliwości zaangażowania publiczności, te instytucje będą nadal inspirować i edukować kolejne pokolenia.

Kim

Wygodnie ulokowana między tętniącą życiem sceną artystyczną a dynamiczną społecznością naukową, Kim, wszechstronna artystka i stała autorka w LifeScienceArt, rozwija się. Jej droga do twórczej ekspresji nie była liniowa. Chociaż stopień naukowy w dziedzinie nauk społecznych wyposażył ją w głębokie zrozumienie systemów ludzkich i interakcji, głęboka miłość do świata przyrody i rosnące pragnienie życia w zgodzie z naturą skierowały ją w inną stronę. To zafascynowanie delikatną równowagą naszej planety rozwinęło się w szereg artystycznych form wyrazu – rysunek, rzeźbę i uchwycenie istoty natury przez obiektyw aparatu. Artystyczna podróż Kim jest świadectwem jej nieograniczonej ciekawości i odrzucenia sztywnych kategorii. Z łatwością porusza się między różnymi mediami, używając węgla do przenoszenia skomplikowanych detali ekosystemu na papier, starannie tworząc modele oddające elegancję form biologicznych oraz wykorzystując światło i cień do kreowania fascynujących opowieści o środowisku. Jej artystyczny głos jest równie różnorodny jak ekosystemy, które stara się przedstawiać. Pasja Kim do ochrony środowiska wykracza poza sferę sztuki. Jej decyzja o podjęciu kariery w LifeScienceArt jest dowodem jej pragnienia zbliżenia naukowego zrozumienia do artystycznej ekspresji. Wierzy, że poprzez tłumaczenie skomplikowanych koncepcji naukowych na wizualnie atrakcyjne opowieści, sztuka może stać się potężnym narzędziem w walce o ochronę środowiska. Jej pisarstwo w sekcji artystycznej jest przesiąknięte tą filozofią. Jej słowa splatają naukowe Erkenntnisse (niemieckie słowo oznaczające: zdobytą wiedzę/odkrycia) z artystycznym stylem, wzmacniając głębsze zrozumienie świata przyrody i pilną potrzebę jego ochrony. Odzwierciedlając swoje artystyczne eklektyzmy, muzyczne gusta Kim również odzwierciedlają podobny brak poszanowania dla granic gatunkowych. Jej playlisty płynnie przechodzą od melancholijnych melodii Björk do zaraźliwych rytmów Fela Kuti, z odskocznią w eksperymentalne dźwięki Radiohead. Ta eklektyczna mieszanka napędza jej kreatywność, oferując stałe źródło inspiracji, które wykracza poza kategorie, podobnie jak jej sztuka.