Zaskakujący brak różnorodności w zbiorach muzeów sztuki: dominacja białych mężczyzn

by Jasmine 19 czerwca, 2024

written by Jasmine 19 czerwca, 2024

Brak różnorodności w zbiorach muzeów sztuki

Reprezentacja płci i pochodzenia etnicznego w ważniejszych muzeach

Pionierskie badanie opublikowane w czasopiśmie PLoS One ujawniło zaskakujący brak różnorodności w zbiorach najważniejszych amerykańskich muzeów sztuki. Badanie objęło analizę ponad 40 000 dzieł sztuki w 18 wybitnych muzeach i wykazało, że 85% prezentowanych artystów to osoby białe, a 87% to mężczyźni.

Ten brak różnorodności jest powodem do zmartwień od dziesięcioleci. W 1989 roku feministyczny kolektyw Guerrilla Girls zadał słynne pytanie: „Czy kobiety muszą być nagie, żeby wejść do Metropolitan Museum of Art?”. Ich prowokacyjne pytanie podkreślało brak reprezentacji kobiet w Metropolitan Museum of Art.

Metodologia badania

Niedawne badanie przeprowadzone przez Chada Topaza z Williams College i jego współpracowników to pierwsze tak szeroko zakrojone badanie różnorodności artystycznej w instytucjach kultury. Stworzyli listy około 10 000 artystów reprezentowanych w zbiorach stałych takich muzeów, jak Metropolitan Museum of Art, Art Institute of Chicago i National Gallery of Art.

Aby ustalić płeć i przynależność etniczną artystów, badacze zrekrutowali pracowników za pośrednictwem platformy crowdsourcingowej Amazon Mechanical Turk. Każdy zestaw nazwisk przeszedł co najmniej pięć rund klasyfikacji, a odpowiedzi sprawdzano wzajemnie, aby osiągnąć konsensus.

Wyniki: dominacja białych mężczyzn

Badacze odkryli, że w badanej próbie dominowali biali mężczyźni, stanowiąc aż 75,7% ostatecznego zbioru danych. Białe kobiety stanowiły 10,8%, a za nimi uplasowali się mężczyźni pochodzenia azjatyckiego (7,5%) i mężczyźni pochodzenia latynoskiego (2,6%). Wszystkie inne grupy reprezentowane pod względem zarówno płci, jak i przynależności etnicznej stanowiły mniej niż 1%.

Różnice między muzeami

Chociaż niektóre muzea wypadły lepiej niż inne, różnice w reprezentacji były nadal znaczące. Przykładowo artyści afroamerykańscy stanowią 10,6% artystów w zbiorach Atlanta High Museum of Art, w porównaniu z zaledwie 1,2% we wszystkich badanych muzeach. Muzeum Sztuki Współczesnej w Los Angeles szczyci się odsetkiem dzieł artystów pochodzenia latynoskiego około trzykrotnie wyższym niż średnia krajowa.

Jednak inne muzea wypadły gorzej. W zbiorach National Gallery of Art ponad 97% artystów stanowili biali, a 90% stanowili mężczyźni. Museum of Modern Art w Nowym Jorku, mimo że koncentruje się na okresie w historii sztuki o większej różnorodności, posiada w swoich zbiorach zaledwie 11% kobiet-artystek.

Ograniczenia badania

Badanie ma pewne ograniczenia. Autorzy uwzględnili tylko artystów, których tożsamość można było ustalić z niemal całkowitą pewnością, pomijając anonimowych twórców z minionych stuleci, w tym tych, którzy prawdopodobnie byli osobami kolorowymi.

Cele kolekcji a różnorodność

Co ciekawe, badanie wykazało niewielką korelację między zadeklarowanymi celami kolekcjonerskimi muzeum a poziomem jego ogólnej różnorodności. Sugeruje to, że muzea mogą zwiększyć różnorodność swoich kolekcji bez zmiany swojego nastawienia na określone okresy czasu i regiony geograficzne.

Wezwanie do działania

Brak różnorodności w zbiorach muzeów sztuki to uporczywy problem, który należy rozwiązać. Muzea mają obowiązek reprezentować różnorodność swoich społeczności i udostępniać sztukę wszystkim.

Poprzez zwiększenie reprezentacji kobiet, osób kolorowych i innych niedostatecznie reprezentowanych grup w swoich zbiorach muzea mogą stworzyć bardziej inkluzywny i sprawiedliwy świat sztuki dla wszystkich.

Jasmine

Podróż Jasmine rozpoczęła się z aparatem w ręku i sercem pełnym opowieści. Dla niej świat nie był tylko zbiorem obrazów i dźwięków; był to żywy gobelin utkany z misternych detali, z których każdy czekał, by go uchwycić i zgłębić. Ta wrodzona ciekawość naturalnie skierowała ją ku słowu pisanemu, gdzie odkryła siłę języka do tworzenia narracji, które rezonują z duszą. Artykuły Jasmine w sekcji życia LifeScienceArt są świadectwem tej synergii. Jej słowa tańczą po stronie, malując żywe obrazy, które przenoszą czytelników w samo serce doświadczenia. Niezależnie od tego, czy jest to spokojna kontemplacja wywołana wschodem słońca, czy elektryzująca energia ruchliwej miejskiej ulicy, Jasmine ma niezwykłą zdolność przekładania istoty chwili na słowa, które głęboko rezonują. Jednak talenty Jasmine sięgają daleko poza słowo pisane. Z bystrym okiem do szczegółów i duszą fotografa, widzi świat przez unikalny obiektyw. Jej fotografie to więcej niż tylko migawki; są to okna na ukryte emocje i niewypowiedziane opowieści. Jedno zdjęcie, uchwycone z charakterystycznym dla Jasmine podejściem, może wywołać kalejdoskop uczuć, skłaniać do refleksji i wzbudzać poczucie zachwytu u widza. Sposób, w jaki gra światłem i cieniem, albo odnajduje piękno w codzienności, wiele mówi o jej artystycznej wizji. Jasne jest, że Jasmine nie tylko widzi świat; ona go głęboko i namiętnie odczuwa. Ta głębia uczuć jest również widoczna w jej pisaniu. Artykuły Jasmine są pełne surowej szczerości, która łączy się z czytelnikami na osobistym poziomie. Nie boi się badać złożoności życia, radości i smutków, triumfów i porażek, które wszyscy przeżywamy. Ale nawet gdy porusza trudne tematy, w jej słowach kryje się optymizm, wiara w wrodzoną odporność ludzkiego ducha. Pisanie Jasmine zachęca czytelników do przyjęcia pełnego spektrum doświadczeń życiowych, odnajdywania piękna w nieoczekiwanym i stawiania czoła wyzwaniom z odwagą i gracją. Ma się wrażenie, że życie Jasmine to ciągła eksploracja, nieustanne poszukiwanie nowych doświadczeń i perspektyw. Niezależnie od tego, czy schodzi z utartego szlaku, by uchwycić ukryty skarb przez obiektyw, czy zgłębia ludzkie emocje poprzez pisanie, Jasmine czerpie radość z samej podróży. Ta wrodzona żądza przygód jest zaraźliwa, inspirując czytelników do podjęcia własnych eksploracji, zarówno wewnętrznych, jak i zewnętrznych. Praca Jasmine nie polega tylko na uchwyceniu chwil; chodzi o zapalenie iskry ciekawości i wzbudzenie pragnienia pełnego przeżywania życia. Być może najbardziej fascynującym aspektem pracy Jasmine jest poczucie intymności, które wywołuje. Czytanie jej artykułów przypomina rozmowę z bliskim przyjacielem, kimś, kto rozumie niuanse życia i nie boi się dzielić swoimi słabościami. Ta zdolność do nawiązywania osobistego kontaktu z czytelnikami sprawia, że pisanie Jasmine jest tak potężne i trwałe. To świadectwo jej autentyczności i szczerego pragnienia nawiązywania więzi z innymi poprzez magię słów i obrazów.