에드워드 S. 커티스와 원주민 사진의 유산
에드워드 S. 커티스: 원주민의 삶 기록
에드워드 S. 커티스는 원주민의 삶을 기록하는 데 헌신한 저명한 사진작가였습니다. 1907년부터 1930년까지 그는 북아메리카 전역을 여행하여 80개 이상의 서로 다른 부족 출신 40,000장이 넘는 사진을 촬영했습니다. 커티스의 작품에는 사진뿐만 아니라 원주민 노래의 실린더 녹음과 이야기, 역사, 전기의 서면 서술도 포함됩니다.
커티스의 가장 야심 찬 프로젝트는 “북미 인디언”이라는 제목의 20권 분량의 시리즈였습니다. 이 기념비적인 작품은 “킹 제임스 성경 제작 이후 출판 분야에서 가장 야심 찬 기업”이라고 극찬을 받았습니다. 오늘날 커티스의 사진 1,000여 점이 의회 도서관을 통해 온라인으로 볼 수 있습니다.
커티스의 유산과 원주민 고정관념에 대한 영향
커티스의 작품은 예술적 가치와 원주민 문화 기록에 대한 기여로 칭찬을 받았지만, 동시에 특정 고정관념을 영속화했습니다. 커티스는 종종 원주민을 침착하고 소멸되고 있는 것처럼 묘사하여 그들이 죽어가는 종족이라는 신화를 강화했습니다. 그의 이미지는 수십 년 동안 많은 미국인들이 원주민을 보는 방식에 영향을 미쳤습니다.
현대 원주민 예술가들이 커티스의 유산에 도전
최근 들어 현대 원주민 예술가들은 커티스의 유산에 도전하고 그들의 민족을 더욱 미묘하고 진실되게 묘사하고자 노력해 왔습니다. 패멀라 J. 피터스, 지그 잭슨, 웬디 레드 스타, 윌 윌슨과 같은 이러한 예술가들은 사진, 멀티미디어, 기타 예술 형식을 사용하여 정체성, 문화, 표현 문제를 탐구합니다.
패멀라 J. 피터스: 원주민 역사 되찾기
나바호족 사진작가이자 영화 제작자인 패멀라 J. 피터스는 커티스의 고정관념이 오늘날에도 지속되고 있다고 주장합니다. 그녀는 이러한 고정관념에 도전하고 자신의 역사를 되찾기 위해 자신의 작품을 사용합니다. 자화상 시리즈인 “Four Seasons”에서 피터스는 전통 의상을 입고 있지만 자세히 살펴보면 배경이 못으로 붙들려 있고, 동물은 팽창식 장난감이며, 셀로판이 물을 연상시키는 데 사용되었음을 알 수 있습니다. 피터스는 자신의 예술을 통해 자신의 역사를 되찾겠다는 강력한 의지를 표현합니다.
지그 잭슨: 고정관념 해체
라이징 버팔로로도 알려진 지그 잭슨은 만단족, 히다차족, 아리카라족 사진작가로서 그의 작품은 고정관념을 해체하는 것으로 유명합니다. 그의 시리즈 “Indian Photographing Tourist Photographing Indian”과 “Indian Photographing Tourist Photographing Sacred Sites”는 사진의 역할 자체와 원주민 문화의 상품화를 hinterim니다.
웬디 레드 스타: 정체성과 문화 탐구
웬디 레드 스타는 문화적 유산과 애프살루크 보호 구역에서의 양육에서 영감을 받은 포틀랜드에 거주하는 멀티미디어 예술가입니다. 그녀의 사진은 고정관념적이고 진정한 이미지를 혼합하여 정체성과 문화 문제를 탐구합니다. “Medicine Crow”라는 시리즈에서 레드 스타는 유명한 원주민 지도자의 익숙한 이미지를 메모와 추가 정보로 변경하여 때로는 자신과 연관시킵니다.
윌 윌슨: 커티스의 초상화 대체
디네족 사진 작가인 윌 윌슨은 자신의 다큐멘터리 사명으로 커티스가 찍은 초상화 대신 새로운 초상화를 찍는 것을 목표로 하고 있습니다. 그의 작품에는 시간을 혼동시키는 “주석”이 등장합니다. 그는 또한 초상화를 만들기 위해 모델과 협력하여 어떤 특정한 방식으로나 나오도록 지시하지 않습니다.
고정관념과 투쟁하고 이해를 증진하는 데 있어서 예술의 역할
이러한 현대 원주민 예술가들의 작품은 고정관념에 맞서고 원주민 문화에 대한 더욱 미묘한 이해를 증진하는 데 필수적입니다. 그들의 예술을 통해 그들은 원주민에 대한 주된 담론에 도전하고 그들의 역사, 정체성, 경험에 대한 새로운 관점을 제시합니다.
