植民地時代のアメリカ都市に対するヨーロッパの版画家の想像力豊かなビジョン
歴史
18世紀から19世紀にかけて、ヨーロッパの版画家たちはある課題に直面していました。それは、一度も訪れたことのない遠く離れた植民地時代のアメリカ都市のイメージを作成することでした。大衆のこうしたエキゾチックな風景に対する需要を満たすため、芸術家たちは想像力に頼りました。
経済的動機と独創性の欠如
版画家は、多くの場合、既存の芸術作品からインスピレーションを得てデザインを模倣하여時間とコストを節約しました。独創性の概念は、まだ芸術界にしっかりと確立されていなかったので、芸術家たちは他人の作品を借用することにためらいがありませんでした。
ヴュ・ドプティックの台頭
ドイツの彫刻家バルタザール・フリードリヒ・ライツェルトとフランツ・クサーヴァー・ハーバーマンは、ヴュ・ドプティックと呼ばれる独特の種類の版画を作成しました。これらの版画は、ズオグラスコープと呼ばれる光学装置を使用して見るように設計されており、これによりそれらは3Dに見えるようになりました。
ヨーロッパの都市景観の借用
驚くべきことに、ライツェルトとハーバーマンは、アメリカの都市景観をそれらの都市の実際の見取り図に基づいていませんでした。その代わり、彼らは既存のヨーロッパの都市景観からインスピレーションを得ました。このことは、非常に不正確で空想的な表現をもたらしました。
フィラデルフィアとニューヨークの空想的な景観
たとえば、彼らの「フィラデルフィア」と「ラ・ヌーヴェル・ヨーク」という版画には、イギリスのデプトフォードにある王立造船所の景観から模倣された要素が含まれています。これらの港の風景は、表現しようとしていた植民地都市とはほとんど似ていません。
ボストンとジョージ3世像の不正確な描写
ライツェルトとハーバーマンのボストンのキングストリートの景観は、植民地時代のボストンでは非常に珍しかったであろうきらびやかな長老派教会を持つ活気のある通りの風景を示しています。同様に、ニューヨーク市のジョージ3世像の破壊を描いた彼らの描写には、誤った像が描かれています。
正確さよりも高い娯楽的価値
不正確さにもかかわらず、ライツェルトとハーバーマンのヴュ・ドプティックは社交の集まりで人気のある娯楽でした。人々はズオグラスコープをのぞき込み、鮮やかな色彩と錯視に感嘆することを楽しんだのです。
ライツェルトとハーバーマンの版画の最近の公開
ミシガン大学のクレメンツ図書館は、ライツェルトとハーバーマンのヴュ・ドプティックのコレクションを数多く所蔵しています。これらの版画は最近ミシガン大学図書館カタログ検索を通じて公開され、クレメンツ・イメージバンクにもまもなく追加される予定です。
ヨーロッパの版画家の影響力
ヨーロッパの版画家たちが描いた植民地時代のアメリカ都市は、多くの場合不正確でしたが、大衆のこれらの遠く離れた土地に対する認識の形成に興味深い役割を果たしました。彼らの想像力豊かなビジョンは、大西洋の向こう側のエキゾチックで未知の世界を垣間見ることができました。