museo
Evoluzione umana: dipanare il nostro albero genealogico
Capire le nostre origini
Il nuovo David H. Koch Hall of Human Origins presso lo Smithsonian National Museum of Natural History accompagna i visitatori in un avvincente viaggio attraverso le origini della nostra specie. Questa mostra immersiva esplora le caratteristiche distintive degli esseri umani, tracciando il nostro percorso evolutivo nel corso di milioni di anni.
Perché i denti del giudizio causano problemi
Spesso i nostri denti del giudizio erompono con complicazioni perché le nostre mascelle si sono evolute diventando più piccole. Nei tempi antichi, i nostri antenati avevano mascelle più grandi per masticare cibi duri. Tuttavia, man mano che abbiamo sviluppato strumenti e tecniche di cottura, il nostro cibo è diventato più morbido, riducendo la necessità di mascelle potenti. Di conseguenza, le nostre mascelle si sono rimpicciolite, spesso lasciando uno spazio insufficiente per far emergere correttamente i denti del giudizio.
Il mistero della pelle glabra
A differenza di molti altri mammiferi, gli esseri umani hanno una pelle relativamente glabra. Questo adattamento si è evoluto in risposta ai climi caldi in cui vivevano i nostri antenati. La pelle nuda aiuta a dissipare il calore, prevenendo il surriscaldamento. Negli ambienti in cui gli esseri umani si sono evoluti, mantenere la temperatura corporea era una preoccupazione più significativa che rimanere al caldo.
Eventi chiave nell’evoluzione umana
La Hall of Human Origins evidenzia le principali tappe della nostra storia evolutiva, tra cui:
- L’emergere delle prime specie umane: I visitatori scoprono le diverse specie di ominidi che esistevano accanto agli esseri umani durante la nostra storia primitiva.
- Cambiamento climatico e il suo impatto: La mostra esplora come i cambiamenti climatici hanno influenzato l’evoluzione dei tratti umani, come l’aumento delle dimensioni del cervello e i progressi tecnologici.
- L’emergere della cultura umana: Fossili e manufatti rivelano lo sviluppo della creatività artistica, del linguaggio e dell’organizzazione sociale nei nostri antenati.
Il viaggio dei nostri antenati
La mostra segue il viaggio epico dell’evoluzione umana, dai nostri primi antenati all’emergere degli esseri umani moderni. Mette in luce le sfide che i nostri antenati hanno dovuto affrontare mentre si adattavano a un ambiente in cambiamento e si diffondevano in tutto il mondo.
Rick Potts: alla scoperta delle prove
Rick Potts, il curatore principale della Hall of Human Origins, ha dedicato la sua carriera allo studio dell’evoluzione umana. Il suo libro, “Cosa significa essere umani?”, fornisce un resoconto completo delle prove a sostegno dell’evoluzione umana e della sua connessione con il cambiamento climatico nel corso di milioni di anni.
Risorse educative dello Smithsonian
L’iniziativa Human Origins dello Smithsonian offre risorse preziose per educatori e studenti lifelong. Visite virtuali, mostre online e programmi educativi estendono la portata del museo in tutto il mondo, stimolando la curiosità e promuovendo una comprensione più approfondita delle origini umane.
Ispirare meraviglia e conoscenza
Il David H. Koch Hall of Human Origins è una testimonianza dell’impegno dello Smithsonian nel condividere ricerche all’avanguardia e vaste collezioni con il pubblico. Attraverso mostre interattive, programmi coinvolgenti e mostre stimolanti, il museo ispira meraviglia, incoraggia la curiosità e offre conoscenza sulle origini della nostra specie e sulle forze che hanno plasmato l’evoluzione umana.
La tomba di Re Tut: Un viaggio nella storia e nell’arte
Scoperta e scavo
Nel 1924, l’archeologo britannico Howard Carter fece una scoperta rivoluzionaria: la tomba intatta di Tutankhamon, un antico faraone egizio. La tomba era piena di oltre 5.000 manufatti, fornendo uno scorcio senza precedenti sulla vita e sul regno di questo enigmatico sovrano.
La mostra originale
Due anni dopo la scoperta della tomba, una mostra a Londra promise di immergere i visitatori in una “replica completa” del luogo di riposo finale di Tutankhamon. L’artista William Aumonier ricreò meticolosamente i manufatti utilizzando fotografie e disegni pubblicati, ma la mostra non fu uno specchio esatto del sito originale. Tuttavia, attirò oltre 25 milioni di persone e accese un fascino per Tutankhamon che continua ancora oggi.
La mostra moderna: “Tutankhamon: La sua tomba e i suoi tesori”
Un secolo dopo, una mostra separata a Washington, D.C. sta ricreando la tomba di Tutankhamon su una scala ancora più grandiosa. Con oltre 1.000 repliche realizzate da artigiani egiziani, “Tutankhamon: La sua tomba e i suoi tesori” offre un senso della pura stravaganza degli arredi funerari del re.
Valore educativo delle repliche
La mostra sostiene il valore delle repliche come strumenti educativi, particolarmente quando gli originali sono in gran parte inaccessibili al pubblico. Il Grande Museo Egizio del Cairo possiede tutti i 5.000 manufatti trovati nella tomba, ma la sua apertura è stata ripetutamente ritardata. Le repliche consentono ai visitatori di vivere la tomba e i suoi tesori così come erano quando Carter li vide per la prima volta.
La creazione delle repliche
Artigiani, lapicidi e scultori egiziani hanno impiegato circa quattro anni per ricreare i manufatti trovati nella tomba del faraone. Hanno utilizzato gesso, resina, leghe e applicazioni di vetro per aggiungere colore e profondità alle loro creazioni. A differenza di Aumonier, questi artigiani hanno avuto accesso a un ampio materiale sorgente primario, nonché a scansioni 3D dei manufatti originali.
Accuratezza e autenticità
Gli egittologi hanno elogiato l’attenzione ai dettagli degli artigiani, ma alcuni sostengono che le repliche, per quanto buone, non possano sostituire completamente l’esperienza di vedere i manufatti originali. Tuttavia, le repliche ci consentono di ricreare siti archeologici che sono stati dispersi da tempo e di riunire oggetti che ora si trovano in luoghi diversi.
Considerazioni etiche
L’uso di repliche solleva questioni etiche sulla conservazione e l’accessibilità del patrimonio culturale. Alcuni sostengono che le repliche non dovrebbero essere utilizzate per sostituire manufatti originali, mentre altri credono che possano servire come un prezioso strumento educativo e completare l’esperienza degli originali.
Accessibilità e interattività
Una delle caratteristiche uniche della mostra attuale è la sua accessibilità e interattività. Ai visitatori non è solo consentito di avvicinarsi alle repliche, ma sono anche incoraggiati a toccarle e interagire con esse. Questa esperienza pratica riporta in vita il mondo antico e lo rende più tangibile per i visitatori.
Conclusione
La mostra itinerante “Tutankhamon: La sua tomba e i suoi tesori” offre un’esperienza coinvolgente ed educativa che consente ai visitatori di intraprendere un viaggio attraverso la storia e la cultura dell’antico Egitto. Sebbene le repliche possano non sostituire completamente i manufatti originali, forniscono una preziosa opportunità per conoscere e apprezzare la grandezza della tomba di Tutankhamon e dei suoi tesori.
Shangri La di Doris Duke: Un rifugio di arte islamica
La passione di Doris Duke per l’arte islamica
Doris Duke, erede della fortuna della American Tobacco Company, sviluppò una profonda passione per l’arte islamica durante la sua luna di miele nel 1935. Ispirata dall’architettura intricata e dai disegni aggraziati del Taj Mahal, si imbarcò in una ricerca durata tutta la vita per collezionare arte islamica da tutto il mondo.
La creazione di Shangri La
Nel 1938, la Duke acquistò una proprietà a Honolulu, Hawaii, e la trasformò nella casa dei suoi sogni, che chiamò Shangri La in onore del paradiso immaginario del romanzo “Orizzonte perduto”. Immaginò una casa che avrebbe messo in mostra la sua crescente collezione di arte islamica e che riflettesse i suoi gusti eclettici.
La collezione di arte islamica
Nei sei decenni successivi, la Duke raccolse una vasta collezione di arte islamica, che abbracciava secoli e regioni. La sua collezione comprende ceramiche, tessuti, dettagli architettonici scolpiti in legno e pietra, lavori in metallo e dipinti. I pezzi più antichi risalgono al VII secolo, mentre la maggior parte proviene dal XVII al XIX secolo.
I punti salienti della collezione
Uno dei pezzi più pregiati della collezione della Duke è un grande e squisitamente lavorato miḥrāb, o nicchia di preghiera, proveniente da una nota tomba di Veramin, in Iran. Il miḥrāb, che risale al 1265, è realizzato in piastrelle lustrate ed è firmato e datato da un membro della famiglia Abū Ṭāhir, rinomati ceramisti di Kāshān.
Un altro punto saliente è la Sala Turca, che la Duke creò utilizzando parti dell’interno di una villa di Damasco del XIX secolo. La stanza è una testimonianza dell’amore della Duke per l’opulenza, con le sue superfici intagliate, imbottite, specchiate, intarsiate e dorate.
Le influenze architettoniche
La passione della Duke per l’arte islamica si estese oltre la collezione, influenzando il design di Shangri La stessa. Incorporò elementi di architettura e design islamici in tutta la casa, tra cui:
- Un esterno basso e irregolare, ispirato alle case del Medio Oriente.
- Un cortile interno con passerelle che si irradiano in uno schema asimmetrico.
- Una miscela di motivi spagnoli, moreschi, persiani e indiani nell’arredamento d’interni.
- Intricate piastrelle e astrazioni geometriche che adornano pareti e soffitti.
Il tocco personale della Duke
Sebbene Shangri La fosse un riflesso dell’amore della Duke per l’arte islamica, era anche uno spazio profondamente personale. La Duke personalizzò molti degli artefatti per adattarli ai suoi gusti e al suo stile di vita. Ad esempio, fece installare serrature negli jālī di legno intagliato, o schermi, nella sua camera da letto indiana per garantire sia sicurezza che circolazione dell’aria.
L’eredità di Shangri La
Doris Duke lasciò un’eredità duratura attraverso la sua passione per l’arte islamica. Shangri La, che aprì come museo nel 2002, mette in mostra la sua straordinaria collezione e offre uno scorcio della sua personalità unica ed eccentrica. Il museo è diventato una destinazione popolare per gli interessati all’arte e alla cultura islamica, nonché per coloro che cercano ispirazione dalla vita e dallo stile di una donna straordinaria.
Avvistamento di dinosauro a Pechino: scultura di Corythosaurus con cresta punk
Avvistamento di dinosauro: scultura di Corythosaurus a Pechino
Panoramica
Gli avvistamenti di dinosauri sono spesso associati all’iconico Tyrannosaurus, ma una recente istantanea ha immortalato un diverso tipo di dinosauro: un Corythosaurus. Questo adrosauro, noto per la sua cresta distintiva, è stato avvistato all’esterno del Museo di storia naturale di Pechino.
L’avvistamento del Corythosaurus
Il lettore Paul Trap ha condiviso una fotografia di suo figlio in posa accanto alla scultura del Corythosaurus. Sebbene la scultura raffiguri accuratamente la forma generale del dinosauro, la cresta sulla sua testa sembra leggermente fuori posto, conferendogli un aspetto vagamente punk.
Caratteristiche distintive del Corythosaurus
Il Corythosaurus, un dinosauro erbivoro vissuto durante il periodo Cretaceo, è caratterizzato dalla sua cresta cava. Si ritiene che questa cresta, che si estendeva dalla parte superiore del cranio, svolgesse un ruolo nella comunicazione e nell’esibizione.
Museo di storia naturale di Pechino
Il Museo di storia naturale di Pechino ospita una variegata collezione di fossili ed esposizioni di dinosauri. La scultura del Corythosaurus fa parte di una mostra all’aperto che presenta varie specie di dinosauri.
Avvistamenti pubblici di dinosauri
Gli avvistamenti di dinosauri non si limitano ai musei. Se ti imbatti in una scultura o in una mostra di dinosauri in uno spazio pubblico, non esitare a scattare una fotografia. Puoi condividere il tuo avvistamento con [email protected] per avere la possibilità di vederlo pubblicato qui.
Conservazione ed educazione
Le sculture e le mostre di dinosauri svolgono un ruolo importante nella conservazione e nell’educazione del pubblico su queste affascinanti creature. Offrono un collegamento tangibile con il passato e contribuiscono a promuovere un apprezzamento per la diversità e la complessità della vita preistorica.
Significato paleontologico
Sebbene la scultura del Corythosaurus a Pechino possa non essere una replica esatta del dinosauro reale, fornisce comunque preziose informazioni sull’anatomia e le caratteristiche di questa specie. Tali sculture aiutano paleontologi e ricercatori a comprendere meglio l’evoluzione e il comportamento dei dinosauri.
Turismo e impatto culturale
Le sculture e le mostre di dinosauri sono diventate popolari attrazioni turistiche, che richiamano visitatori da tutto il mondo. Non solo intrattengono ed educano, ma contribuiscono anche al significato culturale e storico di una regione.
Incoraggiare l’esplorazione
Gli avvistamenti di dinosauri, sia nei musei che negli spazi pubblici, possono suscitare curiosità e ispirare le giovani menti a esplorare il mondo della paleontologia. Incoraggiano i bambini ad approfondire la diversità della vita sulla Terra e promuovono un interesse duraturo per la scienza e la storia naturale.
Condividi i tuoi avvistamenti di dinosauri
Se avvisti un dinosauro in pubblico, non tenerlo segreto! Scatta una foto e condividila con [email protected]. Il tuo avvistamento potrebbe contribuire alla nostra comprensione delle sculture di dinosauri e del loro impatto sul coinvolgimento del pubblico con la paleontologia.
La casa d’infanzia di Walt Disney: un viaggio dalla residenza di famiglia a un potenziale museo
La casa d’infanzia di Walt Disney: un viaggio dalla residenza di famiglia a un potenziale museo
Primi anni di vita e storia familiare
Nella vivace metropoli di Chicago alla fine del 1800, una giovane famiglia intraprese un viaggio che avrebbe finito per dare forma al mondo dell’intrattenimento. Elias Disney, il padre di Walt Disney, trasferì la sua famiglia nella Città dei Venti nel 1890 in cerca di lavoro come falegname. Con mezzi finanziari limitati, Elias lavorò instancabilmente, guadagnando un magro dollaro al giorno mentre aiutava a costruire la famosa Città Bianca per la prossima Esposizione Universale.
Nel 1892, Elias aveva risparmiato abbastanza per acquistare un terreno nel cuore di Chicago. L’anno successivo, iniziò la costruzione di una casa a due piani al 1249 di Tripp Avenue, che oggi è conosciuta come 2156 North Tripp Avenue. Il 5 dicembre 1901, Walt Disney nacque in questa umile dimora.
Una casa ricca di storia
La casa d’infanzia di Walt Disney è da tempo una leggenda tra gli appassionati Disney. Il giovane Disney trascorse i suoi primi anni tra le sue mura, esplorando il quartiere e alimentando la sua immaginazione. Tuttavia, la famiglia si trasferì nel 1906 e da allora la casa ha avuto una storia variegata.
Nel corso degli anni, ci sono stati diversi tentativi di trasformare la proprietà in un centro comunitario o in un punto di riferimento culturale, ma questi sforzi alla fine si sono rivelati infruttuosi. Negli ultimi anni, la casa è stata occupata da affittuari, conservando il suo carattere residenziale.
Una visione per il futuro
In una recente svolta degli eventi, una coppia di Los Angeles ha acquistato la proprietà storica con ambiziosi piani per trasformarla in un museo dedicato all’eredità di Walt Disney. La loro visione include il ripristino meticoloso della casa alle sue condizioni originali, la creazione di tour e mostre interattive e la sua registrazione con il nome di Walt Disney Birthplace.
L’obiettivo finale della coppia è quello di ispirare i genitori a “crescere più Walt”, promuovendo una nuova generazione di individui creativi e pieni di immaginazione. Per finanziare il loro ambizioso progetto, hanno lanciato una campagna Kickstarter con l’obiettivo di raccogliere 500.000 dollari.
Il coinvolgimento della Walt Disney Company
Fino ad oggi, la Walt Disney Company non è stata coinvolta nel progetto. Tuttavia, i nuovi proprietari sperano che l’azienda possa fornire il suo sostegno in futuro, dando accesso a preziosi manufatti e materiali storici.
Un’eredità preservata
La trasformazione della casa d’infanzia di Walt Disney in un museo promette di essere una testimonianza dell’eredità duratura di una delle figure più influenti nella storia dell’intrattenimento americano. Preservando questa proprietà storica, non solo onoriamo la memoria di Walt Disney, ma inspiriamo anche le generazioni future a sognare e creare.
Man mano che il progetto procede, sarà affascinante assistere al restauro di questa iconica casa e alla creazione di una nuova destinazione culturale che celebra il luogo di nascita dell’immaginazione e della magia.
L’oro: dai manufatti alla vita quotidiana
Il fascino dell’oro
L’oro ha affascinato gli esseri umani per secoli, simboleggiando ricchezza, potere e lusso. La mostra del Museum of American Finance, “Worth Its Weight: Gold from the Ground Up”, esplora il fascino duraturo per questo metallo prezioso.
Le creazioni dorate di Sidney Mobell
La mostra presenta le straordinarie opere dell’artista e orafo ottantenne Sidney Mobell. I suoi capolavori dorati trasformano oggetti di uso quotidiano in opere d’arte abbaglianti, tra cui una tagliola per topi in oro 14 carati con una trappola per formaggio a forma di diamante, un tabellone del Monopoli in oro massiccio e un sedile del water dorato tempestato di gioielli degno di Re Mida.
Manufatti d’oro attraverso la storia
Oltre alle creazioni di Mobell, la mostra presenta un’ampia collezione di manufatti d’oro provenienti da tutto il mondo e attraverso la storia. Questi includono monete rare risalenti al 564-550 a.C., dentiere in lega d’oro dei primi anni del 1800 e un casco da allenamento utilizzato dagli astronauti del Progetto Gemini con una visiera color oro per proteggersi dai riflessi.
Applicazioni industriali dell’oro
La versatilità dell’oro si estende oltre i suoi usi tradizionali in gioielleria e valuta. Le sue proprietà uniche di malleabilità, resistenza alla corrosione e inerzia biologica lo rendono prezioso in settori come la tecnologia e la medicina.
Innovazioni mediche
Nella sua forma più pura, l’oro viene spesso utilizzato nelle tecnologie mediche, comprese le otturazioni dentali, gli stent e i pacemaker. Può anche essere utilizzato per somministrare farmaci antitumorali mirati direttamente al tessuto canceroso, dove può essere attivato dalla luce del vicino infrarosso per uccidere le cellule maligne.
Elettronica e tecnologia
Le proprietà anti-corrosive e altamente conduttive dell’oro lo rendono un materiale essenziale nella produzione di elettronica, inclusa la produzione di smartphone. Mentre gli smartphone contengono solo piccole quantità di oro, l’extravagante cellulare di Mobell è tempestato di 39 diamanti, 21 rubini e 212 zaffiri.
L’estrazione e l’estrazione dell’oro
La mostra fa luce anche sulla storia e sulle tecniche dell’estrazione dell’oro. Sono esposti strumenti di prospezione della corsa all’oro della California del 1849, insieme a stampi utilizzati per modellare l’oro in diverse forme.
Il fascino eterno dell’oro
“L’oro rimane l’epitome del lusso”, afferma Kristin Aguilera, vicedirettore del museo. “Questa mostra racconta la storia della sua scoperta, formazione e continua importanza nella nostra società”.
Manufatti notevoli
Tra i notevoli oggetti in mostra ci sono:
- Una serie completa di protesi dentarie in lega d’oro, circa 1800
- Un portagioie di rubini e oro appartenuto a Elizabeth Taylor
- Lingotti d’oro recuperati da un relitto del XIX secolo
Visita la mostra
“Worth Its Weight: Gold from the Ground Up” si svolge fino al 30 dicembre 2016 presso il Museum of American Finance, un museo affiliato allo Smithsonian. I visitatori sono invitati a esplorare l’affascinante mondo dell’oro e il suo fascino duraturo.
Ribe: un viaggio nella storia e nella cultura vichinga
Scopri la vera esperienza vichinga
Nel cuore della Danimarca si trova Ribe, una città intrisa di storia vichinga. Fondata nel 710 d.C., Ribe detiene il primato di essere la città più antica della Scandinavia. La sua posizione strategica sul Mare del Nord e sul fiume Ribe la rese un vivace centro commerciale internazionale e un fulcro dell’attività vichinga.
Il VikingeCenter: una storia vivente della vita vichinga
Immergiti nel mondo dei vichinghi al VikingeCenter, un centro storico che dà vita alla vita vichinga. Entra in autentiche ricostruzioni di un mercato vichingo, una fattoria e case cittadine. I rievocatori di storia vivente mostrano tradizionali artigianati vichinghi, dalla fucina alla falconeria. Partecipa a laboratori e corsi per apprendere le abilità dei guerrieri, degli arcieri e degli artigiani vichinghi.
Museet Ribes Vikinger: alla scoperta dei tesori vichinghi
Esplora il Museet Ribes Vikinger, un museo vichingo che espone reperti archeologici dell’era vichinga di Ribe. Vivi mostre interattive che ti trasportano in diversi aspetti della vita vichinga, dalle routine quotidiane alle feste stagionali. Scopri i segreti della costruzione navale, del commercio e della guerra vichinghi attraverso mostre accattivanti.
Percorso del patrimonio vichingo: un viaggio attraverso il passato vichingo
Imbarcati in un percorso autoguidato di storia vichinga che si snoda attraverso Ribe e oltre. Scopri la pietra di Jelling, un monumento runico che segna la nascita della Danimarca. Visita la nave di Ladby, l’unica autentica sepoltura di una nave reale vichinga esistente. Esplora il Museo delle navi vichinghe di Roskilde, che ospita cinque originali drakkar vichinghi.
Scuola vichinga: preservare e tramandare le tradizioni vichinghe
Alla Produktionsskolen Lustrupholm, una scuola vichinga per giovani, gli studenti si immergono nel mondo dell’artigianato e delle tradizioni vichinghe. Creano abiti dell’era vichinga, mantengono edifici ricostruiti, lavorano con gli animali e imparano a cucinare in una cucina vichinga. Questa esperienza educativa unica assicura che l’eredità vichinga continui a prosperare a Ribe.
Oltre gli invasori: alla scoperta degli aspetti nascosti della vita vichinga
Sebbene i vichinghi siano spesso ritratti come temibili invasori, il Museet Ribes Vikinger e la scuola vichinga fanno luce su aspetti meno noti della loro vita comunitaria. Scopri le assemblee Thing, dove i membri della comunità si riunivano per risolvere controversie ed eleggere i leader. Scopri le radici vichinghe delle tradizioni natalizie e l’eredità duratura dei valori vichinghi, come l’indipendenza, la famiglia e il rispetto per il cambiamento.
Vivi lo spirito dei vichinghi a Ribe
Immergiti nella ricca storia e cultura dei vichinghi a Ribe. Dai laboratori pratici al VikingeCenter all’esplorazione dei tesori archeologici al Museet Ribes Vikinger, c’è qualcosa per ogni aspirante appassionato vichingo. Intraprendi un percorso del patrimonio vichingo o partecipa al mercato vichingo internazionale per assistere a un autentico commercio vichingo e a festeggiamenti. Scopri il vero spirito dei vichinghi e il loro impatto duraturo sulla cultura e sulla società danese.
Centro Presidenziale Obama: eredità, impatto e legame con il South Side di Chicago
Obama svela i piani per la Biblioteca e il Museo Presidenziale nel South Side di Chicago
La visione
L’ex presidente Barack Obama e l’ex first lady Michelle Obama hanno svelato i piani per l’Obama Presidential Center, un complesso di tre edifici che verrà costruito a Jackson Park nel South Side di Chicago. Il centro comprenderà un museo, un forum e una biblioteca, oltre a un campus circostante progettato per rivitalizzare lo storico parco.
Il campus
L’Obama Presidential Center verrà costruito secondo gli standard LEED v4 Platinum, la classificazione di sostenibilità più elevata per un edificio commerciale o pubblico. Gli edifici si estenderanno su una superficie di circa 200.000-225.000 piedi quadrati e saranno circondati da tetti paesaggistici che offriranno ai visitatori viste sul Lago Michigan.
La biblioteca
A differenza delle biblioteche presidenziali tradizionali, la Biblioteca Obama non ospiterà copie cartacee dei documenti dell’ex presidente. Invece, presenterà copie digitalizzate di tutti i documenti non classificati della sua amministrazione. Gli originali saranno conservati dalla National Archives and Records Administration.
Il museo
Il Museo Obama sarà il fulcro del campus, con un’altezza di 180 piedi. Ospiterà il museo presidenziale di Obama, oltre a uno spazio espositivo, spazi pubblici, uffici e sale per l’educazione e le riunioni.
Il forum
L’Obama Forum sarà un edificio a un piano che fungerà da centro per eventi comunitari e dibattito pubblico. Comprenderà una varietà di spazi per riunioni e strutture per eventi.
L’impatto
L’Obama Presidential Center dovrebbe attirare centinaia di migliaia di visitatori nel South Side ogni anno, stimolando la crescita economica nei quartieri circostanti. Fungerà anche da centro per eventi comunitari e programmi educativi.
Il legame di Obama con il South Side
Barack Obama ha un legame profondo con il South Side di Chicago, dove ha iniziato la sua carriera nel servizio pubblico. Ha affermato che i valori che ha appreso in questa comunità hanno plasmato la sua vita e la sua presidenza.
L’iniziativa per i lavori estivi
Insieme all’annuncio del Presidential Center, gli Obama hanno anche annunciato una donazione di 2 milioni di dollari ai programmi per i lavori estivi nel South Side. Hanno affermato di voler iniziare ad aiutare l’economia locale ora, piuttosto che aspettare il completamento del campus.
Eredità
L’Obama Presidential Center è una testimonianza dell’impegno dell’ex presidente nei confronti del servizio pubblico e della sua fiducia nel potere della comunità. È un luogo dove le persone possono conoscere la sua presidenza, impegnarsi nel dibattito pubblico ed essere ispirate a fare la differenza nel mondo.