Interdiszciplináris művészet

Az erózió művészete: A tudás hegyei

Interdiszciplináris művész lexikonokból alkot tájképeket

Guy Laramée interdiszciplináris művész a tudás érzékelését és annak fizikai megtestesülését kérdőjelezi meg kidolgozottan részletgazdag tájképeivel, amelyeket kidobott lexikonokból készít.

Az erózió, mint metafora

Laramée összetett tájképei, amelyek találóan az „Adieu” és a „Sivatag of Unknowing” címet kapták, a tudás digitális korban történő erózióját vizsgálják. Völgyeket és csúcsokat faragva ezekbe a könyvekbe, a nyomtatott anyagok jelentőségének halványulását jelképezi, mivel az internet uralja az információhoz való hozzáférésünket.

Kulturális erózió

Laramée művészete kérdéseket vet fel a kultúra és a tudás lehetséges eróziójával kapcsolatban, ahogy egyre inkább a digitális forrásokra támaszkodunk. Művei megkérdőjelezik, hogy a könyvek fizikai jelenléte, amely egykor megértésünk alapköve volt, elavulttá vált-e.

A tudás utazása

Művészi nyilatkozatában Laramée a tudás átalakító jellegéről elmélkedik: „A használaton kívüli tudás hegyei visszatérnek ahhoz, amik valójában: hegyek. Még egy kicsit erodálódnak, és dombokká válnak. Aztán ellaposodnak, és mezőkké válnak, ahol látszólag semmi sem történik.” Ez a kijelentés a tudás ciklikus utazását foglalja magában, annak kezdetétől a végső elavulásáig.

Antropológiai hatások

Laramée olyan távoli régiókba tett utazásai, mint Togo és Peru, mélyen befolyásolták művészi gyakorlatát. Tájképei gyakran azokból a földrajzi formációkból merítenek ihletet, amelyekkel találkozik, például Brazília Aparados da Serra, Ecuador Andok és Etiópia felföldje.

Művészi folyamat

Laramée számos technikát alkalmaz hihetetlenül részletgazdag hatásainak eléréséhez. A finom kéziszerszámoktól a nagy teljesítményű láncfűrészekig gondosan kifaragja a könyveket, összetett textúrákat és formákat hozva létre. Ez a folyamat arra ösztönzi a nézőket, hogy kérdőjelezzék meg a művészet határait, elmosva a határokat a szobrászat és a festészet között.

Együttműködés és elismerés

Laramée munkássága jelentős elismerést szerzett a művészeti világban. A Colossal, egy neves online művészeti kiadvány bemutatta ambiciózus „Adieu” című projektjét, amely egy teljes Encyclopedia Britannica készlet kifaragását foglalta magában. Szintén együttműködött a Beautiful/Decay-jel, egy másik befolyásos művészeti magazinnal, hogy bemutassa elgondolkodtató alkotásait.

A nézőkre gyakorolt hatás

Laramée tájképei arra invitálják a nézőket, hogy elgondolkodjanak a tudás természetéről, annak hozzáférhetőségéről és annak lehetséges eróziójáról. Művészete arra ösztönöz bennünket, hogy gondolkodjunk el a nyomtatott anyagok szerepéről a digitális korban és a művészet maradandó erejéről a kialakult nézetek megkérdőjelezésében.

Örökség és inspiráció

Guy Laramée egyedi és kifejező szobrai a művészet átalakító erejének bizonyítékai. A kidobott lexikonok tájképpé alakításával növeli annak tudatosságát, hogy mennyire fontos megőrizni a tudást és a kultúrát minden formájában, mind fizikai, mind digitális formában. Munkássága folyamatosan inspirál és provokál, arra ösztönöz bennünket, hogy kérdőjelezzük meg az információval való kapcsolatunk természetét és a nyomtatott szó maradandó jelentőségét.

Felújítások és bővítés

A New York-i Modern Művészetek Múzeuma (MoMA) egy jelentős bővítési és felújítási projekten megy keresztül, amelynek keretében 2023. június 15. és október 21. között bezárja kapuit. A projekt 40 000 négyzetméternyi új galériateret biztosít, lehetővé téve a MoMA számára, hogy további 1000 műalkotást állítson ki, így teljes gyűjteménye körülbelül 2500 darabra bővül.

A művészet bemutatásának új megközelítése

A MoMA gyűjteményének bemutatási módját is átalakítja, középpontba helyezve egy befogadóbb és kísérletezőbb művészeti tér létrehozását. A múzeum felhagy a művek médium szerinti felosztásával, lehetővé téve, hogy festmények, rajzok, szobrok, fényképek és építészeti alkotások ugyanazokat a tereket osszák meg. Ez a diszciplinák közötti megközelítés arra ösztönzi a látogatókat, hogy új nézőpontokból tekintsék meg a művészetet, és kapcsolatokat teremtsenek a különböző művészeti ágak között.

Elköteleződés a sokszínűség és a befogadás mellett

A MoMA elkötelezett amellett, hogy növelje a nők, afroamerikaiak, ázsiaiak és latin művészek képviseletét gyűjteményében és kiállításain. A múzeum partnerséget kötött a Harlem-i Studio Museummal, hogy együttműködjenek kiállításokon, és kiemeljék az alulreprezentált művészek munkáit.

Új kiállítások és programok

A kibővített MoMA számos új kiállítást és programot kínál, többek között:

Egy nyári kiállítás a MoMA PS1-ben Queensben, amely a kenyai figuratív művész, Michael Armitage munkáit mutatja be.

A latin-amerikai művészet áttekintése, amely bemutatja a régió gazdag és változatos művészeti hagyományait.

Egy retrospektív kiállítás Betye Saar 92 éves afroamerikai művész munkáiból, aki az afrikai törzsi miszticizmus, a történelem és a nosztalgia feltárásáról ismert.

Egy új oktatási platform, amely különböző programokat és erőforrásokat kínál diákok, oktatók és a nagyközönség számára.

Egy stúdió élő előadásokhoz és programozáshoz, amely teret biztosít a művészeknek, hogy kapcsolatba lépjenek a látogatókkal, és kísérletezzenek új művészeti formákkal.

Utcaszintű galériák, amelyek ingyenesek a nagyközönség számára, így a MoMA gyűjteménye szélesebb körben hozzáférhetővé válik.

Egy megújult művészeti célállomás

Újranyitása után a MoMA egy megújult művészeti célállomás lesz, amely a látogatóknak befogadóbb, kísérletezőbb és változatosabb élményt nyújt. A múzeum elkötelezettsége amellett, hogy a művészi hangok és nézőpontok szélesebb skáláját mutassa be, gazdagítani fogja New York City kulturális táját, és inspirálni fogja a művészek és a művészet szerelmeseinek jövő generációit.

A bővítés előnyei

Megnövelt galériatér több műalkotás bemutatásához.

Befogadóbb és kísérletezőbb megközelítés a művészet bemutatásához.

A nők, afroamerikaiak, ázsiaiak és latin művészek nagyobb képviselete.

Új kiállítások és programok, amelyek bevonják és oktatják a látogatókat.

Egy megújult művészeti célállomás, amely elősegíti a kreativitást és a kulturális cserét.

Az erózió művészete: Lexikonokból tájképek