ऑब्जेक्ट्स: यूएसए 2020: अमेरिकी स्टूडियो क्राफ्ट मूवमेंट की पुनर्कल्पना
“ऑब्जेक्ट्स: यूएसए” (1969) की विरासत
1969 में, स्मिथसोनियन अमेरिकन आर्ट म्यूजियम ने “ऑब्जेक्ट्स: यूएसए” की शुरुआत की, जो एक अभूतपूर्व प्रदर्शनी थी जिसने विविध और जीवंत अमेरिकी स्टूडियो क्राफ्ट मूवमेंट को प्रदर्शित किया। प्रदर्शनी, जिसमें स्थापित और उभरते कलाकारों द्वारा 500 से अधिक कार्य शामिल थे, का कला जगत और उससे आगे गहरा प्रभाव पड़ा। इसने एक नई पीढ़ी के उत्साही लोगों को आंदोलन से परिचित कराया, अमेरिकी कलाकारों को वैश्विक मंच पर अपने काम का प्रदर्शन करने के लिए एक मंच प्रदान किया, और कला परिदृश्य को विविधता प्रदान करने में मदद की, जो मुख्य रूप से श्वेत और पुरुष था।
21वीं सदी में शिल्प का पुनरुत्थान
आज, हम एक कला रूप के रूप में शिल्प में रुचि के पुनरुत्थान के साक्षी बन रहे हैं। कला और शिल्प के बीच का एक बार स्पष्ट अंतर धुंधला होता जा रहा है, जिसमें चीनी मिट्टी की चीज़ें, फाइबर आर्ट और अन्य हस्तनिर्मित वस्तुएँ प्रमुख कला दीर्घाओं और संस्थानों में अपना रास्ता बना रही हैं। यह पुनर्जागरण आंशिक रूप से शिल्प में शामिल कौशल और रचनात्मकता की बढ़ती प्रशंसा के साथ-साथ एक तेजी से डिजिटल दुनिया में प्रामाणिकता और जुड़ाव की इच्छा से प्रेरित है।
R & कंपनी में “ऑब्जेक्ट्स: यूएसए 2020”
मूल प्रदर्शनी की भावना को ध्यान में रखते हुए, R & कंपनी “ऑब्जेक्ट्स: यूएसए 2020” प्रस्तुत कर रही है, जो कि अभूतपूर्व शो की एक समकालीन पुनर्कल्पना है। अभी से जुलाई 2021 तक प्रदर्शित, प्रदर्शनी में 100 कलाकारों द्वारा 100 कार्य शामिल हैं, जो “ऑब्जेक्ट्स: यूएसए” के स्थापित अग्रदूतों और समकालीन मूर्तिकारों, लकड़ी के काम करने वालों, कांच बनाने वालों और सिरेमिक कलाकारों की एक नई पीढ़ी दोनों का प्रतिनिधित्व करते हैं।
साँचे को तोड़ना: समकालीन शिल्प में विविधता और समावेश
“ऑब्जेक्ट्स: यूएसए 2020” विविधता और समावेश के प्रति अपनी प्रतिबद्धता में अद्वितीय है। प्रदर्शनी विभिन्न दृष्टिकोणों, शैलियों और माध्यमों को प्रदर्शित करती है, जो कला रूपों के पारंपरिक पदानुक्रम को चुनौती देती है। स्थापित नामों के साथ उभरते हुए कलाकारों को प्रस्तुत करके, प्रदर्शनी नई आवाज़ों को सुनने के लिए एक मंच प्रदान करती है और एक अधिक समावेशी और न्यायसंगत कला जगत को बढ़ावा देती है।
एबिटेनिफ़ा बाराले: समकालीन सिरेमिक्स में एक उभरता हुआ सितारा
“ऑब्जेक्ट्स: यूएसए 2020” में प्रदर्शित समकालीन कलाकारों में एबिटेनिफ़ा बाराले हैं, जो नाइजीरियाई मूल के, डेट्रॉइट में रहने वाले सिरेमिक कलाकार, मूर्तिकार और डिज़ाइनर हैं। “ऑब्जेक्ट्स: यूएसए” के अभूतपूर्व कलाकारों, विशेष रूप से तोशिको ताकाएज़ु से प्रेरित होकर, बाराले सुरुचिपूर्ण और विचारोत्तेजक कार्य बनाते हैं जो पहचान, विरासत और मानवीय स्थिति के विषयों का पता लगाते हैं। प्रदर्शनी में उनके दो टुकड़े, “मेपिंग” और “सर्प I,” रूप और शीशे पर उनकी महारत और अपने काम में गर्मजोशी और परिचितता की भावना डालने की उनकी क्षमता को प्रदर्शित करते हैं।
“ऑब्जेक्ट्स: यूएसए” का स्थायी प्रभाव
अपनी शुरुआत के 50 से अधिक वर्षों के बाद भी, “ऑब्जेक्ट्स: यूएसए” कलाकारों और क्यूरेटर दोनों को प्रभावित और प्रेरित करना जारी रखता है। प्रदर्शनी की सूची, जिसमें प्रदर्शित कलाकारों और उनके काम की जीवनी शामिल है, विद्वानों और उत्साही लोगों के लिए एक आवश्यक संदर्भ बनी हुई है। स्मिथसोनियन अमेरिकन आर्ट म्यूजियम में वरिष्ठ सार्वजनिक कार्यक्रम समन्वयक ग्लोरिया केन्योन का मानना है कि “ऑब्जेक्ट्स: यूएसए” ने शिल्प को जनता के लिए एक नए तरीके से सुलभ बनाया और कला जगत में अधिक विविध आवाज़ों के लिए द्वार खोला।
आधुनिक कला जगत में शिल्प की शक्ति
हाल ही के एक निबंध में, ग्लेन एडम्सन, जो “ऑब्जेक्ट्स: यूएसए 2020” के क्यूरेटर में से एक हैं, का तर्क है कि शिल्प कला जगत के भविष्य के लिए आवश्यक है। वह विविधता को बढ़ावा देने, पारंपरिक पदानुक्रमों को चुनौती देने और एक तेजी से डिजिटल युग में हस्तनिर्मित से एक अति-आवश्यक संबंध प्रदान करने की अपनी क्षमता पर प्रकाश डालते हैं। शिल्प को अपनाकर, कला जगत खुद को समृद्ध कर सकता है और अधिक समावेशी और सार्थक बन सकता है।
हस्तनिर्मित वस्तुओं का समर्थन करने का आह्वान
R & कंपनी के सह-संस्थापक इवान स्नाइडरमैन का मानना है कि हस्तनिर्मित वस्तुओं की ओर वर्तमान रुझान कला के भविष्य के लिए एक सकारात्मक संकेत है। वह संग्राहकों और उत्साही लोगों को समकालीन शिल्प कलाकारों के काम का समर्थन करने और उनकी रचनाओं में जाने वाले कौशल और रचनात्मकता की सराहना करने के लिए प्रोत्साहित करते हैं। ऐसा करके, हम अमेरिकी स्टूडियो क्राफ्ट आंदोलन की निरंतर जीवन शक्ति और विकास को सुनिश्चित करने में मदद कर सकते हैं।