Les meilleurs livres de photographie de l’année
Des perspectives uniques sur le monde
La photographie capture des moments dans le temps, créant des images qui entrent en résonance avec nos expériences humaines universelles. Ces dix livres de photographie offrent des perspectives uniques sur le monde, vous invitant à voir des choses familières sous un nouveau jour.
Père modèle : Explorer des notions alternatives de paternité noire par Zun Lee
Le photographe Zun Lee défie les stéréotypes des pères absents dans l’Amérique noire. À travers des images empreintes de compassion, Lee présente un récit qui remet en question l’histoire courante de l’homme disparu, offrant une vision de pères de couleur aimants et impliqués.
Le dénouement, République centrafricaine par Marcus Bleasdale
Marcus Bleasdale documente les violences continues et la crise humanitaire en République centrafricaine. Ses images sans concession révèlent les horreurs du conflit et le sort de ceux qui sont pris entre deux feux.
Méridien de terre par Andrew Moore
Les paysages aériens d’Andrew Moore capturent la beauté et l’intemporalité du Midwest américain, souvent appelé le « pays survolé ». Sa perspective unique met en valeur l’immensité et la diversité de cette région souvent négligée.
Rituels du Sud par Gillian Laub
Les portraits de Gillian Laub explorent les complexités de la race et de l’identité dans le Sud profond. Ses images mettent en lumière l’héritage persistant du racisme et offrent une perspective nuancée sur les défis et les triomphes des diverses communautés de la région.
JR : L’art peut-il changer le monde ?
L’artiste de rue JR crée des installations stimulantes qui utilisent la photographie comme commentaire social. Ce livre offre un regard intime sur son travail et l’impact qu’il a sur les communautés marginalisées.
Les skateuses de Kaboul par Jessica Fulford-Dobson
Les photographies de Jessica Fulford-Dobson documentent le travail inspirant de l’ONG « Skatiesan » en Afghanistan. Skatiesan offre aux filles la possibilité de développer leur confiance en elles, de s’engager dans l’éducation et de défier les normes sociales par le biais du skateboard.
Là où fleurissent les fleurs célestes : La vie et l’art de Leonard Knight par Aaron Huey
L’artiste marginal Leonard Knight a créé « Salvation Mountain », une pyramide d’art colorée dans le désert de Californie. Le photographe Aaron Huey capture la vision de Knight et le pouvoir transformateur de son œuvre.
Plaisirs occupés par Tanya Habjouqa
Les images décalées de Tanya Habjouqa offrent une perspective unique sur la vie dans les territoires palestiniens. Sa juxtaposition de moments quotidiens avec les réalités de l’occupation met en évidence l’absurdité et la résilience de la vie dans ces circonstances.
La longue ombre de Tchernobyl par Gerd Ludwig
Près de trois décennies après la catastrophe de Tchernobyl, les photographies de Gerd Ludwig révèlent les effets persistants de l’accident nucléaire. Ses images documentent les espaces abandonnés, les personnes touchées et la résilience de ceux qui sont retournés dans la zone contaminée.
Amelia et les animaux par Robin Schwartz
Les photographies de Robin Schwartz explorent le lien entre sa fille, Amelia, et les animaux exotiques. Ces images magnifiques et inhabituelles capturent l’émerveillement et la connexion qui peuvent exister entre les humains et le règne animal.