Frida Kahlo : la comédie musicale de Broadway
Célébration de la résilience et de la passion
Frida Kahlo, la célèbre peintre mexicaine, fait enfin son entrée à Broadway. Frida, la comédie musicale, dont la première est prévue en 2024, est la première production de ce type à recevoir la bénédiction de sa famille.
Puisant dans des histoires personnelles
Les créateurs de la comédie musicale se sont appuyés sur des histoires personnelles et des détails inédits sur la vie de Frida Kahlo pour raconter une histoire complète. Le public aura un aperçu intime de son esprit, de sa joie de vivre et de sa proximité avec sa famille, ainsi que des difficultés qu’elle a rencontrées.
Basé sur « Frida intime »
Le spectacle est basé sur le livre Frida intime, écrit par la nièce de Frida, Isolda P. Kahlo, ainsi que sur des conversations personnelles avec sa famille au Mexique. Valentina Berger produit le spectacle, Jaime Lozano compose une grande partie de la musique et Neena Beber écrit les paroles.
Au-delà de la souffrance
Bien que Frida Kahlo soit souvent dépeinte comme une artiste souffrante, la comédie musicale vise à mettre en valeur sa résilience et son amour de la vie. « Tout le monde connaît une Frida plus froide, une Frida souffrante, mais elle aimait la vie », déclare Berger. « Elle était vraiment, vraiment amusante. C’est ce que nous voulons montrer. »
Les débuts de Frida et son parcours artistique
Frida Kahlo est née en 1907 à Mexico. Elle a souffert de la polio dans son enfance, ce qui lui a causé une légère boiterie. Plus tard, elle a été impliquée dans un accident de bus qui a nécessité plus de 30 interventions chirurgicales et lui a laissé des douleurs chroniques.
Pendant sa convalescence après l’accident, Frida a commencé à peindre régulièrement. Alors qu’elle étudiait à l’École nationale préparatoire, elle a rencontré le muraliste Diego Rivera, et tous deux ont eu une relation tumultueuse.
Autoportraits et succès en galerie
Malgré ses problèmes physiques, Frida Kahlo a continué à peindre et à éblouir les visiteurs des galeries avec son travail, en particulier ses saisissants autoportraits. Elle a utilisé son art pour exprimer son monde intérieur et ses expériences, dépeignant souvent sa douleur et sa souffrance.
Résilience face à la douleur
L’une des chansons de la comédie musicale, « Wings », explore la résilience de Frida Kahlo alors qu’elle endure tant de douleur due à ses blessures. Le spectacle souligne comment elle a utilisé son art comme une forme d’expression de soi et de guérison.
Héritage et inspiration familiale
Les proches de Frida Kahlo sont impatients de partager davantage son histoire avec le monde à travers la comédie musicale. Sa petite-nièce, Mara Romeo, déclare que Frida était « animée par une passion sans fin pour la vie ».
Autonomiser les femmes et les filles
La comédie musicale vise à inspirer les femmes partout dans le monde à avoir le courage de se battre pour leurs rêves. L’héritage de Frida Kahlo en tant que femme forte et indépendante continue de résonner auprès du public aujourd’hui.
L’impact de Frida Kahlo sur l’art et la culture
L’art de Frida Kahlo a eu un impact profond sur l’art contemporain, en particulier sur la représentation des femmes et l’exploration de l’identité et de la douleur. Son travail a été exposé dans des musées du monde entier et a inspiré d’innombrables artistes et personnalités culturelles.
Un témoignage de l’esprit de Frida
Frida, la comédie musicale est un témoignage de l’esprit durable de Frida Kahlo et du pouvoir de l’art à guérir, inspirer et connecter les gens. C’est une célébration de sa vie, de sa résilience et de sa passion inébranlable pour la vie.
