Arte perdido y robado: un museo virtual de historia
La Galería de Arte Perdido: un museo virtual para obras maestras robadas y destruidas
La Tate de Londres ha lanzado una exposición en línea dedicada a obras de arte robadas, desaparecidas, perdidas y destruidas. La Galería de Arte Perdido exhibe recortes de periódicos, fotografías y las últimas imágenes conocidas de estos tesoros perdidos.
La historia del arte perdido y robado
A lo largo de la historia, innumerables obras de arte han sido robadas, perdidas o destruidas debido a guerras, desastres naturales o negligencia humana. Algunos de los casos más famosos incluyen el robo de la Mona Lisa en 1911 y la destrucción de la antigua Biblioteca de Alejandría.
La Galería de Arte Perdido arroja luz sobre estas obras maestras perdidas y las historias detrás de su desaparición. Los visitantes pueden aprender sobre la pintura de Monet que desapareció de una caja fuerte de un banco durante una redada de la Gestapo, el retrato de Lucian Freud que estuvo desaparecido durante más de una década y las pinturas bíblicas de J. M. W. Turner que fueron robadas de un museo de Fráncfort.
La exhibición única de la Tate
La Galería de Arte Perdido es una exhibición virtual única que permite a los visitantes explorar obras de arte perdidas y robadas desde la comodidad de sus hogares. El sitio web está estructurado visualmente como un piso de almacén abierto, con diferentes encabezados de tiza que delimitan el tema de cada área de la galería: destruido, robado, descartado, rechazado, borrado o efímero.
Inicialmente lanzada con las obras de 20 artistas de renombre, como Frida Kahlo, Marcel Duchamp y Tracey Emin, se espera que la galería duplique con creces sus piezas de exhibición para fines de 2012. Cada semana durante seis meses, se agregará un nuevo trabajo a la colección.
La importancia de la pérdida en la historia del arte
La curadora Jennifer Mundy explica que la Galería de Arte Perdido sirve como un recordatorio de que hay obras de arte importantes que no estamos viendo, pero que tienen un lugar en nuestra historia. La historia del arte tiende a centrarse en lo que ha sobrevivido, pero la pérdida también ha dado forma a nuestra comprensión del arte en formas que a menudo no conocemos.
La Galería de Arte Perdido proporciona una plataforma para recordar las obras de arte perdidas y su importancia en la historia del arte. Al exhibir estos tesoros perdidos, la Tate espera crear conciencia sobre el impacto de la pérdida en nuestro patrimonio cultural e inspirar a las generaciones futuras a apreciar la fragilidad y la preciosidad del arte.
Familias reunidas con pinturas perdidas
Uno de los aspectos más conmovedores de la Galería de Arte Perdido es la oportunidad de que las familias se reúnan con pinturas perdidas. La Tate se ha asociado con Interpol y otras organizaciones para rastrear obras de arte robadas y devolverlas a sus legítimos propietarios.
En uno de esos casos, se recuperó una pintura de Monet que había sido robada a una familia francesa durante la Segunda Guerra Mundial y se devolvió a los descendientes de la familia. La pintura había estado desaparecida durante más de 70 años y su regreso trajo una inmensa alegría y cierre a la familia.
La naturaleza efímera del arte
La Galería de Arte Perdido también destaca la naturaleza efímera del arte. Muchas de las obras presentadas en la exposición han sido destruidas o perdidas para siempre. El sitio web desaparecerá seis meses después de su finalización, reflejando la fugacidad de las obras de arte que conserva.
Sin embargo, al documentar estos tesoros perdidos, la Tate asegura que su memoria perdurará. La Galería de Arte Perdido sirve como testimonio de la fragilidad del arte y la importancia de preservar nuestro patrimonio cultural para las generaciones futuras.
