Home Tags Posts tagged with "Ζωή"
Tag:

Ζωή

Happiness and Fulfillment

Καλλιτέχνες εναντίον τσαρλατάνων: Ποιος είναι πιο ευτυχισμένος;

by Πέτρος
written by Πέτρος

Είναι οι καλλιτέχνες πραγματικά πιο ευτυχισμένοι από τους τσαρλατάνους;

Ο αγώνας του καλλιτέχνη

Το να είσαι καλλιτέχνης δεν είναι εύκολο επίτευγμα. Απαιτεί τεράστια αφοσίωση, αμέτρητες ώρες εξάσκησης και μια αμείλικτη επιδίωξη της τελειότητας. Αλλά μήπως όλη αυτή η σκληρή δουλειά και οι θυσίες οδηγούν πραγματικά σε μεγαλύτερη ευτυχία;

Η γοητεία του τσαρλατανισμού

Σύμφωνα με τους Financial Times, για τους περισσότερους ανθρώπους, το να είσαι “τσαρλατάνος” – να κάνεις συνηθισμένη δουλειά για χρήματα – μπορεί να είναι ο πιο ευτυχισμένος, απλός και πιο αυθεντικός τρόπος ζωής. Οι τσαρλατάνοι δεν χρειάζεται να βάζουν την ψυχή τους στη δουλειά τους ή να αγωνίζονται για την τελειότητα. Απλά κάνουν τη δουλειά τους, πληρώνονται και προχωρούν παρακάτω.

Η μελαγχολία της τέχνης

Από την άλλη πλευρά, η τέχνη είναι ένα διαφορετικό τέρας. Είναι μια έντονη και παθιασμένη επιδίωξη, που συχνά έρχεται με έναν γλυκόπικρο συνδυασμό χαράς και μελαγχολίας. Οι καλλιτέχνες λαχταρούν την τελειότητα, προσπαθούν να συλλάβουν το ανέκφραστο και συχνά τους στοιχειώνει η συνειδητοποίηση ότι το όραμά τους μπορεί να μην πραγματοποιηθεί ποτέ πλήρως.

Η σημασία της επιμονής

Ο Ira Glass, παρουσιαστής του This American Life του NPR, πιστεύει ότι οι φιλόδοξοι καλλιτέχνες πρέπει να αντέξουν τα πρώιμα στάδια της απογοήτευσης και της ανεπάρκειας. Μόνο μέσα από την επιμονή και την αφοσίωση μπορούν οι καλλιτεχνικές τους προσπάθειες να γίνουν πιο ικανοποιητικές.

Η επαναλαμβανόμενη χαρά της τέχνης

Το Psychology Today υποστηρίζει ότι η επαναλαμβανόμενη δημιουργία τέχνης μπορεί να είναι στην πραγματικότητα τόσο ικανοποιητική όσο η συνηθισμένη δουλειά γραφείου που ορισμένοι μπορεί να προτιμούν. Διεγείρει τις οδούς ανταμοιβής του εγκεφάλου και μπορεί να οδηγήσει σε μια κατάσταση “ροής” – μια πλήρη απορρόφηση και συγκέντρωση στη παρούσα στιγμή.

Οι διαφορετικοί δρόμοι προς την εκπλήρωση

Λοιπόν, είναι οι καλλιτέχνες πραγματικά πιο ευτυχισμένοι από τους τσαρλατάνους; Sαπάντηση μπορεί να εξαρτάται από τον τρόπο που ορίζετε την ευτυχία. Οι επιτυχημένοι καλλιτέχνες μπορούν να βιώσουν τεράστια χαρά και εκπλήρωση από τη δουλειά τους, ενώ εκείνοι που δεν επιτυγχάνουν αναγνώριση μπορεί να παλεύουν με την απογοήτευση και την αποτυχία.

Οι προκλήσεις της επιδίωξης μιας δημιουργικής καριέρας

Ο δρόμος για να γίνεις ένας επιτυχημένος καλλιτέχνης είναι γεμάτος προκλήσεις. Οι φιλόδοξοι καλλιτέχνες πρέπει να ξεπεράσουν την αμφιβολία για τον εαυτό τους, τις οικονομικές δυσκολίες και την συνεχή ανάγκη να αποδεικνύουν την αξία τους.

Τα οφέλη της επαναλαμβανόμενης δημιουργίας τέχνης

Για εκείνους που μπορεί να μην φιλοδοξούν να γίνουν επαγγελματίες καλλιτέχνες, η επαναλαμβανόμενη δημιουργία τέχνης μπορεί ακόμα να προσφέρει σημαντικά οφέλη. Μπορεί να ανακουφίσει την κατάθλιψη και το άγχος, να προάγει την ενσυνειδητότητα και να παρέχει μια αίσθηση επιτυχίας.

Η αξία της μετριότητας

Τελικά, η επιλογή μεταξύ του να είσαι καλλιτέχνης ή τσαρλατάνος είναι προσωπική. Δεν υπάρχει σωστή ή λάθος απάντηση. Μερικοί άνθρωποι μπορεί να βρουν εκπλήρωση στην επιδίωξη μεγάλων καλλιτεχνικών οραμάτων, ενώ άλλοι μπορεί να προτιμούν τη σταθερότητα και την απλότητα μιας συνηθισμένης δουλειάς.

Εξερευνώντας λέξεις-κλειδιά με μεγάλη ουρά

  • Είναι οι καλλιτέχνες πραγματικά πιο ευτυχισμένοι από τους τσαρλατάνους; Η απάντηση σε αυτή την ερώτηα είναι σύνθετη και εξαρτάται από τις ατομικές περιστάσεις και τους ορισμούς της ευτυχίας.
  • Οι προκλήσεις της επιδίωξης μιας δημιουργικής καριέρας περιλαμβάνουν την αμφιβολία για τον εαυτό, τις οικονομικές δυσκολίες και την πίεση να πετύχεις.
  • Τα οφέλη της επαναλαμβανόμενης δημιουργίας τέχνης εκτείνονται πέρα από την καλλιτεχνική έκφραση και μπορούν να περιλαμβάνουν μειωμένο στρες και άγχος, βελτιωμένη ενσυνειδητότητα και μια αίσθηση προσωπικής επιτυχίας.
  • Οι διαφορετικοί δρόμοι προς την εκπλήρωση στη ζωή μπορούν να ποικίλουν πολύ, και δεν υπάρχει λύση που να ταιριάζει σε όλους.
  • Ο ρόλος της ενσυνειδητότητας στη καλλιτεχνική ροή είναι σημαντικός, καθώς επιτρέπει στους καλλιτέχνες να βυθιστούν πλήρως στη δημιουργική διαδικασία και να βιώσουν μια αίσθηση πλήρους απορρόφησης.
  • Οι διαφορετικοί τύποι καλλιτεχνών περιλαμβάνουν επιτυχημένους καλλιτέχνες που επιτυγχάνουν αναγνώριση και οικονομική επιτυχία, καθώς και εκείνους που μπορεί να μην επιτύχουν ευρεία φήμη αλλά εξακολουθούν να βρίσκουν χαρά και εκπλήρωση στο έργο τους.

  • FFFF

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Ωκεανογραφία

Η Κάθυ Σάλιβαν έγραψε ιστορία φτάνοντας στο βαθύτερο σημείο του ωκεανού

by Πέτρος
written by Πέτρος

Kathy Sullivan: Η πρώτη γυναίκα που έφτασε στο βαθύτερο σημείο του ωκεανού

Ιστορικό

Η Kathy Sullivan, μια διάσημη αστροναύτης, έχει χαράξει το όνομά της στην ιστορία για άλλη μια φορά, καθώς έγινε η πρώτη γυναίκα που κατέβηκε στο βαθύτερο σημείο του ωκεανού, γνωστό ως Challenger Deep. Αυτό το αξιοθαύμαστο επίτευγμα σηματοδοτεί ένα σημαντικό ορόσημο στην ανθρώπινη εξερεύνηση.

Αποστολή στο Challenger Deep

Το 2020, η Sullivan ξεκίνησε μια αποστολή στο Challenger Deep, που βρίσκεται στην Τάφρο των Μαριανών, μαζί με τον εξερευνητή Victor Vescovo. Χρησιμοποιώντας το ειδικά σχεδιασμένο υποβρύχιο Limiting Factor, το οποίο μπορεί να αντέξει τεράστια πίεση, τολμούν να φτάσουν επτά μίλια κάτω από την επιφάνεια του ωκεανού.

Η Sullivan και ο Vescovo πέρασαν περίπου 90 λεπτά στον πυθμένα του Challenger Deep, τραβώντας φωτογραφίες και θαυμάζοντας το μοναδικό έδαφος που μοιάζει με σεληνιακό τοπίο. Κατά την ανάβασή τους, πραγματοποίησαν μια ιστορική κλήση στον Διεθνή Διαστημικό Σταθμό, και έγιναν οι πρώτοι άνθρωποι που επικοινώνησαν από το βαθύτερο σημείο του ωκεανού με το διάστημα.

Υβρίδιο ωκεανογράφου και αστροναύτη

Το υπόβαθρο της Sullivan και ως ωκεανογράφος και ως αστροναύτης την προετοίμασε μοναδικά για αυτό το εξαιρετικό κατόρθωμα. Έχοντας ολοκληρώσει τρεις αποστολές διαστημικού λεωφορείου, φέρνει μαζί της πολύτιμη εμπειρία στην εξερεύνηση του διαστήματος. Επιπλέον, οι εκτεταμένες ωκεανογραφικές της αποστολές έχουν τελειοποιήσει τις δεξιότητές της στην υποβρύχια εξερεύνηση.

Ιστορική σημασία

Το επίτευγμα της Sullivan δεν είναι μόνο ένας προσωπικός θρίαμβος, αλλά και μια μαρτυρία της αξιοθαύμαστης προόδου που έχουν κάνει οι γυναίκες στους τομείς STEM. Το 1984, έγινε η πρώτη Αμερικανίδα που περπάτησε στο διάστημα. Τώρα, 36 χρόνια αργότερα, έχει αφήσει άλλο ένα ιστορικό αποτύπωμα φτάνοντας στο βαθύτερο σημείο του ωκεανού.

Κληρονομιά και έμπνευση

Η πρωτοποριακή αποστολή της Sullivan χρησιμεύει ως έμπνευση για τις μελλοντικές γενιές, ιδιαίτερα για τις νέες γυναίκες που φιλοδοξούν για καριέρα στην επιστήμη και την εξερεύνηση. Η ιστορία της δείχνει ότι με αποφασιστικότητα και πάθος, όλα είναι δυνατά.

Ο πρώτος αποκλειστικά γυναικείος περίπατος στο διάστημα

Ακολουθώντας τα βήματα της Sullivan, οι αστροναύτες Christina Koch και Jessica Meir έγραψαν ιστορία τον Οκτώβριο του 2019, πραγματοποιώντας τον πρώτο αποκλειστικά γυναικείο περίπατο στο διάστημα έξω από τον Διεθνή Διαστημικό Σταθμό. Αυτό το επίτευγμα υπογραμμίζει περαιτέρω την αυξανόμενη παρουσία και τις συνεισφορές των γυναικών στην εξερεύνηση του διαστήματος.

Εξερεύνηση των ανεξερεύνητων βυθών

Η αποστολή της Sullivan και του Vescovo στο Challenger Deep δεν έθεσε μόνο νέα ρεκόρ, αλλά παρείχε και πολύτιμα επιστημονικά δεδομένα. Οι εικόνες και οι παρατηρήσεις που συγκεντρώθηκαν κατά τη διάρκεια της κατάδυσής τους θα συμβάλουν στην κατανόησή μας για τις βαθύτερες και λιγότερο εξερευνημένες περιοχές του πλανήτη μας.

Συμπέρασμα

Η ιστορική κατάδυση της Kathy Sullivan στο Challenger Deep είναι μια απόδειξη του ακλόνητου πνεύματος εξερεύνησής της και των απεριόριστων δυνατοτήτων της ανθρώπινης προσπάθειας. Το επίτευγμά της αποτελεί έμπνευση για όλους όσοι τολμούν να ξεπεράσουν τα όρια του γνωστού.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Φωτογραφία

Άνσελ Άνταμς: Ο δάσκαλος του χρώματος και του ασπρόμαυρου

by Τζάσμιν
written by Τζάσμιν

Άνσελ Άνταμς: Ο δάσκαλος του χρώματος και του ασπρόμαυρου

Πρώιμη ζωή και καριέρα

Ο Άνσελ Άνταμς, γεννημένος το 1902, θεωρείται ευρέως ως ένας από τους πιο επιδραστικούς φωτογράφους τοπίων του 20ού αιώνα. Οι εμβληματικές ασπρόμαυρες εικόνες του της αμερικανικής Δύσης έχουν γίνει συνώνυμες με την ομορφιά και το μεγαλείο του φυσικού κόσμου. Ωστόσο, ο Άνταμς ήταν επίσης πρωτοπόρος στη έγχρωμη φωτογραφία και το έργο του σε αυτό το μέσο είναι εξίσου εντυπωσιακό.

Έγχρωμη φωτογραφία: Ένα νέο σύνορο

Η πρώτη απόπειρα του Άνταμς στην έγχρωμη φωτογραφία ξεκίνησε τη δεκαετία του 1940, μια εποχή που η τεχνολογία ήταν ακόμη στα σπάργανα. Η αργή ταχύτητα των πρώτων έγχρωμων φιλμ περιορίζει τη χρήση τους σε νεκρές φύσεις, πορτρέτα και τοπία. Παρά αυτούς τους περιορισμούς, ο Άνταμς αγκάλιασε το νέο μέσο, αναγνωρίζοντας την δυνατότητά του να αποτυπώσει τις ζωντανές αποχρώσεις και υφές του φυσικού κόσμου.

Τεχνικές προκλήσεις και λύσεις

Η εργασία με έγχρωμο φιλμ παρουσίασε στον Άνταμς ένα μοναδικό σύνολο τεχνικών προκλήσεων. Η ισορροπία χρωμάτων και η έκθεση ήταν συχνά δύσκολο να ελεγχθούν και οι προκύπτουσες εικόνες θα μπορούσαν να είναι κραυγαλέες ή ανακριβείς. Για να ξεπεραστούν αυτά τα εμπόδια, ο Άνταμς συνεργάστηκε με εταιρείες όπως η Eastman Kodak και η Polaroid για την ανάπτυξη νέων τεχνικών και υλικών.

Επίσης πειραματίστηκε με διάφορες προσεγγίσεις στη σύνθεση και τον φωτισμό, επιδιώκοντας να δημιουργήσει έγχρωμες εικόνες που θα ήταν τόσο οπτικά ελκυστικές όσο και πιστές στο θέμα.

Εμπορική και προσωπική δουλειά

Η εμπορική δουλειά του Άνταμς στην έγχρωμη φωτογραφία περιελάμβανε αναθέσεις για εταιρείες όπως η Standard Oil και η Kodak. Αυτά τα έργα του επέτρεψαν να πειραματιστεί με διαφορετικές χρωματικές παλέτες και τεχνικές αφήγησης. Ωστόσο, ο Άνταμς διατήρησε επίσης μια διάκριση μεταξύ της εμπορικής και της προσωπικής του δουλειάς, χρησιμοποιώντας την έγχρωμη φωτογραφία για να εξερευνήσει το δικό του καλλιτεχνικό όραμα.

Η επίδραση του χρώματος στη σύνθεση

Ο Άνταμς αναγνώρισε ότι η σύνθεση φωτογραφιών σε χρώμα απαιτούσε μια διαφορετική προσέγγιση από το ασπρόμαυρο. Παρατήρησε ότι ορισμένα χρώματα θα μπορούσαν να προκαλέσουν ισχυρές συναισθηματικές αντιδράσεις και ότι η αλληλεπίδραση των χρωμάτων θα μπορούσε να δημιουργήσει μια αίσθηση βάθους και κίνησης.

Στις έγχρωμες φωτογραφίες του, ο Άνταμς χρησιμοποίησε συχνά κορεσμένους τόνους για να δημιουργήσει μια αίσθηση δράματος και ζωντάνιας. Για παράδειγμα, η εικόνα του της εκκλησίας Ranchos de Taos στο Νέο Μεξικό αποτυπώνει τη ζεστή λάμψη του ηλιοβασιλέματος, προβάλλοντας τους τοίχους από λάσπη και τον ουρανό σε ζωντανές αποχρώσεις του κόκκινου και του πορτοκαλί.

Μονόχρωμο εναντίον χρωματιστού

Παρά την αγάπη του για την έγχρωμη φωτογραφία, ο Άνταμς δεν εγκατέλειψε ποτέ το πάθος του για το ασπρόμαυρο. Πίστευε ότι η μονόχρωμη φωτογραφία του επέτρεπε να καταγράψει ένα ευρύτερο φάσμα τόνων και υφών, δημιουργώντας μια αίσθηση βάθους και μυστηρίου που συχνά έλειπε από τις έγχρωμες εικόνες.

Η μαεστρία του Άνταμς τόσο στην έγχρωμη όσο και στην ασπρόμαυρη φωτογραφία είναι εμφανής στην εμβληματική φωτογραφία του της λίμνης Mono στην Καλιφόρνια. Η σχεδόν μονόχρωμη εικόνα αποτυπώνει τις λεπτές διαβαθμίσεις του φωτός και της σκιάς στην επιφάνεια του νερού, δημιουργώντας μια αίσθηση ηρεμίας και απομόνωσης.

Κληρονομιά και αντίκτυπος

Η έγχρωμη φωτογραφία του Άνταμς είχε βαθιά επίδραση στον κόσμο της τέχνης και πέρα από αυτόν. Το έργο του συνέβαλε στη νομιμοποίηση της έγχρωμης φωτογραφίας ως σοβαρού καλλιτεχνικού μέσου και οι καινοτόμες τεχνικές και προσεγγίσεις του συνεχίζουν να εμπνέουν τους φωτογράφους ακόμα και σήμερα.

Η κληρονομιά του Άνταμς εκτείνεται πέρα από το δικό του έργο. Ήταν ένας παθιασμένος υποστηρικτής της προστασίας του περιβάλλοντος και οι φωτογραφίες του συνέβαλαν στην ευαισθητοποίηση για την ομορφιά και την ευθραυστότητα του φυσικού κόσμου. Το έργο του συνεχίζει να εμπνέει και να εκπλήσσει το κοινό σε όλο τον κόσμο, υπενθυμίζοντάς μας τη σημασία της διατήρησης του πλανήτη μας για τις μελλοντικές γενιές.

0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail
Φύση

Σπάνιο και Μυρωδάτο Λουλούδι Πτώματος Ετοιμάζεται να Ανθίσει στον Βοτανικό Κήπο των ΗΠΑ

by Ζουζάνα
written by Ζουζάνα

Σπάνιο και δυσώδες άνθος πτώματος ετοιμάζεται να ανθίσει στον Βοτανικό Κήπο των ΗΠΑ

Τι είναι το Τιτάν Αρουμ;

Το Τιτάν Αρουμ (Amorphophallus titanum) είναι ένα ανθοφόρο φυτό που είναι εγγενές στα τροπικά δάση της Σουμάτρας, στην Ινδονησία. Είναι γνωστό για το τεράστιο μέγεθος και τη δριμεία οσμή του, η οποία έχει περιγραφεί ως παρόμοια με σάπια σάρκα. Το Τιτάν Αρουμ είναι μέλος της οικογένειας Araceae, η οποία περιλαμβάνει επίσης άλλα γνωστά φυτά όπως το κρίνο της ειρήνης και το κρίνο κάλα.

Σπάνιο γεγονός άνθισης

Το Τιτάν Αρουμ είναι ένα μονοκαρπικό φυτό, πράγμα που σημαίνει ότι ανθίζει μόνο μία φορά στη ζωή του. Η διαδικασία της άνθισης μπορεί να διαρκέσει αρκετά χρόνια και δεν είναι ασυνήθιστο για το φυτό να περνάει δεκαετίες μεταξύ των ανθοφοριών. Όταν ανθίζει, το Τιτάν Αρουμ παράγει μια τεράστια ταξιανθία, ή συστάδα λουλουδιών, που μπορεί να φτάσει τα 3,5 μέτρα σε ύψος και τα 1,8 μέτρα σε πλάτος.

Η μυρωδιά της σήψης

Ένα από τα πιο ξεχωριστά χαρακτηριστικά του Τιτάν Αρουμ είναι η μυρωδιά του. Όταν το φυτό ανθίζει, εκπέμπει μια έντονη οσμή που έχει παρομοιαστεί με σάπιο κρέας. Αυτή η οσμή παράγεται από το σπάδικα του φυτού, που είναι ο κεντρικός μίσχος της ταξιανθίας. Ο σπάδικας είναι καλυμμένος με μικρά άνθη και κάθε άνθος παράγει μια μικρή ποσότητα μιας πτητικής ένωσης που ονομάζεται διμεθυλοτριθειούχο. Αυτή η ένωση είναι υπεύθυνη για τη χαρακτηριστική μυρωδιά του Τιτάν Αρουμ.

Ο σκοπός της μυρωδιάς

Η μυρωδιά του Τιτάν Αρουμ εξυπηρετεί δύο κύριους σκοπούς. Πρώτον, προσελκύει επικονιαστές, όπως μύγες και σκαθάρια. Αυτά τα έντομα έλκονται από τη μυρωδιά της σάπιας σάρκας και βοηθούν στην επικονίαση των λουλουδιών του Τιτάν Αρουμ. Δεύτερον, η μυρωδιά βοηθά στη διασπορά των σπόρων του φυτού. Όταν ο καρπός του Τιτάν Αρουμ ωριμάζει, πέφτει στο έδαφος και απελευθερώνει τους σπόρους του. Η μυρωδιά του φρούτου προσελκύει ζώα, όπως αρουραίους και ποντίκια, τα οποία τρώνε τον καρπό και διασπείρουν τους σπόρους στα περιττώματά τους.

Πού μπορείτε να δείτε το Τιτάν Αρουμ να ανθίζει

Το Τιτάν Αρουμ είναι ένα σπάνιο φυτό και δεν συναντάται συχνά σε άνθηση εκτός από τον φυσικό του βιότοπο. Ωστόσο, υπάρχουν μερικοί βοτανικοί κήποι σε όλο τον κόσμο που έχουν καταφέρει να καλλιεργήσουν το Τιτάν Αρουμ. Ένας από αυτούς τους κήπους είναι ο Βοτανικός Κήπος των ΗΠΑ στην Ουάσινγκτον, D.C. Ο Βοτανικός Κήπος των ΗΠΑ έχει ένα φυτό Τιτάν Αρουμ που αναμένεται να ανθίσει στο εγγύς μέλλον. Ο κήπος έχει επεκτείνει τις ώρες λειτουργίας του τις επόμενες μέρες για να δώσει στους ανθρώπους την ευκαιρία να δουν το Τιτάν Αρουμ ανθισμένο.

Ζωντανή ροή και βίντεο χρονοαποτυπώσεων

Για όσους δεν μπορούν να φτάσουν στον Βοτανικό Κήπο των ΗΠΑ για να δουν το Τιτάν Αρουμ από κοντά, υπάρχουν άλλοι τρόποι για να βιώσετε αυτό το σπάνιο γεγονός. Ο κήπος προσφέρει μια ζωντανή ροή του Τιτάν Αρουμ, έτσι ώστε οι άνθρωποι να μπορούν να παρακολουθήσουν την άνθιση από οπουδήποτε στον κόσμο. Επιπλέον, υπάρχει ένα βίντεο χρονοαποτυπώσεων μιας άνθισης Τιτάν Αρουμ που τραβήχτηκε στον ζωολογικό κήπο του Κλίβελαντ Μετροπάρκς το 2007. Αυτό το βίντεο δείχνει ολόκληρη τη διαδικασία της άνθισης, από την εμφάνιση του σπάδικα έως την απελευθέρωση των σπόρων.

Ο Ντέιβιντ Ατενμπόροου για το Τιτάν Αρουμ

Ο διάσημος φυσιοδίφης Ντέιβιντ Ατενμπόροου έχει παρουσιάσει επίσης το Τιτάν Αρουμ στο έργο του. Στη σειρά ντοκιμαντέρ για την άγρια φύση του BBC, ο Ατενμπόροου θαύμασε το μέγεθος του Τιτάν Αρουμ και τις μοναδικές του προσαρμογές για επιβίωση. Το σχόλιο του Ατενμπόροου παρέχει μια συναρπαστική εικόνα για την ιστορία ζωής αυτού του εξαιρετικού φυτού.

Άλλα ενδιαφέροντα στοιχεία για το Τιτάν Αρουμ

  • Το Τιτάν Αρουμ είναι το μεγαλύτερο λουλούδι στον κόσμο.
  • Η ταξιανθία του Τιτάν Αρουμ μπορεί να ζυγίζει έως και 25 λίβρες.
  • Ο σπάδικας του Τιτάν Αρουμ μπορεί να φτάσει σε θερμοκρασίες έως και 90 βαθμούς Φαρενάιτ.
  • Η άνθιση του Τιτάν Αρουμ διαρκεί μόνο 24 έως 48 ώρες.
  • Το Τιτάν Αρουμ επικονιάζεται από μύγες και σκαθάρια.
  • Ο καρπός του Τιτάν Αρουμ τρώγεται από ζώα όπως αρουραίοι και ποντίκια.
  • Το Τιτάν Αρουμ είναι μέλος της οικογένειας Araceae, η οποία περιλαμβάνει επίσης το κρίνο της ειρήνης και το κρίνο κάλα.
0 comment
0 FacebookTwitterPinterestEmail