Η τελειότητα στην τέχνη: Η Freer Gallery of Art
Η επιδίωξη της τελειότητας από τον Freer
Ο Charles Lang Freer, ένας Αμερικανός γνώστης της τέχνης, κινούνταν ακούραστα από την επιδίωξη της τελειότητας στην τέχνη. Αυτός ο εμμονικός στόχος καθοδήγησε τη σχολαστική του συλλογή μιας αξιοσημείωτης συλλογής ασιατικής και αμερικανικής τέχνης. Ο Freer πίστευε ότι ένα αισθητικό πνεύμα υπερέβαινε τον χρόνο και τη γεωγραφία, συνδέοντας διαφορετικά αντικείμενα σε ένα αρμονικό σύνολο.
Η Freer Gallery of Art
Το 1904, ο Freer πρόσφερε τη συλλογή του στο Smithsonian Institution. Αρχικά διστακτικό, το Smithsonian τελικά αποδέχτηκε το δώρο του Freer, ιδρύοντας το πρώτο του μουσείο τέχνης το 1906. Ο Freer πέρασε το υπόλοιπο της ζωής του βελτιώνοντας τη συλλογή, αναζητώντας ένα φυσικό περιβάλλον που θα συμπλήρωνε την ομορφιά και την αρμονία των αντικειμένων.
Η αρχιτεκτονική της ιταλικής Αναγέννησης και η Freer Gallery
Ο Freer ανέθεσε στον αρχιτέκτονα Charles Platt να σχεδιάσει ένα κτίριο ιταλικής Αναγέννησης για να στεγάσει τη συλλογή του. Η προκύπτουσα δομή από γρανίτη, δίπλα στο Smithsonian Castle, άνοιξε ως Freer Gallery of Art το 1923. Μια σημαντική ανακαίνιση τη δεκαετία του 1990 διατήρησε την αρχική της ομορφιά.
Οι περιορισμοί του Freer και η εξέλιξή τους
Ο Freer αρχικά επέβαλε αυστηρούς περιορισμούς στο δώρο του, απαγορεύοντας την ανάπτυξη, τα δάνεια ή την έκθεση εξωτερικών αντικειμένων. Ωστόσο, αργότερα επέτρεψε προσθήκες στο ασιατικό τμήμα της συλλογής. Ο Freer παρέμεινε σταθερός στην αντίστασή του στη μοντερνιστική αισθητική, την οποία θεωρούσε ασύμβατη με το ιδανικό του για τελειότητα.
Η Arthur M. Sackler Gallery
Το 1987, το Smithsonian άνοιξε την Arthur M. Sackler Gallery, ένα δεύτερο μουσείο ασιατικής τέχνης συνδεδεμένο με την Freer. Σε αντίθεση με την Freer, η Sackler δεν είχε περιορισμούς στον δανεισμό ή την έκθεση αντικειμένων. Τα δύο μουσεία αλληλοσυμπληρώνονταν, το καθένα με τα δικά του πλεονεκτήματα.
Ο Julian Raby και το μέλλον της ασιατικής τέχνης
Τον Μάιο, ο Julian Raby έγινε ο νέος διευθυντής των Freer and Sackler Galleries. Με την ποικίλη του εμπειρία ως μελετητής, επιμελητής και εκδότης, ο Raby στοχεύει να διευρύνει το κοινό για την ασιατική τέχνη. Τονίζει τη σημασία της έρευνας, των εκθέσεων και της προσβασιμότητας στο αμερικανικό κοινό.
Το Εθνικό Μουσείο Ασιατικής Τέχνης
Μαζί, οι Freer and Sackler Galleries αποτελούν το εθνικό μουσείο ασιατικής τέχνης. Παρά την πιο ευέλικτη πολιτική δανεισμού της Sackler, ένα σημαντικό μέρος της συλλογής Freer παραμένει μόνιμα στεγασμένο στο ιδανικό της περιβάλλον.
Η ασιατική τέχνη στην Freer Gallery
Οι ασιατικές συλλογές της Freer Gallery έχουν αυξηθεί σημαντικά από τον θάνατο του Freer. Επιμελητές και μελετητές έχουν ερευνήσει και αποκτήσει σχολαστικά νέα αντικείμενα, εξασφαλίζοντας την ομαλή ενσωμάτωσή τους στην αρχική συλλογή. Η ποικίλη συλλογή της γκαλερί περιλαμβάνει μπρούτζινα, νεφρίτη, παραβάν, περγαμηνές, κεραμικά, πίνακες ζωγραφικής και μεταλλοτεχνία.
Η κληρονομιά του Freer
Η ακλόνητη πίστη του Freer στην τελειότητα άφησε ένα διαρκές αποτύπωμα στον κόσμο της ασιατικής τέχνης. Η συλλογή του και η Freer Gallery of Art συνεχίζουν να εμπνέουν και να εκπαιδεύουν τους επισκέπτες, παρουσιάζοντας την ομορφιά, την αρμονία και τις πολιτιστικές συνδέσεις που ξεπερνούν τον χρόνο και τη γεωγραφία.