Theater

August Wilson: Die afroamerikanische Erfahrung einfangen

Frühes Leben und Einflüsse

August Wilson, geboren als Frederick August Kittel im Jahr 1945, war ein renommierter afroamerikanischer Dramatiker, der sich von seinen Erfahrungen im Hill District von Pittsburgh inspirieren ließ. Nachdem er als Teenager die Schule abgebrochen hatte, vertiefte sich Wilson in das Lesen in der Carnegie Library of Pittsburgh, die ihm später ein Diplom für seine literarischen Beiträge verlieh.

Der American Century Cycle

Wilson’s bedeutendstes Werk ist der American Century Cycle, eine Sammlung von 10 Stücken, die die afroamerikanische Erfahrung im 20. Jahrhundert chronologisch darstellen. Durch Charaktere wie Fabrikarbeiter, unlizenzierte Taxifahrer und Müllsammler erforschte Wilson geschickt die Auswirkungen von Rassismus und die Triumphe der afroamerikanischen Bevölkerung.

Immersive Ausstellung in Pittsburgh

Das August Wilson African American Cultural Center in Pittsburgh hat eine permanente Ausstellung eingeweiht, die dem Leben und Werk des Dramatikers gewidmet ist. Die 1.800 Quadratmeter große Ausstellung zeigt Requisiten, Kostüme und Bühnenbilder aus Wilsons Produktionen sowie seine persönlichen Gegenstände. Besucher können durch Wilsons Büro in seinem Zuhause schlendern und sich vorstellen, wie er das Eddie’s, ein Diner, das ihn inspiriert hat, frequentierte.

Universelle Themen erkunden

Wilson’s Stücke gingen über die Erfahrungen der afroamerikanischen Bevölkerung hinaus und behandelten universelle Themen wie Liebe, Verrat, Vertrauen, Hoffnungen und Träume. Wie Janis Burley Wilson, die Präsidentin des Zentrums, feststellt: „Er ist ein afroamerikanischer Dramatiker, der über die afroamerikanische Erfahrung geschrieben hat, aber es ist eigentlich die menschliche Erfahrung.“

Stimme für die Übersehenen

Wilson’s Werk gab oft übersehenen afroamerikanischen Bürgern, einschließlich solcher in Arbeiterschichten, eine Stimme. Durch diese Charaktere stellte er gesellschaftliche Normen in Frage und hob die Widerstandskraft marginalisierter Gemeinschaften hervor.

Einfluss auf das schwarze Theater

August Wilsons Einfluss auf das schwarze Theater war tiefgreifend. Ruben Santiago-Hudson, ein Schauspieler, der in mehreren von Wilsons Stücken aufgetreten ist und Regie geführt hat, bemerkte: „Mit August Wilson sind wir Amerika.“ Er stellte das schwarze Leben in den Mittelpunkt des amerikanischen Theaters und inspirierte zahllose schwarze Theaterkünstler, ihre eigenen Geschichten zu erzählen.

Erbe und Einfluss

Nach Wilsons Tod im Jahr 2005 bleibt sein Werk aktuell und beliebt. Seine Stücke wurden in preisgekrönte Filme adaptiert, und Denzel Washington hat sich verpflichtet, alle 10 Stücke des Century Cycle für HBO zu produzieren. Wilsons Erbe lebt weiter und erinnert uns an die Kraft des Erzählens, um systemischem Rassismus entgegenzuwirken und marginalisierte Stimmen zu erheben.

Rolle von Constanza Romero

Wilson’s Frau, Constanza Romero, eine renommierte Kostümdesignerin und Künstlerin, spielte eine entscheidende Rolle bei der Bewahrung seines Erbes. Sie kuratierte die immersive Ausstellung in Pittsburgh und leitet die Bemühungen, Wilsons Kindheitshaus in ein Kunstzentrum umzuwandeln. Romero glaubt, dass Wilsons Geschichten weiterhin relevant sind und das politische Klima unserer Zeit widerspiegeln.

Schwarze Geschichte durch Drama erkunden

Durch die Erkundung der amerikanischen Geschichte aus der Perspektive schwarzer Erfahrungen bieten Wilsons Stücke ein kraftvolles Werkzeug, um die anhaltenden Herausforderungen des Rassismus zu verstehen und anzugehen. Wie Romero im UC Santa Cruz Magazine sagte: „Was mich momentan antreibt, ist, sein Erbe lebendig zu halten und sicherzustellen, dass seine Geschichten weiterhin relevant sind und das politische Klima unserer Zeit widerspiegeln.“

Finanzielle Krise

Shakespeare’s Globe, eine weltberühmte Rekonstruktion des ursprünglichen elisabethanischen Theaters, steht aufgrund der anhaltenden COVID-19-Pandemie vor einer schweren finanziellen Krise. Das Theater, das stark von den Einnahmen aus Live-Veranstaltungen abhängig ist, ist seit März geschlossen und kämpft ums Überleben.

Ohne einen Kapitalzufluss von mindestens 7 Millionen US-Dollar wird das Globe nach eigenen Angaben das Jahr nicht überleben. Als gemeinnützige Organisation erhält das Globe keine regelmäßige Finanzierung vom Arts Council England (ACE) und hatte keinen Anspruch auf staatliche Nothilfe.

Auswirkungen auf die Theaterbranche

Die Finanzkrise des Globe ist nur ein Beispiel für die verheerenden Auswirkungen, die COVID-19 auf die Theaterbranche hatte. Andere unabhängige britische Kulturinstitutionen wie das Old Vic, die Royal Academy und die Royal Albert Hall stehen vor einer ähnlich ungewissen Zukunft.

Angesichts der Zeit, die für die Vorbereitung von Shows benötigt wird, und der Herausforderungen bei der Gewährleistung von Maßnahmen zur sozialen Distanzierung könnte es Monate dauern, bis Londons Veranstaltungsorte wieder sicher öffnen können.

Reaktion der Regierung

Das Parlament und das Komitee für Digitales, Kultur, Medien und Sport (DCMS) haben die Bedrohung anerkannt, die COVID-19 für die britischen Theater darstellt. Kulturminister Oliver Dowden hat die Bedeutung des Globe als „eine weltbekannte Institution anerkannt, die nicht nur Teil unserer nationalen Identität ist, sondern auch ein führendes Beispiel für den großen Beitrag ist, den die Künste zu unserer Wirtschaft leisten“.

Die Regierung hat jedoch noch keine ausreichende finanzielle Unterstützung bereitgestellt, um das Überleben des Globe zu sichern. Das Theater hat den DCMS-Ausschuss um Unterstützung gebeten und argumentiert, dass es „sich das Recht verdient hat, in dieser Krise im Gegenzug unterstützt zu werden“.

Öffentliche Unterstützung

Trotz der finanziellen Herausforderungen hat das Globe weiterhin online mit seinem Publikum interagiert. Das Theater hat kostenlose Filmversionen seiner Shows auf YouTube veröffentlicht und damit ein Publikum von 1,9 Millionen Menschen erreicht.

Die öffentliche Resonanz auf diese Online-Angebote war überwältigend positiv und zeigt den anhaltenden Appetit auf Kultur in dieser schwierigen Zeit. Das Globe betont jedoch, dass das Streaming von Filmen online die Einnahmen aus Live-Veranstaltungen nicht ersetzen kann.

Die Zukunft von Shakespeare’s Globe

Die Zukunft von Shakespeare’s Globe ist ungewiss. Das Theater steht vor einem harten Kampf, um die notwendigen finanziellen Mittel zu sichern, um die Pandemie zu überstehen und sicher wiederzueröffnen.

Die Reaktion der Regierung auf die Krise wird entscheidend sein, um das Schicksal dieser ikonischen Kulturinstitution zu bestimmen. Die künstlerische Leiterin des Globe, Michelle Terry, warnte: „Ähnlich wie jeder Freiberufler leben wir von der Hand in den Mund. Wenn also die Einnahmen ausbleiben, haben wir nur noch die wenigen Reserven, die wir auf der Bank haben. Es ist ein bisschen so, wie wenn man Ersparnisse hat und davon lebt, so lange wie möglich.“

Das Vermächtnis des Globe als ein führendes Beispiel für den Beitrag der Künste zur Gesellschaft steht auf dem Spiel. Sein Überleben ist nicht nur eine Frage der Erhaltung eines historischen Wahrzeichens, sondern auch der Sicherstellung der anhaltenden Vitalität der Theaterbranche und des kulturellen Gefüges Großbritanniens.

August Wilson: Die afroamerikanische Erfahrung festhalten