Sechs monumentale Outdoor-Kunstinstallationen, die man diesen Sommer gesehen haben muss
Verlasst das Museum und begebt euch auf ein künstlerisches Abenteuer mit diesen beeindruckenden großformatigen Installationen.
Seven Magic Mountains: Ein Regenbogen in der Wüste von Nevada
In der surrealen Landschaft von Nevada gelegen, ist der „Seven Magic Mountains“ des Schweizer Künstlers Ugo Rondinone ein atemberaubender Anblick. Inspiriert von den hoch aufragenden Felsformationen, die als Hoodoos bekannt sind, hat Rondinone 33 massive Felsbrocken in leuchtenden Farben übereinander gestapelt und so einen faszinierenden Regenbogen geschaffen, der sich durch die Wüste erstreckt. Von der Interstate 15 aus sichtbar, bietet diese Installation ein poetisches Nebeneinander von Natur und menschlicher Kreativität.
Beartooth Portal: Eine instinktive Verbindung zur Natur in Montana
Im Tippet Rise Art Center in Montana verbindet sich das „Beartooth Portal“ von Ensamble Studio nahtlos mit Kunst und Natur. Mit Erde von der Baustelle haben die Architekten zwei kolossale Felsbrocken geschaffen, die sich aneinander lehnen und eine ursprüngliche Verbindung zur umliegenden Landschaft herstellen. In den kommenden Monaten wird das Zentrum verschiedene Aufführungen und Vorführungen veranstalten und Besucher einladen, in das Zusammenspiel von Kunst und Natur einzutauchen.
ARC ’89: Symbol des deutschen Wandels
Außerhalb von Bonn steht die „ARC ’89“ des französischen Künstlers Bernar Venet als Zeugnis der historischen Entwicklung des Landes. Die Installation besteht aus 14 hoch aufragenden Stahlträgern, die in einem 89-Grad-Winkel gebogen sind und Spaghetti-Stücken ähneln. 1989, dem Jahr des Mauerfalls, enthüllt, repräsentiert diese monumentale Skulptur Deutschlands bemerkenswerten Wandel und erinnert an seine Widerstandsfähigkeit.
Swale: Ein schwimmender Nahrungswald in New York City
Die in New York lebende Künstlerin Mary Mattingly fordert die Grenzen des städtischen Raums heraus und hat „Swale“ geschaffen, ein schwimmendes Nahrungsmittelprojekt, das durch die Gewässer von Manhattan, Brooklyn und der Bronx segeln wird. Diese 130 Fuß lange „mit Gemüse vollgepackte Barke“ dient sowohl als Skulptur als auch als wichtige Gemeinschaftsressource und versorgt unterversorgte Gebiete mit frischen Produkten. Swale lädt uns ein, unsere Ernährungssysteme zu überdenken und uns für Nahrung als ein grundlegendes Menschenrecht einzusetzen.
Owens Lake Project: Die Landschaft durch Kunst wiederherstellen
Einst eine Quelle der Umweltverschmutzung, wurde der Owens Lake in Kalifornien in eine Leinwand für öffentliche Kunst verwandelt. Das „Owens Lake Project“ von NUVIS Landscape Architecture ist eine Restaurierungsinitiative, die Kunst und Umweltschutz verbindet. Wanderwege, Bereiche zur Beobachtung von Wildtieren und architektonische Strukturen aus rostigem Metall, Beton und Stein schmücken die Landschaft und zelebrieren die fragile Schönheit der Natur.
Die Sternennacht: Ein Meisterwerk in Taiwan neu interpretiert
In einer bemerkenswerten Leistung des kreativen Recyclings hat die Unison Developing Co. Ltd. Vincent van Goghs ikonisches Gemälde „Die Sternennacht“ mit über vier Millionen Plastikflaschen nachgebildet. Im Starry Paradise Park in der Nähe von Taipeh, Taiwan, erstreckt sich diese weitläufige Installation über fast 131 Hektar und ist eine ergreifende Erinnerung an die Bedeutung von Nachhaltigkeit und die transformative Kraft der Kunst.
Wenn ihr eure Sommerabenteuer plant, denkt daran, über die Mauern der Museen hinauszuschauen und diese außergewöhnlichen Outdoor-Kunstinstallationen zu erkunden. Sie bieten eine einzigartige Gelegenheit, sich mit der Natur zu verbinden, sich mit zeitgenössischer Kunst auseinanderzusetzen und die grenzenlose Kreativität des menschlichen Geistes zu erleben.
