Home KunstKunstbevægelser Kubisme og de dekorative kunstarter i Frankrig: En revolutionerende kunstnerisk bevægelse

Kubisme og de dekorative kunstarter i Frankrig: En revolutionerende kunstnerisk bevægelse

by Zuzana

Kubismen og de dekorative kunstarter i Frankrig

Kubismens oprindelse og dets modtagelse

I 1909 indledte Pablo Picasso og Georges Braque en banebrydende kunstnerisk bevægelse, der senere skulle blive kendt som kubismen. Denne nye stil, kendetegnet ved dristige farver og fragmenterede geometriske former, mødte oprindeligt modstand fra kritikere, der afviste den som ”grim” og ”grotesk”.

Kubismens indflydelse på de dekorative kunstarter

Til trods for den indledende modstand fandt kubismens innovative tilgang snart vej til de dekorative kunstarters verden. I løbet af to årtier skabte franske kunstnere kubistisk-inspirerede lamper, skærme, tøj og andre hverdagsobjekter.

Portland Museum of Arts udstilling

Udstillingen ”Picasso, Braque, Léger and the Cubist Spirit, 1919-1939” på Portland Museum of Art undersøger kubismens tidlige indflydelse på franske dekorative kunstarter. Udstillingen stiller kubistiske kunstværker side om side med dekorative genstande fra samme periode, hvilket understreger bevægelsens dybe indflydelse.

Sonia Delaunays kjoledesigns

Et af udstillingens højdepunkter er en samling af farverige skitser til kjoledesigns af Sonia Delaunay, en banebrydende kunstner kendt for sin dristige brug af farver og geometriske mønstre. Blandt Delaunays kunder var Hollywood-skuespillerinden Gloria Swanson, der tog hendes moderne og nyskabende designs til sig.

Jacques Le Chevalliers skrivebordslampe i aluminium og plastik

Et andet bemærkelsesværdigt stykke i udstillingen er en skrivebordslampe i aluminium og plastik designet af Jacques Le Chevallier. Denne elegante og moderne lampe eksemplificerer kubismens nyskabende ånd og kombinerer industrielle materialer med geometriske former for at skabe et funktionelt og visuelt iøjnefaldende objekt.

Kubismens arv i fransk design

Kubismens indflydelse på de franske dekorative kunstarter strakte sig ud over 1920’erne og 1930’erne. Kubismens principper fortsætter med at inspirere designere i dag, som inkorporerer bevægelsens dristige farver, geometriske former og fragmenterede kompositioner i moderne boligindretning og mode.

Kubismens blivende appel

Kubismens indvirkning på de franske dekorative kunstarter er et bevis på denne banebrydende kunstneriske bevægelses blivende kraft. Dens dristige farver, brudte geometri og nyskabende tilgang til form og funktion fortsætter med at fængsle og inspirere både kunstnere og designere.

Yderligere indsigter

  • Udstillingen på Portland Museum of Art giver en unik mulighed for at udforske det tidlige forhold mellem kubismen og de dekorative kunstarter.
  • Sonia Delaunays kjoledesigns eksemplificerer kubismens forvandlende kraft inden for modeverdenen.
  • Jacques Le Chevalliers skrivebordslampe demonstrerer de praktiske anvendelser af kubistiske principper i hverdagsobjekter.
  • Kubismens arv fortsætter med at forme moderne design og inspirerer kunstnere og designere til at eksperimentere med dristige farver og geometriske former.

You may also like