Смитсониън: фотографията като изкуство и история

by Ким октомври 20, 2022

written by Ким октомври 20, 2022

Фотографията в Смитсониън

Фотографията като изкуство и история

Националният музей на американското изкуство в Смитсониън има дълга история в представянето на фотографски изложби. Една забележителна изложба беше „Ansel Adams, A Legacy“, която включваше емблематичните пейзажни фотографии на Ансел Адамс. Изложбата беше огромен успех, привличайки повече посетители от всяка друга в историята на музея.

Други популярни фотографски изложби в Смитсониън включват „Mathew Brady Portraits: Images as History, Photography As Art“, „American Photographs: The First Century“ и „Visual Journal: Harlem and D.C. in the Thirties and Forties“. Тези изложби демонстрират ангажимента на Смитсониън към съхраняването и представянето на изкуството и историята на фотографията.

Фотографските колекции на Смитсониън

Обширните колекции на Смитсониън включват милиони фотографии, вариращи от произведения на изкуството до документални изображения. Много от тези фотографии са поместени в Службата за изображения, печат и фотографски услуги, докато други се съхраняват в музейни обекти в целия комплекс на Смитсониън.

Например, Службата по градинарство разполага с над 70 000 изображения, които документират историята на ландшафтната архитектура и дизайна на цветя. Смитсониънската астрофизическа обсерватория разполага с обширна колекция от над 600 000 изображения, свързани с астрономията и небесните явления.

Ролята на фотографията в предоставянето на информация

Фотографията играе решаваща роля в мисията на Смитсониън да споделя знания и разбиране с обществеността. Чрез своя уебсайт и различни цифрови платформи, Смитсониън осигурява достъп до милиони цифровизирани фотографии. Тези изображения са индексирани по предмет и източник на музея, което ги прави лесно достъпни и достъпни за изследователи, студенти и широката общественост.

В допълнение към онлайн присъствието си, Смитсониън продължава да организира фотографски изложби, които ангажират и образоват посетителите. Тези изложби изследват широк спектър от теми, от историята на фотографията до ролята на фотографията в документирането на социалните и културни промени.

Съхраняване и разширяване на фотографските колекции

Смитсониън се ангажира да съхранява и разширява своите фотографски колекции за бъдещите поколения. Институцията инвестира в нови съоръжения за съхранение и инициативи за цифрово каталогизиране, за да гарантира дългосрочното запазване на тези ценни активи.

Смитсониън също така проучва създаването на център, посветен на изучаването и оценяването на фотографията. Този център ще осигури място за куратори, учени и студенти да работят в непосредствена близост до колекциите и ще бъде домакин на различни изложби и образователни програми.

Заключение

Фотографията е неразделна част от мисията на Смитсониън да съхранява и споделя знания. Чрез своите изложби, колекции и цифрови инициативи, Смитсониън продължава да показва изкуството, историята и културното значение на фотографията, като същевременно гарантира нейното запазване за бъдещите поколения.

Ким

Комфортно разположен между шумната арт сцена и жизнената научна общност, процъфтява Ким – многостранен артист и щатен писател в LifeScienceArt. Техният път към творческото изразяване не е бил линеен. Докато дипломата им в социалните науки ги е оборудвала с остро разбиране за човешките системи и взаимодействия, дълбоката им любов към природния свят и зараждащото се желание за устойчив начин на живот ги е насочило в друга посока. Тази очарованост от деликатния баланс на нашата планета е разцъфнала в множество художествени изразявания – рисуване, скулптиране и улавяне на същността на природата през обектива на камерата. Художественото пътешествие на Ким е свидетелство за тяхното безгранично любопитство и отхвърляне на твърдата категоризация. Те плавно преминават между медиите, използвайки въглен, за да преведат сложните детайли на една екосистема върху хартия, грижливо създавайки модели, които улавят елегантността на биологичните форми, и използвайки светлина и сянка, за да изваят завладяващи разкази за околната среда. Техният художествен глас е толкова разнообразен, колкото и екосистемите, които се стремят да представят. Страстта на Ким към опазването на околната среда надхвърля рамките на изкуството. Тяхното решение да продължат кариера в LifeScienceArt е свидетелство за тяхното желание да преодолеят пропастта между научното разбиране и художественото изразяване. Те вярват, че чрез превръщането на сложни научни концепции в визуално привлекателни разкази, изкуството може да стане мощен инструмент за екологична защита. Писането на Ким за раздела на изкуството е пропито с тази философия. Техните думи преплитат научни Erkenntnisse (немска дума за Erkenntnisse: придобито знание/открития) с художествена елегантност, насърчавайки по-дълбоко признание за природния свят и спешната необходимост от неговата защита. Отразявайки своето артистично многообразие, музикалният вкус на Ким отразява подобно отхвърляне на жанровите граници. Техните плейлисти могат плавно да преминат от меланхоличните мелодии на Бьорк до заразителните ритми на Фела Кути, с отклонение към експерименталните звуци на Radiohead. Това еклектично смесване подхранва тяхната креативност, предлагайки постоянен източник на вдъхновение, което надхвърля категоризацията, точно като тяхното изкуство.