Феминистко изкуство

Вечерята: новаторска инсталация

През 1979 г. Джуди Чикаго създава новаторска художествена инсталация, наречена „Вечерята“. Това монументално произведение се състои от под с изписани имена на 999 известни жени от историята, както и триъгълна маса с 39 сервиза за хранене, подредени хронологично. Всеки сервиз се отличава с индивидуална пътека за маса и чиния с вагинална иконография, представяща постиженията и естетиката на гостенката.

Чиниите: икони на феминисткото изкуство

Чиниите от „Вечерята“ се превърнаха в иконични символи на феминисткото изкуство. Те представят силата, мъдростта и многообразието на жените през цялата история. Сега за първи път автентични репродукции на тези чинии са достъпни за широката общественост.

Четирите избрани чинии

Чикаго е избрала четири от своите чинии да бъдат възпроизведени:

Сафо: Представлява мъдростта и образованието

Елизабет R: Символизира женската сила и лидерство

Първична богиня: Въплъщава творческата сила

Амазонка: Застъпва се за силата и общественото общество

Значението зад чиниите

Всяка чиния е с изписан текст от или за представената жена. Тези текстове дават представа за живота и постиженията на тези забележителни личности. Като внася тези чинии в домовете, Чикаго се надява да предизвика разговори за женската история и овластяване.

Нов ренесанс на Джуди Чикаго

Наблюдава се възраждане на интереса към творчеството на Джуди Чикаго. По случай 40-ата годишнина на „Вечерята“ Бруклинският музей организира изложба, описваща подробно нейната история и създаване. В допълнение към това Националният музей на жените в изкуствата понастоящем е домакин на съвременна преосмислена инсталация на „Къщата на жената“ на Чикаго.

Други феминистки сервизи за хранене

Сервизът за хранене на Джуди Чикаго не е единственият пример за феминистки сервиз за хранене. „Famous Ladies Dinner Service“ (Сервиз за хранене за известни дами), произведен от художниците от групата Блумсбъри Вирджиния Бел и Дънкан Грант в началото на 30-те години на миналия век, е друга забележителна колекция. Този комплект от 50 чинии включва портрети на известни жени от историята и литературата.

Значението на достъпността

Като прави възпроизведения на своите чинии, Джуди Чикаго прави изкуството си по-достъпно за широката общественост. Това е важна стъпка към гарантиране, че женската история и постижения са широко известни и чествани.

Продължаване на разговора

Сервизът за хранене на Чикаго не е само за естетика; той също така цели да предизвиква разговори. Независимо дали са окачени на стената или се използват за ежедневни хранения, тези чинии са предназначени да вдъхновяват дискусии за овластяването на жените и важността на представителството в изкуството.

Мащабна изложба на Барбара Крюгер превръща Чикаго в платно на феминисткото изкуство

Изкуство по улиците

Завладяващото феминистко изкуство на Барбара Крюгер завладя публичните пространства на Чикаго – от автобуси и влакове до билбордове и витрини. Като част от мащабна изложба в Художествения институт на Чикаго (AIC), емблематичните изображения и епиграми на Крюгер сега красят градския пейзаж, размивайки границите между изкуство и търговия.

Подкопаване на масовите медии

Изкуството на Крюгер често си присвоява визуалния език на масовите медии като реклами и таблоиди. Чрез мощното си използване на текст и типография тя предизвиква обществените норми и разкрива динамиката на властта на идентичността, желанието и консуматорството. Нейният отличителен бял текст върху червен или черен фон е станал мигновено разпознаваем.

Инсталации на място

В AIC работата на Крюгер се простира отвъд традиционните стени на галерията. Кураторите са покрили старателно огромната зала „Регенщайн“ и атриума „Грифин Корт“ на музея с винилови отпечатъци на нейните творения. Тези специфични за мястото инсталации потапят посетителите в мощните послания на Крюгер, канейки ги да се ангажират и взаимодействат с нейното изкуство по нови и неочаквани начини.

Преосмислени произведения

Изложбата включва и преосмислени версии на емблематичните изображения на Крюгер, сега показани като видео творби на огромни LED екрани в галериите. Тези творби като „Без заглавие (Пазарувам, следователно съществувам)“ изследват теми на масовата култура и консуматорството.

Лично платно

Влиянието на Крюгер се простира отвъд стените на музея. Тя е превърнала Чикаго в свое лично платно, декорирайки всичко – от витрини по Мичиган Авеню до екстериора на самата сграда на Художествения институт. Поставяйки изкуството си в публични пространства, Крюгер гарантира, че посланията ѝ достигат до по-широка аудитория, предизвиквайки традиционните представи за изкуство и достъпност.

Смели образи и находчиви епиграми

Изкуството на Крюгер се характеризира със своята простота и директност. Тя използва смели образи и находчиви епиграми, за да предаде сложни послания. Нейните епиграми като „Инвестираш в божествеността на шедьовъра“ провокират мисълта и насърчават зрителите да поставят под въпрос собствените си гледни точки.

Вечна значимост

Макар че много от творбите на Крюгер са вкоренени в специфични исторически и социални контексти, посланията им остават вечни. Нейният емблематичен образ „Тялото ти е бойно поле“, създаден за Марша на жените във Вашингтон през 1989 г., продължава да резонира днес като мощен символ на женското овластяване.

Политическа декларация

Изборът на Крюгер да изложи изкуството си на обществени места е преднамерено политическо изявление. Правейки работата си достъпна за всички, независимо от техния социално-икономически статус или познания за художествени институции, тя предизвиква традиционните йерархии и гарантира, че посланията ѝ имат по-широко въздействие.

Детайли за изложбата

„Мислейки за теб. Имам предвид мен. Имам предвид теб.“ може да бъде разгледана в Художествения институт на Чикаго до 24 януари 2022 г. Посетителите се насърчават да разгледат инсталациите на Крюгер в целия музей и околните градски улици. Карта на творбите на Крюгер е достъпна онлайн за тези, които желаят да предприемат самостоятелна обиколка.

Феминисткият сервиз за хранене на Джуди Чикаго: символ на женското овластяване