Азулежу: Очарователното керамично изкуство на плочките в Португалия
Азулежу, ярките остъклени керамични плочки, които красят интериора и екстериора на Португалия, са неразделна част от културното наследство на страната. С вековна история тези сложни произведения на изкуството са се развили от прости геометрични шарки до изящни стенописи, изобразяващи сцени от португалската история, митология и ежедневен живот.
Произход и еволюция на азулежу
Терминът „азулежу“ произлиза от арабската дума „азелиж“, което означава „малък полиран камък“. Арт формата е въведена в Португалия от маврите през 13 век. Първоначално азулежу са включвали ислямски мотиви като възли, но през 16 век се появява „чувство за сценография“, тъй като португалските владетели поръчват плочки за декориране на дворци и църкви.
През 17 век динамични шарки с цветя, делфини и херувими стават популярни. През 18 век разказните сцени от митологията и Библията доминират в образите на азулежу, превръщайки облицованите с плочки пространства във визуални книги с истории.
Азулежу в архитектурата
Азулежу не са само декоративни елементи, те са дълбоко интегрирани и в португалската архитектура. След опустошителното земетресение от 1755 г. азулежу са използвани широко, за да възстановят инфраструктурата на Лисабон, превръщайки се в по-управляван и по-евтин вариант. Градският пейзаж се трансформира в театрална обстановка, със стени, покрити с ярки стенни плочки.
През 20 век съвременни художници започват да създават оригинални инсталации от азулежу на обществени места като жп гари, библиотеки и концертни зали. Художничката Мария Кейл е творческата сила зад азулежу на 19 станции на метрото в Лисабон, включващи причудливи водни сцени и почит към природата.
Съвременни азулежу
Азулежу продължават да се развиват и през 21 век. Художниците използват пикселизирани изображения, за да създават стенни плочки от азулежу, докато графити артисти като Диого Мачадо включват естетиката на азулежу в своите творби. Кварталите си сътрудничат в работата по обществени панели, които отразяват техните местни особености.
Изживяване на азулежу в Португалия
За да оцените напълно красотата и значението на азулежу, посетете тези емблематични места:
- Манастир Сао Висенте де Фора: Впечатлете се от най-голямата колекция от азулежу от 18 век, изобразяващи сатирични басни.
- Национален дворец Синтра: Полюбувайте се на Хералдическата зала, украсена с гербове и облицовани с плочки панели, изобразяващи благородни фигури и ловни сцени.
- Sé Velha (Старата катедрала в Коимбра): Разгледайте катедралата от 12 век и открийте изящни азулежу от 16 век, повлияни от арабски геометрични мотиви.
- Национален музей на азулежу: Потопете се в една от най-обширните колекции от керамика в света, показваща азулежу от всяка епоха. Резервирайте само за резервации клас, за да научите изкуството на рисуването на плочки.
- Студиото на Каролина Видал: Научете за историята и техниките на рисуването на азулежу в практически уъркшоп с лисабонската художничка Каролина Видал.
Културното значение на азулежу
Азулежу са повече от просто декоративни плочки – те са свидетелство за богатата история, художествените традиции и културната идентичност на Португалия. Те изобразяват религиозни разкази, честват исторически събития и отразяват уникалната смесица от влияния на страната.
Рисуването на азулежу не е само форма на изкуство, това е начин да се свържете с португалската култура и да изразите своята креативност. Туристите и местните жители могат да участват в работилници, за да научат традиционните техники и да създадат свои собствени шедьоври от азулежу.
